خانه پوشالی

خانه پوشالی (مجموعه تلویزیونی آمریکایی)

۴۹ زبان

  • مقاله
  • بحث
  • خواندن
  • ویرایش
  • نمایش تاریخچه

ابزارها

ظاهر

نهفتن

متن

  • کوچک

    استاندارد

    بزرگ

عرض

  • استاندارد

    پهن

رنگ

  • خودکار

    روشن

    تیره

برای مجموعه تلویزیونی بریتانیایی محصول ۱۹۹۰، خانه پوشالی (مجموعه تلویزیونی بریتانیایی) را ببینید.

خانهٔ پوشالی

ژانردرام سیاسی
دلهره‌آور سیاسی

سازندهبو ویلیمن

بر پایهٔ

  • خانه پوشالی
    اثر مایکل دابز
  • خانه پوشالی
    اثر اندرو دیویس

بازیگران

  • کوین اسپیسی
  • رابین رایت
  • کیت مارا
  • کوری استول
  • مایکل کلی
  • کریستن کانلی
  • کانستنس زیمر
  • مایکل گیل
  • جین اتکینسون
  • ماهرشالا علی
  • مالی پارکر
  • ناتان دارو
  • ریچل بروزناهان
  • جرالد مک‌رینی
  • سباستین ارسلوس
  • رج ئی. کثی
  • مارک کودیش
  • کلی اوکوین
  • ولید زعیتر

موسیقی ازجف بیل

کشور سازندهایالات متحده آمریکا ایالات متحده آمریکا

زبان اصلیانگلیسی

شمار سری‌ها۶

شمار قسمت‌ها۷۳

تولید

تهیه‌کننده‌های اجرایی

  • دیوید فینچر
  • کوین اسپیسی
  • اریک راث
  • جاشوا دونن
  • دینا برونتی
  • اندرو دیویس
  • مایکل دابس
  • جان ملفی
  • بو ویلیمن
  • دیوید منسون
  • جان دیوید کولز
  • رابین رایت
  • فرانک پوگلی‌یسه
  • ملیسا جیمز گیبسون

مکان‌های تولید

  • بالتیمور، مریلند
  • جوپا، مریلند
    (sound stage)

فیلم‌برداریآیگیل بریل

مدت۵۶ دقیقه

پخش

شبکهٔ اصلینتفلیکس

انتشار اولیه۱ فوریه ۲۰۱۳ –
۲ نوامبر ۲۰۱۸

انتشار

نمایش‌های مشابهخانه پوشالی

خانهٔ پوشالی یک مجموعهٔ تلویزیونی اینترنتی آمریکایی و محصول سال ۲۰۱۳ میلادی در ژانر درام سیاسی و دلهره‌آور سیاسی است. این مجموعه تلویزیونی در شش فصل و به تعداد ۷۳ قسمت، به کارگردانی بو ویلیمن و ساخته دیوید فینچر، کوین اسپیسی، اریک راث، اندرو دیویس و مایکل دابز بوده و از سوی شبکه نتفلیکس منتشر شده است. این مجموعه تلویزیونی برگرفته از مجموعه تلویزیونیی بریتانیایی به همین نام ساخت بی‌بی‌سی و نیز رمانی با همین نام نوشته مایکل دابز عضو حزب محافظه‌کاران بریتانیا بود. از فصل اول تا پنجم، تمرکز داستان بر روی شخصیتی به نام فرانک آندروود است که با جاه‌طلبی‌اش، در پی کسب و حفظ ریاست جمهوری ایالات متحدهٔ آمریکا است. در فصل ششم به دلیل اتهام سوء رفتار جنسی به اسپیسی -که بعداً از آن با پرداخت خسارت به نتفلیکس تبرئه شد- و کنار گذاشتن وی، تمرکز روایی سریال بر همسر وی کلر آندروود بود.[۱] این مجموعه تلویزیونی برندهٔ جوایزی نیز شده است.

نتفلیکس در ۳۰ اکتبر ۲۰۱۷ اعلام کرد که پس از اتهامات سوء رفتار جنسی کوین اسپیسی، فصل ششم خانه پوشالی آخرین فصل این مجموعه تلویزیونی خواهد بود.[۲] در ۳ نوامبر ۲۰۱۷ نیز بنا بر اعلام نتفلیکس اسپیسی از این مجموعه تلویزیونی اخراج شد.[۳] در ۴ دسامبر ۲۰۱۷ اعلام گردید که فصل ششم در هشت قسمت و بدون حضور اسپیسی ضبط خواهد شد.[۴] فصل ششم این مجموعه تلویزیونی در ۲ نوامبر ۲۰۱۸ منتشر شد.[۵]

فصول

[ویرایش]

فصل نخست (۲۰۱۳)

[ویرایش]

فصل نخست این مجموعه تلویزیونی، دارای ۱۳ قسمت می‌باشد که در سال ۲۰۱۳ توسط نتفلیکس ارائه شد. فصل نخست این مجموعه تلویزیونی شامل ۱۳ قسمت است و از اول فوریه ۲۰۱۳ روی آنتن نت فلیکس رفت.[۶][۷] در این فصل به تلاش‌های فرانک آندروود برای تصویب اصلاحیه قانون آموزش پرورش و در نهایت رسیدن به معاونت اول رئیس‌جمهوری می‌شود.

فصل دوم (۲۰۱۴)

[ویرایش]

فصل دوم این مجموعه تلویزیونی به گفته وب سایت نت فلیکس از فوریه ۲۰۱۴ به نمایش درآمد.

در این فصل، فرانک آندروود که به مقام ریاست جمهوری بسیار نزدیک تر شده تلاش‌هایش برای کسب این مقام را شدت می‌بخشد. در میان اشخاص داستان، خبرنگاری به نام آیلا صیاد (Ayla Sayyad) دیده می‌شود که قصد سر درآوردن از جنگ قدرت میان مهره‌های سیاسی واشینگتن را دارد. صیاد (به بازیگری Mozhan Marno) یک یهودی ایرانی است که از ایران فرار کرده و اکنون مقیم آمریکاست.

فصل سوم (۲۰۱۵)

[ویرایش]

در فصل سوم فرانک آندروود به رئیس‌جمهوری رسیده و در حال رقابت در انتخابات میان دوره یا درون حزبی است و در صدد نگهداشتن این مقام در اختیار خود است.

فصل چهارم (۲۰۱۶)

[ویرایش]

خانهٔ پوشالی فصل چهارم دراین فصل اختلافاتی بین کلر و فرانک به وجود می‌آید و کلر قصد ترک کردن فرانک را دارد تا اینکه فرانک ترور می‌شود و کلر پیش فرانک می‌رود. فرانک بعد از بهبودی به کلر پیشنهادی می‌دهد که کلر آن را قبول می‌کند.

فصل پنجم (۲۰۱۷)

[ویرایش]

فصل پنجم این مجموعه تلویزیونی در ژوئن ۲۰۱۷ در نت‌فلیکس بالاگذاری شد.

در این فصل، کلر پیشنهاد فرانک که معاونت ریاست جمهوری است را قبول می‌کند. در عین حال هر دو برای افزایش پیروزی در رقابت انتخاباتی سعی در پررنگ کردن خطر تروریسم دارند. مجلس نمایندگان برای رسیدگی به جرائم فرانک کارگروهی تشکیل می‌دهد. فرانک موفق می‌شود با توسل به حملات تروریستی و اعلام حکومت نظامی، انتخابات را در برخی ایالات به تعویق بیندازد. پس از عدم موفقیت مجلس نمایندگان در انتخاب رئیس‌جمهور، کلر به عنوان رئیس‌جمهور موقت انتخاب می‌شود. در نهایت آندروودها به کمک رئیس پویش نامزد جمهوری‌خواه مارک آشر (با بازی کمپبل اسکات) پیروز انتخابات می‌شوند. مجلس نمایندگان در پی استیضاح فرانک آندروود است که او با معامله با جاسوسی به نام جین دیویس (با بازی پاتریشا کلارکسون) از ریاست جمهوری استعفا می‌دهد تا کلر به ریاست جمهوری برسد.

فصل ششم (۲۰۱۸)

[ویرایش]

با حذف شخصیت فرانک در این فصل، حالا کلر فرصت بیشتری برای خودنمایی در داستان پیدا کرده است. اضافه شدن دو شخصیت از خانوادهٔ شپرد نیز، توانسته قصه را با چالش‌های گوناگونی مواجه سازد.

کارگردان‌های قسمت‌های گوناگون

مجموعه تلویزیونی بلندترین صدا

مجموعه تلویزیونی بلندترین صدا

سریال خارجی «بلندترین صدا» به کارگردانی کری اسکوگلند در 7 قسمت محصول 2019 آمریکاست.

اشتراکTelegramWhatsAppTwitterEmail

تعداد بازدید2904

سریال خارجی «بلندترین صدا» به کارگردانی کری اسکوگلند در 7 قسمت محصول 2019 آمریکاست.
این مجموعه بر اساس کتاب بلندترین صدا در اتاق (۲۰۱۴) اثر گابریل شرمن ساخته شده و تلاش راجر ایلز را در ارتباط با ایجاد و هدایت شبکه تلویزیونی فاکس نیوز به‌ تصویر کشیده‌است. او که یک مدیر باسابقه در کار رسانه و نیز سیاست است از کانال قدیمی خود CNBC اخراج می شود , و از آنجاییکه بسیار کینه ای اما بسیار فعال و خوشفکر است با کمک روپرت مرداک شبکه خبری فاکس نیوز را تاسیس می کند تا با دیگر رسانه ها وارد رقابت شود ..

زمان پخش: از یکشنبه 13 آبان 1403 ساعت صفر بامداد در 7 شب متوالی و تکرار آن در ساعت های 11 و 18 همان روز.

توجه: این برنامه قبلا از آبان 1400 و آبان 1401 از شبکه چهار پخش شده و فیلم های این برنامه مروبط به پخش اول می باشد.

دایره مینا

دایره مینا

۷ زبان

  • مقاله
  • بحث
  • خواندن
  • ویرایش
  • نمایش تاریخچه

ابزارها

ظاهر

نهفتن

متن

  • کوچک

    استاندارد

    بزرگ

عرض

  • استاندارد

    پهن

رنگ

  • خودکار

    روشن

    تیره

دایرهٔ مینا

پوستر رسمی فیلم

کارگردانداریوش مهرجویی

تهیه‌کنندهپرویز صیاد
ملک‌ساسان ویسی
بهمن فرمان‌آرا

نویسندهداریوش مهرجویی بر اساس داستان کوتاه آشغالدونی نوشتهٔ غلامحسین ساعدی

بازیگرانسعید کنگرانی
عزت‌الله انتظامی
علی نصیریان
فروزان
بهمن فرسی
اسماعیل محمدی
محمد مطیع

فیلم‌بردارهوشنگ بهارلو

تدوین‌گرطلعت میرفندرسکی

شرکت
تولید

تل فیلم
شرکت سینمایی و فیلم‌بردای ایران
وزارت فرهنگ و هنر
شرکت تعاونی سینماگران ایران

تاریخ‌های انتشار

۲۳ فروردین ۱۳۵۷

مدت زمان

۱۰۱ دقیقه

کشورایران

زبانفارسی

فروش گیشهبیش از ۱۶ میلیون ریال

دایرهٔ مینا، فیلمی ایرانی ساخته سال ۱۳۵۳ به کارگردانی داریوش مهرجویی است. این فیلم پنجمین فیلم داریوش مهرجویی و دومین فیلم رنگی او و دومین کار مشترک او با غلامحسین ساعدی است. به علت همزمانی با تأسیس سازمان انتقال خون ایران این فیلم به مدت سه سال توقیف بود. چون گمان می‌رفت که سیاه نمایی صورت گرفته‌است. ولی سرانجام در ۱۳۵۶ پروانهٔ نمایش گرفت و در جشنواره پاریس ۱۹۷۷ (پاییز ۱۳۵۶) و سپس در برلین به نمایش درآمد و جوایزی نیز از این دو جشنواره دریافت کرد. اکران عمومی آن در ایران در ۲۳ فروردین ۱۳۵۷ آغاز شد. توقیف چند ساله فیلم و موضوع متفاوت و جسورانه آن به همراه استفاده از ستاره‌های سینمای تجاری مانند فروزان، دایرهٔ مینا را به جنجالی‌ترین ساختهٔ مهرجویی تا آن زمان تبدیل کرد. این فیلم محصول مشترک تل‌فیلم، شرکت سینمایی و فیلم‌بردای ایران، وزارت فرهنگ و هنر، و شرکت تعاونی سینماگران ایران است.

خلاصهٔ داستان

[ویرایش]

سعید کنگرانی در نقش علی

پسر جوانی به نام علی (سعید کنگرانی) که با خانواده‌اش در محله‌های حاشیه‌ ایی شهر مشهد ( گلشهر ) زندگی می‌کند پدر بیمارش (اسماعیل محمدی) را برای معالجه به بیمارستان شاه رضا مشهد ( اکنون امام رضا ) می‌برد. اما نمی‌تواند پدرش را بستری کند. آنها چند روزی را در پیاده‌رو کنار نرده‌های بیمارستان سپری می‌کنند تا این که با شخصی به نام سامری. (عزت‌الله انتظامی) روبه‌رو می‌شوند. پدر از او کمک می‌خواهد. سامری به پدر و پسر می‌گوید که اگر می‌خواهند به سادگی پول زیادی به دست آورند فردای آن روز صبح زود ساعت شش، سر چهارراه منتظر او باشند. صبح روز بعد سامری، علی و پدرش را سوار کامیونی می‌کند که چند نفر دیگر در آن هستند. آن‌ها نمی‌دانند برای چه و به کجا می‌روند و پرسش‌های‌شان بی پاسخ می‌ماند. در آزمایشگاه پدر متوجه می‌شود که می‌خواهند از او خون بگیرند او اعتراض می‌کند و اجازه نمی‌دهد از او خون بگیرند. ولی از علی خون گرفته می‌شود و سامری در مقابل ۲۰ تومان به او می‌دهد. سامری دلال خون است و خون مستمندان و معتادان را ارزان می‌خرد و به بیمارستان‌ها می‌فروشد. علی طی رفت‌وآمد به بیمارستان با راننده آمبولانس به نام اسماعیل (علی نصیریان) و پرستار جوانی به نام زهرا (فروزان) آشنا می‌شود. سامری از پسر می‌خواهد برای او کار کند و برای آزمایشگاه خون‌گیری دهندهٔ خون جمع‌آوری کند و بدین ترتیب علی تبدیل به یکی از پادوهای سامری می‌شود. حال پدر روز به روز وخیم‌تر شده تا این که می‌میرد. علی در این کار روز به روز جلوتر می‌رود و زندگی تازه‌ای را شروع می‌کند.

فیلم‌نامه

[ویرایش]

علی نصیریان (در نقش اسماعیل) و اسماعیل محمدی (در نقش پدر علی) در نمایی از دایرهٔ مینا

بعد از فیلم گاو که اقتباسی بود از مجموعه داستان‌های غلامحسین ساعدی به نام عزاداران بیل، دایره مینا دومین فیلمی است که مهرجویی براساس داستانی از ساعدی و با همکاری و مشارکت او ساخت. فیلم‌نامهٔ دایرهٔ مینا اقتباس شده از داستان آشغالدونی از مجموعه داستان‌های گور و گهواره است. به گفته جواد طوسی، مهرجویی در دایرهٔ مینا به یک واقع‌گرایی ناب اجتماعی دست می‌یابد. سهم عمده‌ای از این موفقیت — همچون فیلم گاو — از نوشتهٔ غلامحسین ساعدی است.[۱]

غلامحسین ساعدی در بازنویسی و حتی هنگام ساخت فیلم با مهرجویی و گروه همکاری می‌کرد. عزت‌الله انتظامی دراینباره می‌گوید: «به هر حال در کار با مهرجویی، روال مانند همیشه بود و بحث دربارهٔ چندوچون شخصیت سامری و ویژگی‌های اخلاقی و رفتاری او؛ منتها این بار دکتر ساعدی هم بود و با ساعدی هم هر وقت داستانی از او را کار می‌کردم وضع همین‌طور بود. همیشه با دکتر ساعدی صحبت می‌کردم و از او هم کمک می‌گرفتم.»[۲]

تغییراتی که فیلم نسبت به داستان دارد عمدتاً یا به ضرورت‌های هنری یا به دلیل شدیدتر بودن ممیزی در سینما نسبت به کتاب است. جواد طوسی در پانویس مقاله‌ای که دربارهٔ فیلم شیرک مهرجویی می‌نویسد: «ساعدی در داستان آشغالدونی با مطرح کردن همکاری علی با مأموران ساواک در جهت لو رفتن و دستگیری دکتر معترض بیمارستان، به سقوط کامل شخصیت علی تأکید دارد؛ ولی مهرجویی در دایرهٔ مینا به لحاظ عدم امکان بیان صریح این مطلب در آن زمان، اوج سیر قهقرایی شخصیت علی را با بی‌تفاوتی او در قبال مرگ پدرش به تصویر می‌کشد.»[۱]

امید روشن‌ضمیر در این‌باره می‌نویسد: «مهرجویی در اقتباس این داستان، همان سبک واقع‌گرایانهٔ ساعدی را اختیار کرده‌است و وقایع را بدون حشو، با تکنیکی حساب‌شده، نمایش می‌دهد. به خاطر شرایط دوران تهیهٔ فیلم، قسمت خبرچین شدن علی کنار گذاشته شده و در عوض، داستان دکتر جوانی به آن اضافه شده که سعی می‌کند آزمایشگاه خونی دایر کند تا نفوذ دلال خون را که خونِ آلوده به بیمارستان می‌فروشد از بین ببرد.»[۳]

نمایش و پس از آن

[ویرایش]

دایره مینا در ۱۳۵۳ ساخته شد اما پروانه نمایش نگرفت. تا آن که سرانجام در ۱۳۵۶ پروانهٔ نمایش گرفت و خیلی زود در جشنوارهٔ پاریس (پاییز ۱۳۵۶) به نمایش درآمد و در زمستان همان سال (۱۹۷۸) در جشنواره بین‌المللی فیلم برلین هم نمایش داده شد. اما اکران عمومی آن در روز ۲۳ فروردین ۱۳۵۷ در سینما آتلانتیک و دیانا در تهران بود که مورد توجه تماشاگران و منتقدان قرار گرفت. دایرهٔ مینا پس از تأخیری چهار ساله، پنج هفته در سینما آتلانتیک و شش هفته در سینما دیانا روی پرده بود و بیش از ۱۶ میلیون ریال کارکرد داشت. فیلم صرفنظر از اینکه با اقبال عمومی مواجه شد تحسین صاحب‌نظران و منتقدان را نیز کسب کرد.[۴]

جایزه‌ها

[ویرایش]

داریوش مهرجویی در پشت صحنهٔ فیلم‌برداری دایرهٔ مینا

دایرهٔ مینا در جشنواره‌هایی بسیاری از قبیل پاریس، برلین، وایادولید (اسپانیا)، سینماتک اونتاریو (کانادا)، موزهٔ هنرهای زیبای بوستون، و جشنواره بین‌المللی فیلم هنگ‌کنگ به نمایش درآمد و جوایزی را نصیب خود کرد.[۵] این فیلم نخستین نماینده ایران در جایزه‌های آکادمی اسکار بود. اما نتوانست موفقیتی کسب کند.[۶]

  • ۱۹۷۷ - جایزهٔ بزرگ «آنتن دو» از جشنوارهٔ جهانی فیلم پاریس.
  • ۱۹۷۸ - جایزه ویژهٔ بین‌المللی کاتولیک‌ها، جشنوارهٔ جهانی فیلم برلین.
  • اسفند ۱۳۵۶: برنده جایزه فدراسیون بین‌المللی منتقدان فیلم (به‌اختصار فیپرِشی: FIPRESCI) در بیست و هشتمین جشنوارهٔ جهانی فیلم برلین در سال ۱۹۷۸ [۷]
  • ۱۹۸۰ - جایزه بهترین فیلم، جشنواره فیلم پراد فرانسه.

حضور فروزان

[ویرایش]

فروزان (زهرا) و سعید کنگرانی (علی) در نمایی از دایرهٔ مینا

حضور فروزان چه از نظر منتقدان که انتظار نداشتند بازیگری از سینمای تجاری و موسوم به فیلمفارسی در فیلم روشن‌فکرانه‌ای از مهرجویی بازی کند و چه از نظر عموم مردم جالب و خبرساز بود. در مجلهٔ اطلاعات هفتگی، شمارهٔ ۱۶۶، آذر ۱۳۵۲ نوشته: «چند روز قبل، عده‌ای از هنرمندان وزارت فرهنگ و هنر و تلویزیون ملی ایران برای تهیهٔ صحنه‌هایی از فیلم دایرهٔ مینا به مشهد آمده بودند. از جمله این هنرمندان، عزت‌اللّه انتظامی هنرپیشه ارزنده سینما و تئاتر بود. انتظامی را در سالن هتل یافتم و با او به گفتگویی کوتاه نشستم. از انتظامی دربارهٔ انتخاب فروزان، ستارهٔ مشهور سینما برای ایفای نقش در دایرهٔ مینا پرسش کردم و او گفت: «ما هنرپیشگان خوبی در سینما داریم. اما متأسفانه آنگونه که می‌بایست از آن‌ها بهره‌برداری نکردیم. فروزان برخلاف کاراکترهای قبلی‌اش که مجبور بود تجارتی بازی کند در حال حاضر و در این مدت کوتاه همکاری با ما ثابت کرده‌است که خیلی بهتر و راحت‌تر در قالب شخصیت‌های مختلف ظاهر می‌شود.»[۸] انتظامی همچنین دراینباره می‌گوید: «وقتی در مشهد برای فیلم‌برداری می‌رفتیم، به خاطر حضور فروزان، غلغله می‌شد. به‌نحوی که ناگزیر بودند پس از فیلمبرداری او را با ماشین اسکورت کنند و به اقامتگاهش برسانند. می‌گفتند مهرجویی به این دلیل او را انتخاب کرده که فروش فیلم تضمین شود. در حالی که واقعیت چیز دیگری بود.»[۹] مهرجویی نیز در گفت‌گو با ایرج صابری دراینباره گفته‌است:

- شرکت دادن فروزان در این فیلم برای خیلی‌ها شگفت‌انگیز بود. چرا او را انتخاب کردید؟
مهرجویی: «به زهرا خوب می‌خورد. به‌علاوه فروزان هنرپیشهٔ خوبی است. با دیسیپلین و حرفه‌ای است؛ و اگر جای درست خودش بنشیند بهتر هم خواهد شد.»
- فکر نمی‌کنید که او خوشگلتر از زهرای کتاب است؟
مهرجویی: «چرا، قبول می‌کنم. علی هم همین‌طور.»[۱۰]

نقد فیلم

[ویرایش]

نمایی از دایرهٔ مینا نیازمندان در حال فروش خون

دایرهٔ مینا مانند دیگر فیلم‌های مهرجویی مورد نقد و بررسی زیادی قرار گرفت و در نشریات خارج از ایران و داخل ایران نقدهای زیادی بر آن نوشتند. موضوع جسورانهٔ فیلم و توقیف چند ساله و استفاده از ستاره‌های سینمای تجاری مانند فروزان، دایرهٔ مینا را به پرسروصداترین ساختهٔ مهرجویی تبدیل کرد.[۱۱] بیشتر نقدها فیلم را ستایش کردند و فقط در نقدی که در روزنامهٔ آیندگان توسط جهانبخش نورایی نوشته شده بود به فیلم حمله شد و مورد انتقادات شدیدی قرار گرفت. همچنین فیلم‌برداری هوشنگ بهارلو مورد توجه خاص منتقدان قرار گرفت و معمولاً در نقدهایی که از این فیلم صورت گرفته به آن توجه ویژه شده‌است.

گفته‌های صاحب‌نظران

[ویرایش]

عزت‌الله انتظامی در نقش سامری خون فروش

  • روان. شعاع جذبه و جنون در دایره‌ای بسته. مجلهٔ تماشا، سال هشتم، شمارهٔ ۳۶۰، ۲ اردیبهشت ۱۳۵۷.

«دایرهٔ مینا اگر پخته‌ترین کار مهرجویی نباشد، بدون تردید روشن‌ترین و ساده‌ترین فیلم اوست؛ فیلمی است که اگر هشدار نمی‌دهد، دست‌کم، لالایی هم نمی‌خواند…
طلعت میرفندرسکی به عنوان تدوین‌گر شناختی دقیق از ریتم فیلم دارد و مونتاژش با حرکت خط قصه هماهنگی نسبی ولی منطقی دارد. هوشنگ بهارلو در مقام مدیر فیلمبرداری، همچنان کاری درخشان ارائه می‌دهد؛ مخصوصاً در صحنه‌های خارجی و نماهای باز… فرشید مثقالی که پس از تیتراژ بامعنی «آقای هالو»، این‌بار صحنه‌آرای فیلم است که خود امتیاز دیگری است برای آن.»[۱۲]

  • جهانبخش نورایی، روزنامه آیندگان، ۷ اردیبهشت ۱۳۵۷.

« «دایره مینا» یک اثر سینمایی سست، کم مایه و -در چند مورد- جعلی است. فیلم تنها در ده پانزده دقیقهٔ اول (تا معرفی دکتر داوودزاده) گیرایی دارد، زیرا ما را در برابر تعدادی انسان معتاد، از ریخت افتاده، کپک‌زده و مضمحل قرار می‌دهد که برای قوت روزانه‌شان شیرهٔ جان خود را می‌فروشند و بی‌پناهی آن‌ها قلب تماشاگر را به درد می‌آورد.»[۱۳]

  • هوشنگ حسامی. دایرهٔ مینا. هفته‌نامهٔ جوانان رستاخیز، شمارهٔ ۱۱۸، ۳ آذر ۱۳۵۶

«فیلم «دایرهٔ مینا» به نوعی از سینما که من آن را «سینمای مستقیم» (نه «سینما حقیقت» و نه «سینمای مستند») می‌نامم، وابسته است. ویژگی سینمای مستقیم در این است که کندوکاو در علت‌ها و معلول‌ها به‌طور موازی پیش می‌رود.»[۱۴]

  • محسن سیف. دایرهٔ مینا، برش واقعی از زوایای اجتماع. هفته‌نامه سینما، دورهٔ جدید، شمارهٔ ۲۳۰ و ۲۳۱، ۹ و ۱۶ اردیبهشت ۱۳۵۷.

« «دایرهٔ مینا» تاول چرکین و دردناکی است که با نیشتر واقع‌نگری غلامحسین ساعدی نویسندهٔ اصل داستان و سناریو و هوشیاری و آگاهی داریوش مهرجویی -به عنوان سازندهٔ فیلم- می‌ترکد و عفونت آن نفس کشیدن را مشکل می‌سازد.»[۱۵]

  • بیژن امکانیان. رستگاری ازدست‌رفته، روزنامه اطلاعات، ۲۶ اردیبهشت ۱۳۵۷.

« «دایرهٔ مینا» محاسن بسیاری هم دارد که ناشی از تیزهوشی و دید تصویری فیلمساز است که البته به یاری فیلمبرداری خوب هوشنگ بهارلو، نتیجهٔ ثمربخشی به‌بارآورده و همین مسئله فیلم را اثری درخور تعمق، دیدنی و قابل احترام نشان می‌دهد.»[۱۶]

  • ماکس تسیه، اکران فوریه ۱۹۷۹

«پیشتر می‌دانستم که داریوش مهرجویی (سازندهٔ فیلم‌های «گاو»، «هالو» و «پستچی») بدون شک، بهترین کارگردان ایرانی و ریشه‌دارترین آنان است. با دیدن «دایرهٔ مینا» که تمثیلی است در قالب فیلم، در این اعتقاد خود، راسخ‌تر می‌شویم.»[۱۷]

  • وینسنت کانبی. دایرهٔ مینا، نیویورک تایمز، سپتامبر ۱۹۷۹

«فیلم ایرانی «دایرهٔ مینا» به کارگردانی داریوش مهرجویی که چندین سال پیش‌ساخته شده و از همان ابتدا توقیف شده بود، امروز در پابلیک تئاتر به نمایش درآمد. وقتی مجوز خروج از کشور فیلم صادر شد، به شک افتادم که صدور چنین مجوزی برای این است که گفته شود هنرمندان در ایران، آزادی دارند، چون شاه در معرض انتقادهای فزاینده‌ای در خارج از کشور بود و این انتقادها به خاطر خط مشی سیاسی وی در ایران، صورت می‌گرفت.»[۱۸]

  • ژ. لاژونس، (به فرانسوی: Revue De Cinema)

«این فیلم ناامیدانه و این بازخواست صریح از زیباترین آثاری است که تاکنون ساخته شده‌است.»[۱۹]

  • درک ملکوم. دایرهٔ مینا، آرتس گاردین، ۸ دسامبر ۱۹۷۷

«نخست -و بیش از هر چیز- باید گفته شود که این فیلم شگفت‌انگیز است. فیلمبرداری آن را هوشنگ بهارلو انجام داده و یکی از بهترین کارهایی است که امسال دیده‌ام.»[۲۰]

دیدگاه فیلم‌ساز

[ویرایش]

  • گفتگوی مهرجویی با هوشنگ حسامی. روزنامه رستاخیز، شماره ۴۴۸، شنبه ۱ آبان ۱۳۵۵.

«فیلم در واقع با این نیت شروع شد که فقط در بیننده ایجاد فکر کند. قصد من این بود که تا آنجا که مقدور است، فقط نگاه کنم و نشان دهم. بی‌آنکه بخواهم حکمی صادر کنم و دست به قضاوت اخلاقی بزنم…»[۲۱]

  • گفتگوی مهرجویی با مجلهٔ سینما چاپ پاریس ژانویه ۱۹۷۹

«من در مورد درک مفاهیم فیلم از طرف تماشاگران نمی‌توانم قضاوت کنم. فقط می‌توانم بگویم تا حد امکان سعی کرده‌ام این مفاهیم را به‌شکلی ساده و کلاسیک بیان کنم. هرگز نخواسته‌ام اثری استیلیست که ابداً برای توصیف محتوای فیلم مناسب نیست، حقیقت را گرفت و آن را با دیدی عینی و عمیق نگریست و با سادگی بیان کرد. در این‌صورت زندگی با همهٔ پیچیدگی و دشواری آن نمودار خواهد شد.»[۴]

گروه سازنده

[ویرایش]

بازیگران، نقش‌ها و گویندگان

[ویرایش]

آتش خیّر

بازیگرنقشگوینده

سعید کنگرانیعلیمیرعلی حسینی[۲۲]

عزت‌الله انتظامیسامریعزت‌الله انتظامی

علی نصیریاناسماعیلعلی نصیریان

فروزانزهراژاله کاظمی

بهمن فرسیدکتر داودزادهمنوچهر زمانی

اسماعیل محمدیپدر علیاحمد توکلی

رفیع حالتیپزشک بیمارستان

محمد مطیعدلال خون فروش

سروش خلیلیآشپز بیمارستان

ایرج رادانترن

امرالله صابریدکتر جواهری

آتش خیّرپرستار

جمشید لایقپزشک بیمارستان

مرضیه برومندپرستار بیمارستان

اسماعیل شنگلهپزشک بیمارستان

پری امیرحمزه

فریده سیگارودیپرستار

محمد بخشپزشک بیمارستان

حسین عالمیپزشک بیمارستان

بازیگران فیلم دایره مینا

عوامل

[ویرایش]

سمتنام

کارگردانداریوش مهرجویی

فیلم‌نامه‌نویسداریوش مهرجویی بر اساس داستان کوتاه «آشغالدونی» نوشتهٔ غلام‌حسین ساعدی

تهیه‌کنندگانپرویز صیاد، ملک‌ساسان ویسی، بهمن فرمان‌آرا.

مدیر فیلم‌برداریهوشنگ بهارلو.

طراح صحنهفرشید مثقالی.

تدوینطلعت میرفندرسکی.

دستیار کارگردانمحمد بزرگ‌نیا.

منشی صحنهپریناز نوایی، نسرین فرخی.

مدیر تولیدمحمدعلی نقی کنی، محسن جابری.

نمایش فیلم

امکان مینا

نگاهی به فیلم سینمایی «امکان مینا»

خبرگزاری دانشجویان ایران(ایسنا)، منطقه ایلام

رضا پاکزاد – فعال رسانه‌ای

«امکان مینا» فیلم خوبی است داستان خطی دارد و پیچیده نیست سعی شده با نهان کردن، جذابیت کار افزایش یابد. موضوع ترورهای منافقین در اوایل انقلاب و دهه 60 را دستمایه فیلنامه قرار داده است. کمال تبریزی، حال و هوای سال‌های آغازین جنگ تحمیلی و حال و هوای تهران و کشور را در آن هنگامه در حد قابل قبولی نشان داده است. سکانس شروع فیلم بیانگر شب‌های بمباران بعثی‌هاست. صحنه ورود بازیگر نقش اول(مهران)، یادآور خاموشی‌های شبانه برق آن سال‌هاست.

در ابتدا با فیلمی عاشقانه روبرو می‌شویم و که عمق آن هم به خوبی بیان می‌شود، فیلم تا اینجا ریتم معمولی و حتی کندی دارد در ادامه و با شروع ماجرای شک و خیانت رخدادها به سرعت و بدون معطلی و بدون زمان خواستن از مخاطب، می‌گذرند. مخاطب در جریان پیشینه و عقبه برخی جزئیات قرار نمی‌گیرد چون قرار است با مقداری پنهان کاری جلو برویم. بنابراین مخاطب با تکیه بر حدس‌های خود پیش می‌رود و در میانه‌های فیلم ماجرا وضوحی تراژیک می‌یابد.

در صحنه‌های ابتدایی فیلم، مینا (مینا ساداتی) بازی قابل قبولی از خود نشان نمی‌دهد مخاطب امیدوار به سکانس‌های بعدی بازی او را تعقیب می‌کند. هرچه بازی شخصیت اول فیلم مهران (میلاد کی‌مرام) بهتر و بهتر می‌شود بازی مینا از میانه‌های فیلم ضعیف و ضعیف تر می‌شود تا جایی که دیگر به کلیت فیلم ضربه وارد می‌کند.

فیلم در یک چهارم پایانی خود، ریتم تندی به خود می‌گیرد و پرش هم دارد برخی سکانس‌ها نظیر صحنه حمله بازیگر اصلی به خانه تیمی، عجولانه به نظر می‌رسد و نمی‌تواند معنا و حس لازم و کافی را منتقل کند.

فیلم در مجموع توانسته هدف اصلی کار را محقق کند و چهره کریه و جنایتکار این گروه تروریستی را به خوبی نشان دهد. درست در زمانه‌ای که فعالیت‌های مذبوحانه آنها در داخل نمودی ندارد و نسل نو آشنایی چندانی با آنها و مرام التقاطی آنها ندارد یک بار دیگر با مرور خاطرات دهه 60 ماهیت خطرناک آنها را روشن می‌کند و در این راه موفق است.

فیلم لحظات عاطفی با حس و حالی دارد که کارگردان می توانست با پافشاری بر هرکدام از آنها تاثیر بیشتری بر روی بیننده داشته باشد، برخی صحنه‌ها با درون مخاطبی که دهه 60 را درک کرده درگیری بیشتری پیدا می‌کند و گریه‌آور است که ای کاش کارگردان سهل‌گیرانه از کنار آنها نمی‌گذشت.

تبریزی در به تصویر کشیدن برخی روابط و مناسبات بین فردی و اداری آن دهه، استادانه عمل کرده است. صحنه‌های حضور و جر و بحث مهران در خبرگزاری که احتمالاً خبرگزاری جمهوری اسلامی (ایرنا) است خوب از آب درآمده است و هرچند در این میان، صحنه تاثیر شهادت عکاس ایرنا بر مهران که از طریق دیدن یک ویدئو انجام می‌شود کمی توی ذوق می زند.

امکان مینا بر اساس تجربیات واقعی افرادی ساخته شده است که لحظه لحظه عضویت و حضور در خانه‌های تیمی را لمس کرده‌اند و از این نظر موفق بوده است.

فیلم «امکان مینا» در قم نقد شد/ نمایش رفتار منافقین در دهه ۶۰

فیلم «امکان مینا» در قم نقد شد/ نمایش رفتار منافقین در دهه ۶۰

قم - فیلم «امکان مینا» کمال تبریزی با حضور این کارگردان سینما و تلویزیون در قم اکران و نقد و بررسی شد.

به گزارش خبرنگار مهر، کمال تبریزی شامگاه یکشنبه در جلسه اکران و نقد فیلم سینمایی امکان مینا که در سینمای آیه قم برگزار شد در سخنانی اظهار داشت: این فیلم مربوط به دوران و مقطعی از انقلاب اسلامی است که فضای ترور و فعالیت منافقین در خانه‌های تیمی را شاهد بودیم.

وی افزود: مشابه آن شرایط را امروز در برخی از کشورهای اروپایی و به واسطه اقدامات تروریستی داعشی‌ها می‌بینیم که این گروه تکفیری و تروریستی با تبلیغات سوء جوانان مسلمان را به سمت خود می‌کشانند و آنان را در جنایات خود شریک می‌کنند.

کارگردان فیلم امکان مینا در ادامه با بیان خاطره‌ای از دوره دانشجویی و پیوستن یکی از دوستانش به گروه منافقین بیان داشت: در دوره دانشجویی دوستی به اسم گلبن داشتم که روزی با خبر شدیم او در یکی از خانه‌های تیمی کشته شده است در صورتی که هیچ وقت تصور نمی‌کردیم او در این مسیر قرار گیرد که متأسفانه در اثر تبلیغاتی که در آن زمان از سوی منافقین صورت می‌گرفت به این مسیر منحرف شد.

توجه به مقوله انسانی و طرز جهان بینی گروهک منافقین

وی با بیان اینکه مرتضی اصفهانی از نویسندگان این فیلم سینمایی بوده است، گفت: این فرد خود در دهه شصت از افرادی بوده که ناظر فعالیت‌های تیم‌های ترور منافقین بوده است و اطلاعات کامل و اشراف لازم را بر مسائل و رفتارهای آنان داشته است.

تبریزی ادامه داد: فیلم سینمایی امکان مینا در سال ۹۵ اکران شد و پس از آن بود که برخی دیگر از فیلم‌ها و سریال‌ها از جمله سیانور و ماجرای نیم روز در این فضا و با همین موضوع ساخته شد و ما در این فیلم بر خلاف سایر فیلم‌های مشابه که سعی کردند به شرایط سیاسی و اجتماعی آن دوره بپردازد تلاش کردیم به مقوله انسانی و طرز جهان بینی این گروهک تروریستی را مورد بررسی قرار دهیم.

وی عنوان کرد: تلاش کردیم در این فیلم علامت سؤال‌هایی برای مخاطبان ایجاد کنیم که چگونه می‌شود انسان به مرحله‌ای برسد که به خود اجازه کشتن دیگران و حتی نزدیک‌ترین افراد به خود را بدهد.

تلاش کردیم علامت سؤال‌هایی برای مخاطبان ایجاد کنیم که چگونه می‌شود انسان به خود اجازه کشتن دیگران را بدهد

این کارگردان برجسته سینما و تلویزیون در خصوص نحوه فیلمبرداری فیلم امکان مینا نیز گفت: فیلم در ابتدا با نمای بازی فیلمبرداری شده و به مرور زمان تا انتهای فیلم قاب دوریبن محدود می‌شود که به همین دلیل حساسیت‌های زیادی در زمان فیلمبرداری به کار گرفته شده تا صحنه‌ها و نحوه کراپ به گونه‌ای باشد که بیننده متوجه آن نشود و به فیلم صدمه‌ای وارد نشود.

در این جلسه نقد حاضرین سؤالات و نظرات خود در خصوص این فیلم را بیان کردند و برخی از آن‌ها ضمن تقدیر از کارگردان برای پرداختن به موضوع ترورهای دهه شصت در این فیلم، از ریتم کند و خسته کننده و فاقد کشش لازم فیلمنامه و برخی از اشکالات شکلی در فیلم انتقاد کردند.

در خلاصه داستان فیلم که در دهه ۶۰ و دوران انقلاب اتفاق می‌افتد آمده است: فیلم ماجرای زن و شوهری را در روزهای موشک باران تهران روایت می‌کند.

شوهر به نام مهران با بازی میلاد کی مرام خبرنگار یک روزنامه است و به کارش متعهد است و زن به نام مینا با بازی مینا ساداتی جاسوس سازمان مجاهدین خلق است. مینا خبرها و اطلاعات محرمانه شوهرش را به سازمان مجاهدین می‌رساند.

موضوع و اساس قصه «امکان مینا» که قصه‌ای عاشقانه است به درستی از کار درآمده است. فیلمساز از یک سو زندگی مشترکی را روایت می‌کند که در دهه ۶۰ شکل می‌گیرد اما از وقایع جامعه و اتفاقاتی که در این دهه رخ داده غافل نشده است.

مسائل آن روز به درستی روایت می‌شود جامعه درگیر دفاع است و این مسئله بدون شعارزدگی با ارائه تصاویر کوتاه و موجز از پدافند هوایی و موشک‌باران و صحبت‌های مردم درون تاکسی به این موضوع بسنده می‌کند و از موضوع اصلی خود که حرکت هدفمند گروه‌های تروریستی است غافل نمی‌شود و فعالیت این گروه‌ها و مراقبت مأموران امنیتی را به درستی روایت می‌کند.

فیلمساز اتفاقات آن دوره را به درستی به تصویر می‌کشد و در عین حال به وجه انسانی و عاشقانه اثر هم توجه درست دارد، زیرا هسته اصلی قصه عاشقانه این زن و مرد جوان است. فیلم به خوبی روایت این عشق و دلدادگی، شک و خیانت را به مخاطب ارائه می‌دهد.

دبلیو

دبلیو (فیلم)

۲۷ زبان

نهفتن

متن

  • کوچک

    استاندارد

    بزرگ

عرض

  • استاندارد

    پهن

رنگ

  • خودکار

    روشن

    تیره

دابلیو

پوستر فیلم

کارگردانالیور استون

تهیه‌کنندهموریتس بورمن
بیل بلاک
پال هنسون
اریک کوپلاف

نویسندهاستنلی ویزر

بازیگرانجاش برولین
الیزابت بنکس
جیمز کرامول
الن برستین
ریچارد درایفس
توبی جونز
تندی نیوتون
جفری رایت
اسکات گلن
بروس مک‌گیل
نوآ وایل
یوان گریفید

موسیقیپال کنتلان

فیلم‌بردارفدون پاپامیکائیل

تدوین‌گرجولی مونرو
جو هاتشینگ
الکسیس چاوز

تاریخ‌های انتشار

۱۶ اکتبر ۲۰۰۸ (جشنواره فیلم آستین)
۱۷ اکتبر ۲۰۰۸

مدت زمان

۱۲۹ دقیقه

کشورآمریکا

زبانانگلیسی

هزینهٔ فیلم۲۵٫۱ میلیون دلار

فروش گیشه۲۹٫۵ میلیون دلار[۱]

دابلیو. (به انگلیسی: W.) یک فیلم زندگی‌نامه‌ای آمریکایی در سبک کمدی-درام محصول سال ۲۰۰۸ که بر اساس زندگی جرج دابلیو. بوش ساخته شده‌است. این فیلم به کارگردانی الیور استون و نویسندگی استنلی ویزر با بازی جاش برولین در نقش بوش. بازیگران مکمل شامل الیزابت بنکس، جیمز کرامول، الن برستین، تاندیو نیوتن، جفری رایت، اسکات گلن و ریچارد درایفس هستند. فیلمبرداری در ۱۲ می ۲۰۰۸ در لوئیزیانا آغاز شد و فیلم در ۱۷ اکتبر ۲۰۰۸ اکران شد.[۲]

داستان

[ویرایش]

در سال ۱۹۶۶، جورج دابلیو بوش به عنوان یک تعهد اپسیلون دلتا کاپا، تلاش دانشجویان دانشگاه ییل را تحمل کرد. بوش در طول این هجو، نام و نام مستعار بسیاری از اعضای برادر را به خاطر می‌آورد و اظهار می‌دارد که میراث سیاسی خانواده‌اش چیزی است که او هیچ علاقه‌ای به آن ندارد. پس از اینکه بوش به دلیل جنجالی پس از یک بازی فوتبال در نیوجرسی زندانی شد، پدرش جورج اچ دبلیو بوش اظهار داشت که به او کمک خواهد کرد، اما برای آخرین بار. بوش پس از فارغ‌التحصیلی از دانشگاه ییل، در یک کارخانه نفت در تگزاس مشغول به کار شد، اما پس از چند هفته استعفا داد. در سال ۱۹۷۱، «جونیور» آرزوهای واقعی خود را در گفتگوی پدر و پسری آشکار می‌کند: کار در بیسبال حرفه‌ای. بوش با کمک پدرش در مدرسه بازرگانی هاروارد پذیرفته شد. بوش پس از یک شب مشروب خواری زیاد، با ماشینش به املاک خانوادگی‌اش برخورد می‌کند و پدرش را به مبارزه با مشت دعوت می‌کند. برادر کوچکتر او، جب، مبارزه را متوقف می‌کند و …

بازخوردها

[ویرایش]

در راتن تومیتوز، این فیلم بر اساس رای ۲۲۲ منتقد، با میانگین امتیاز ۶ از ۱۰، دارای ۵۸ درصد محبوبیت است.[۳] در متاکریتیک، فیلم بر اساس نقدهای ۳۶ منتقد، میانگین وزنی ۵۶ از ۱۰۰ را دارد که نشان‌دهنده «بررسی‌های مختلط یا متوسط» است.[۴]

گیشه

[ویرایش]

این فیلم به ترتیب با ۱۰٫۵۰۵٫۶۶۸ دلار از ۲٫۰۳۰ سینما با میانگین ۵٫۱۷۵ دلار در رتبه ۴ پس از زندگی مخفی زنبورها، بورلی هیلز چی‌واوا و مکس پین قرار گرفت.[۵] بودجه فیلم ۲۵٫۱ میلیون دلار بود و ۲۵٫۵ میلیون دلار در آمریکای شمالی و ۳٫۴ میلیون دلار در سطح بین‌المللی فروخت.

منابع

[ویرایش]

  1. ↑ "W. (2008)". Box Office Mojo. Retrieved July 12, 2011.
  2. ↑ Fleming, Michael (May 8, 2008). "Lionsgate books Oliver Stone's W". Variety. Retrieved May 9, 2008.
  3. ↑ "W. (2008)". Rotten Tomatoes. Fandango Media. Retrieved November 9, 2020.
  4. ↑ "W. Reviews". Metacritic. CBS Interactive. Retrieved July 15, 2019.
  5. ↑ "Weekend Box Office Results from 10/17 to 10/19". Box Office Mojo. Retrieved October 20, 2008.
  • "مشارکت‌کنندگان ویکی‌پدیا" (به انگلیسی). ویکی‌پدیای انگلیسی. Retrieved 4 بهمن 1387. {{cite web}}: Check date values in: |تاریخ بازدید= (help)

پیوند به بیرون