فیلم سینمایی Diamond 13

Diamond 13

ورود به فاز ویرایش

‏Diamond 13‏

(2009)

0 دنبال میشه

دنبال کردن

2.3

رای شما:

0/10

بر اساس رای 3 کاربر

فیلم سینمایی

98 دقیقه

حادثه‌ای, جنایی, مهیج

اکران شده در 1387/11/02

خلاصه داستان فیلم سینمایی Diamond 13

A cop goes up against his lifelong friend, who has become one of the city's biggest drug traffickers.

کارگردان: Gilles Béhat

بازیگران: Gérard Depardieu، Olivier Marchal، آزیا آرجنتو

مشاهده لیست کامل عوامل فیلم سینمایی »

گالری

عکس (0)فیلم (0)

دیدگاه

نقد (0)ارزیابی (1)بررسی کاربران (0)

جزئیات

دیالوگ (0)حواشی (0)

معرفی و بررسی فیلم Diamond 13:

فیلم سینمایی Diamond 13 به‌کارگردانی Gilles Béhat در 10 سال پیش یعنی سال 1388 در گونه حادثه‌ای، جنایی و مهیج تولید شده است. Diamond 13 که اولین فیلم Gilles Béhat محسوب می‌شود و توانست در مرجع ارزشگذاری سینما و تلویزیون یعنی منظوم نمره 2.3 از 10 را از سوی مردم بدست بیاورد که نشان می‌دهد عموم مردم Diamond 13 را اثری بی‌ارزش و بسیار بد ارزیابی می‌کنند.

بازیگران فیلم Diamond 13

بازیگران فیلم Diamond 13 چه کسانی هستند؟ در Diamond 13 بازیگرانی چون Gérard Depardieu، Olivier Marchal، آزیا آرجنتو، Anne Coesens، Aïssa Maïga، Catherine Marchal و Erick Deshors به ایفای نقش و بازیگری پرداخته‌اند. در فیلم Diamond 13 حدود 13 بازیگر جلوی دوربین رفته‌اند که از نظر تعداد بازیگران می‌توان Diamond 13 را یک اثر پربازیگر عنوان کرد. از این‌لحاظ کارگردانی فیلم Diamond 13 باتوجه به بازی گرفتن از این تعداد بازیگر و مدیریت آنها کار بسیار دشواری بوده است؛ باید بررسی کرد آیا Gilles Béhat به‌عنوان کارگردان و به‌عنوان بازیگردان و همچنین تیم بازیگری Diamond 13 توانسته‌اند در این زمینه موفق باشند و بازی‌های درخشانی را نمایش دهند؟
از دیگر بازیگران فیلم Diamond 13 می‌توان به Frédéric Frenay، Jean-François Wolff، Patrick Hastert، Aurélien Recoing، Sacha Kremer و مارک زینگا اشاره کرد.

داستان فیلم Diamond 13

از محتوا و داستان فیلم Diamond 13 چقدر اطلاع دارید؟ فیلم‌نامه Diamond 13 توسط Gilles Béhat و Olivier Marchal نوشته شده است.

در خلاصه داستانی که یا از سوی تیم رسانه‌ای اثر و یا توسط دیگر رسانه‌ها درباره داستان Diamond 13 منتشر شده است، می‌خوانیم: «A cop goes up against his lifelong friend, who has become one of the city's biggest drug traffickers.»

فیلم Diamond 13 از نظر ساختار (فرم)، محتوا و محیط تولید، به آثار مختلفی شباهت دارد. با توجه به شاخص‌های متعدد و گوناگونی می‌توان گفت آثار مرتبط فیلم Diamond 13 عبارت است از: فیلم MR 73، فیلم 36، فیلم Do Not Disturb، فیلم La sirène rouge و فیلم Transylvania.

فیلم Diamond 13 و کارنامه فعالیت کارگردان و بازیگران

از نظر تاریخچه فعالیت کارگردان و بازیگران فیلم Diamond 13 نیز آمارها و نکات جذابی را می‌توان بیان کرد. براساس آمارها فیلم Diamond 13 به طور متوسط فعالیت 10ام بازیگران این اثر است. براساس امتیاز مردم فیلم Diamond 13 یکی از 4 اثر شاخص Aïssa Maïga در حرفه بازیگری محسوب می‌شود.
همچنین براساس امتیاز مردم فیلم Diamond 13 بدترین اثر Olivier Marchal، آزیا آرجنتو، Catherine Marchal و Aurélien Recoing در حرفه بازیگری محسوب می‌شود.
5 تن از بازیگران Diamond 13، اولین فعالیت جدی بازیگری خود را در این اثر تجربه کرده‌اند، در واقع در Diamond 13 5 فیلم اولی بوده‌اند: Anne Coesens، Frédéric Frenay، Jean-François Wolff، Patrick Hastert و مارک زینگا.
همچنین Gilles Béhat کارگردان Diamond 13 اولین همکاری خود با بازیگرانی چون Gérard Depardieu، Olivier Marchal، آزیا آرجنتو، Aïssa Maïga، Catherine Marchal، Erick Deshors، Aurélien Recoing و Sacha Kremer را در این اثر تجربه کرده است. در میان بازیگران Diamond 13 نیز 76 همکاریِ اول رخ داده، به‌عبارت دیگر در این فیلم میان هر یک از 13 بازیگر با یکدیگر یک رابطه همکاری شکل گرفته که 76 همکاری برای اولین‌مرتبه در Diamond 13 رخ داده است. مانند: Gérard Depardieu و Olivier Marchal، آزیا آرجنتو و Anne Coesens، Aïssa Maïga و Catherine Marchal، Erick Deshors و Frédéric Frenay، Jean-François Wolff و Patrick Hastert.

عوامل فیلم Diamond 13

در مجموع بیش از 14 نفر در تولید فیلم Diamond 13 نقش داشته‌اند و هر یک از آنها در منظوم یک صفحه اختصاصی دارند.

اطلاعات فیلم Diamond 13


تاکنون در بخش‌های گالری عکس و پوستر فیلم Diamond 13، ویدئو و تیزر فیلم Diamond 13، حواشی فیلم Diamond 13، دیالوگ برتر فیلم Diamond 13، سوتی فیلم Diamond 13 و نقد فیلم Diamond 13 هنوز موردی ثبت نشده است. قطعا ما و شما به این حد قانع نیستیم؛ باید به‌کمک علاقمندان فیلم، سریال و تئاتر، این دایرة‌المعارف آنلاین و بانک اطلاعات هنرمندان و آثار سینما، تلویزیون و تئاتر را کامل و کامل‌تر کنیم.

نمایش بیشتر

۱۳ (فیلم)

۱۳ (فیلم)

۲۴ زبان

  • مقاله
  • بحث
  • خواندن
  • ویرایش
  • نمایش تاریخچه

ابزارها

ظاهر

نهفتن

متن

  • کوچک

    استاندارد

    بزرگ

عرض

  • استاندارد

    پهن

رنگ

  • خودکار

    روشن

    تیره

۱۳

پوستر فیلم ۱۳

کارگردانجلا بابلوانی

تهیه‌کنندهریک اسچارتز
آرون کوفمن
والریو مورابیتو

بازیگرانسام ریلی
میکی رورک
ری وینستون
جیسون استاتهام
فیفتی سنت
دیوید زایاس
مایکل شنون
رونالد گوتمن
الکساندر اسکاشگورد

تاریخ‌های انتشار

۱۳ مارس، ۲۰۱۰ (ایالات متحده)

مدت زمان

۸۸ دقیقه

کشورایالات متحده

زبانانگلیسی

۱۳ یک فیلم بازسازی شده محصول سال ۲۰۱۰ که از روی فیلمی فرانسوی در سال ۲۰۰۵ بازسازی شده‌است. جلا بابلوانی این فیلم را کارگردانی نموده‌است. در این فیلم فیفتی سنت خواننده مشهور آمریکایی نیز ایفای نقش می‌کند. فیلم خشونتی ذاتی دارد که از اویل فیلم شروع و تا آخر ادامه پیدا می‌کند با اینکه صحنه‌های خشنی نمی‌بینیم اما روند داستانی فیلم دلهره اور بوده و خشونت را به ببینده منتقل می‌کند.[۱]

داستان

[ویرایش]

داستان فیلم در مورد مرد جوانی است که با دزدی هویت یک شخص مرده خود را درگیر دنیای زیرزمینی قدرت و خشونت می‌کند که در آن انسان‌ها بر روی جان انسان‌های دیگر قمار می‌کنند.

منابع

مهاجمان شب (فیلم ۲۰۲۱)

ید!

فهرست مطالب

پنهان کردن

مهاجمان شب (فیلم ۲۰۲۱)

۶ زبان

ابزارها

        ظاهر

        پنهان کردن

        متن

        • کوچک

          استاندارد

          بزرگ

        عرض

        • استاندارد

          عریض

        رنگ (بتا)

        • خودکار

          نور

          تیره

        از ویکی‌پدیا، دانشنامه آزاد

        مهاجمان شب

        پوستر اکران سینمایی

        کارگردانی شده توسطدانیس گولت
        نوشته شده توسطدانیس گولت
        تولید شده توسط
        بازیگران
        فیلمبرداریدانیل گرانت
        ویرایش شده توسطخورخه وایس
        موسیقی توسطنام مستعار


        شرکت‌های تولیدی

        آلسینا پیکچرز،
        ایگل ویژن،
        میس کانسپشن فیلمز،
        اونو براوو

        توزیع شده توسطElevation Pictures (کانادا)
        Rialto Distribution (نیوزیلند)
        XYZ Films (فروش بین‌المللی)

        تاریخ انتشار

        زمان اجرا

        ۱۰۱ دقیقه [ ۱ ]
        کشورها
        • کانادا
        • نیوزیلند
        زبانانگلیسی

        «مهاجمان شب» فیلمی علمی تخیلی محصول سال ۲۰۲۱ کانادا و نیوزیلند است که توسط دنیس گولت نوشته و کارگردانی شده است. [ 2 ] این فیلم که در نسخه‌ای دیستوپیایی از آمریکای شمالی در سال ۲۰۴۴ اتفاق می‌افتد، بر نیسکا ( Elle-Máijá Tailfeathers زنی از قبیله کری، تمرکز دارد که برای نجات دخترش به یک جنبش مقاومت علیه دولت نظامی سرکوبگر می‌پیوندد. [ 3 ] بازیگران این فیلم عبارتند از : ال-Máijá Tailfeathers ، بروکلین لتکسیه-هارت، الکس تارانت ، آماندا پلامر و ویولت نلسون . تایکا وایتیتی به عنوان تهیه‌کننده اجرایی فعالیت می‌کند.

        این فیلم اولین نمایش جهانی خود را در هفتاد و یکمین جشنواره بین‌المللی فیلم برلین در مارس 2021 تجربه کرد. [ 2 ]

        خلاصه داستان

        [ ویرایش ]

        در آمریکای شمالیِ ویران‌شهری در سال ۲۰۴۴، جنگ و تخریب محیط زیست منجر به تخلیه تقریباً کامل شهرها و تأسیس یک دیکتاتوری نظامی تمامیت‌خواه به نام «رژیم» شده است.

        نیسکا و دختر یازده ساله‌اش واسیسه در جنگل زندگی می‌کنند. در حین شکار برای غذا، پای واسیسه پس از گیر کردن در یک تله به شدت مجروح می‌شود. آن شب، پس از اینکه یک پهپاد محل سکونتشان را کشف می‌کند، مجبور می‌شوند اتوبوس دست‌ساز خود را که به خانه‌شان رفته بود، رها کنند. آنها با قایق به شهری جنگ‌زده سفر می‌کنند، جایی که نیسکا تأکید می‌کند واسیسه صورتش را از کسی پنهان نگه دارد. وقتی پسری که واسیسه با او ملاقات می‌کند توسط سربازان رژیم پیدا می‌شود و به دلیل اینکه زیر هجده سال سن دارد، به زور با خود می‌برند، اوضاع آنها به هم می‌ریزد. پس از فرار از پهپادها و سربازان بیشتر، آنها نزد دوست قدیمی نیسکا، روبرتا، پناه می‌گیرند. روبرتا می‌گوید تهیه دارو برای پایش هفته‌ها طول می‌کشد و به او پیشنهاد می‌دهد که واسیسه را مانند پسرش به سربازان بدهد. اگرچه نیسکا دیگر هرگز واسیسه را نخواهد دید، اما حداقل مراقبت‌های پزشکی دریافت می‌کند و زندگی راحتی برای رژیم خواهد داشت.

        با وخامت حال واسیسه، نیسکا تصمیم دردناکی برای تسلیم دخترش می‌گیرد. واسیسه به یک آکادمی نظامی فرستاده می‌شود که در آنجا او و دیگر کودکان آموزش‌های وحشیانه و شستشوی مغزی را تحمل می‌کنند. پس از یک تلاش برای فرار، واسیسه توسط یک استخدام‌کننده که قصد دارد او را به آکادمی نخبگان امرسون بفرستد، استعدادیابی می‌شود.

        ده ماه بعد، نیسکا در آپارتمانی در شهر زندگی می‌کند، جایی که مردی به نام رندی که او را می‌شناسد می‌گوید راهی پیدا کرده تا هر دوی آنها شهروند رسمی رژیم با تمام مزایای آن شوند. نیسکا هنگام خروج مخفیانه از آکادمی، توسط گروهی از کری‌ها که حملات شبانه مخفیانه‌ای را برای نجات فرزندان ربوده شده خود از آکادمی انجام می‌دادند، دستگیر می‌شود. آیدا، رهبر زن کری، پیشگویی غریبه‌ای را که از شمال می‌آید تا آنها را به مکانی به نام بیگ‌استون هدایت کند، برای نیسکا تعریف می‌کند. آیدا معتقد است که نیسکا همان غریبه‌ای است که فرزندان آنها را به سمت امنیت هدایت می‌کند. یک مأمور نظامی با اصالت مائوری به نام لئو که به کری‌ها کمک می‌کند، از او می‌پرسد که چه چیزی مهم‌تر است، کمک به همه کودکان کری یا نجات دختر خودش.

        نیسکا قبیله را طرد می‌کند و به شهر بازمی‌گردد، جایی که احتمالاً به دلیل بسته‌های غذایی که پهپادها می‌اندازند، یک بیماری همه‌گیر وجود دارد. رژیم دستور تخلیه اجباری جمعیت را داده است. نیسکا با رندی و روبرتا ملاقات می‌کند و آنها مجبور می‌شوند سوار اتوبوس تخلیه شوند. پس از یک درگیری، نیسکا و لئو موفق به فرار از نیروهای رژیم می‌شوند، اما روبرتا توسط پسرش که شستشوی مغزی داده شده و به یک سرباز تبدیل شده است، کشته می‌شود. نیسکا، آیدا و لئو را متقاعد می‌کند که در ازای هدایت فرزندان قبیله به مکانی امن در شمال، به نجات دخترش کمک کنند.

        با کمک هکر چارلیر، نیسکا و لئو به آکادمی واسیسه نفوذ می‌کنند و واسیسه و چند کودک را آزاد می‌کنند. روز بعد نیروهای رژیم با سربازان و پهپادها اردوگاه کری را محاصره می‌کنند. با این حال، واسیسه با پهپادها ارتباط برقرار می‌کند و اتحاد آنها را به دست می‌آورد و سربازان فرار می‌کنند. با این حال، یکی از سربازان به واسیسه شلیک می‌کند و نیسکا او را سپر خود قرار می‌دهد و به جای او مورد اصابت گلوله قرار می‌گیرد. واسیسه به عنوان نگهبان واقعی کری که پیشگویی شده بود، شناسایی می‌شود.

        بازیگران

        [ ویرایش ]

        تولید

        [ ویرایش ]

        این فیلم که محصول مشترک شرکت‌هایی از کانادا و نیوزیلند است، توسط تایکا وایتیتی تهیه شده است . [ 4 ] گولت این فیلم را الهام گرفته از فیلم « فرزندان بشر» ساخته آلفونسو کوارون در سال 2006 و همچنین واکنش نظامی به اعتراضات خط لوله داکوتا اکسس در منطقه حفاظت‌شده استندینگ راک سیوکس در سال 2016 توصیف کرده است. [ 4 ] علاوه بر این، این فیلم تا حدی به عنوان تمثیلی برای سیستم مدارس شبانه‌روزی هند عمل می‌کند . [ 5 ]

        این فیلم در سال ۲۰۱۹ در منطقه تورنتو فیلمبرداری شد . [ 3 ] در ابتدا قرار بود در سال ۲۰۲۰ به صورت تجاری اکران شود، اما به دلیل تأخیر در تولید ناشی از بیماری همه‌گیر کووید-۱۹، به سال ۲۰۲۱ موکول شد . [ 4 ]

        انتشار

        [ ویرایش ]

        در 10 فوریه 2021، برلیناله اعلام کرد که این فیلم اولین نمایش جهانی خود را در هفتاد و یکمین جشنواره بین‌المللی فیلم برلین در بخش پانوراما ، در مارس 2021، تجربه خواهد کرد. [ 6 ] [ 7 ] این فیلم اولین نمایش کانادایی خود را در جشنواره بین‌المللی فیلم تورنتو 2021 داشت ، [ 8 ] و به عنوان فیلم افتتاحیه جشنواره فیلم و هنرهای رسانه‌ای ImagineNATIVE 2021 به نمایش درآمد . [ 9 ]

        این فیلم در اکتبر 2021 به صورت تجاری اکران شد و وسیع‌ترین افتتاحیه را در بین فیلم‌های یک کارگردان بومی در تاریخ سینمای کانادا داشت. [ 10 ] بعداً در سال 2022 در پلتفرم TVOD منتشر شد. [ 11 ]

        پذیرش

        سریعترین سرخپوست دنیا

        سریعترین سرخپوست دنیا

        ۲۳ زبان

        • مقاله
        • بحث
        • خواندن
        • ویرایش
        • نمایش تاریخچه

        ابزارها

        ظاهر

        نهفتن

        متن

        • کوچک

          استاندارد

          بزرگ

        عرض

        • استاندارد

          پهن

        رنگ

        • خودکار

          روشن

          تیره

        سریعترین سرخپوست دنیا

        پوستر فیلم

        کارگردانراجر دونالدسون

        تهیه‌کنندهآوی لرنر

        نویسندهراجر دونالدسون

        بازیگرانسِر آنتونی هاپکینز
        دایان لد
        جسیکا کافیل
        کریستوفر لافورد

        موسیقیجی. پیتر رابینسون

        فیلم‌برداردیوید گریبل

        تدوین‌گرجان گیلبرت

        توزیع‌کنندهمگنولیا پیکچرز

        تاریخ‌های انتشار

        • ۷ دسامبر ۲۰۰۵ (نیوزیلند)
        • ۳ فوریه ۲۰۰۶ (ایالات متحده)

        مدت زمان

        ۱۲۷ دقیقه

        کشورنیوزیلند

        زبانانگلیسی

        هزینهٔ فیلم۲۵ میلیون دلار

        سریعترین سرخپوست دنیا (به انگلیسی: The World's Fastest Indian) یک فیلم زندگی‌نامه‌ای نیوزیلندی محصول سال ۲۰۰۵ است که بر پایهٔ زندگی موتورسوار مشهور نیوزیلندی، بارت مونرو و موتور ساخت شرکت "ایندیَن" (در انگلیسی به معنی سرخپوست) او ساخته شده است. مونرو رکوردهای سرعت متعددی را در اواخر دههٔ ۱۹۵۰ و دههٔ ۱۹۶۰ در دشت نمک یوتا برای موتورهای زیر ۱۰۰۰ سی سی بنام خود ثبت کرد. فیلم به کارگردانی کارگردان نیوزیلندی، راجر دونالدسون و با درخشش آنتونی هاپکینز، با افتتاح در دسامبر ۲۰۰۵، نظرهای مثبتی دریافت کرد.[۱] و به‌سرعت با فروش ۷٬۰۴۳٬۰۰۰ دلار، تبدیل به پرفروشترین فیلم داخلی نیوزلند شد.[۲] همچنین فروش فیلم در سراسر جهان ۱۸٬۲۹۷٬۶۹۰ دلار بوده است.[۳]

        نقش‌ها

        [ویرایش]

        • آنتونی هاپکینز در نقش بارت مونرو
        • جسیکا کافیل در نقش وندی
        • جو هاوارد در نقش اتو
        • کریس ویلیامز در نقش تینا، مرد زن نمایی که کارمند هتل است.
        • پال رودریگز در نقش فرناندو
        • کریستوفر لافورد در نقش جیم مافت
        • آنی ویتل در نقش فران
        • آرون جیمز مورفی در نقش تام
        • کریس برونو در نقش باب
        • تیم شدبولت در نقش فرانک
        • بروس گرین وود در نقش جری
        • دایان لد در نقش آدا
        • ساگینا گرنت در نقش جیک

        مدل استفاده شده بعنوان موتور سرخ پوست مونرو در فیلم.

        پانویس

        [ویرایش]

        1. ↑ "The World's Fastest Indian (2005)". Rotten Tomatoes. Retrieved 5 July 2010.
        2. ↑ «New Zealand box office Top 10». بایگانی‌شده از اصلی در ۷ فوریه ۲۰۰۷. دریافت‌شده در ۷ ژانویه ۲۰۱۴.
        3. ↑ "The World's Fastest Indian (2005)". Box Office Mojo. Retrieved 5 July 2010.

        منابع

        [ویرایش]

        • مشارکت‌کنندگان ویکی‌پدیا. «The World's Fastest Indian». در دانشنامهٔ ویکی‌پدیای انگلیسی، بازبینی‌شده در ۷ ژانویه ۲۰۱۴.

        پیوند به بیرون

        [ویرایش]

        مجموعه‌ای از گفتاوردهای مربوط به سریعترین سرخپوست دنیا در ویکی‌گفتاورد موجود است.

        • سریعترین سرخپوست دنیا در بانک اطلاعات اینترنتی فیلم‌ها (IMDb)
        • سریعترین سرخپوست دنیا در آل‌مووی
        • سریعترین سرخپوست دنیا در راتن تومیتوز
        • سریعترین سرخپوست دنیا در متاکریتیک
        • The World's Fastest Indian در باکس آفیس موجو

        حفره (فیلم ۱۹۶۰)

        حفره (فیلم ۱۹۶۰)

        ۲۳ زبان

        • مقاله
        • بحث
        • خواندن
        • ویرایش
        • نمایش تاریخچه

        ابزارها

        ظاهر

        نهفتن

        متن

        • کوچک

          استاندارد

          بزرگ

        عرض

        • استاندارد

          پهن

        رنگ

        • خودکار

          روشن

          تیره

        حفره

        کارگردانژاک بکر

        تهیه‌کنندهسرژ سیلبرمن

        نویسندهژان بکر
        ژوزه جووانی
        ژان آئورل

        بازیگرانمیشل کنستانتن
        ژان کرودی
        فیلیپ لروآ
        مارک میشل
        پل پربوآ

        فیلم‌بردارگیلان کلوکه

        توزیع‌کنندهتیتانوس

        تاریخ‌های انتشار

        ۱۹۶۰

        مدت زمان

        ۱۳۲ دقیقه

        کشورفرانسه

        زبانفرانسوی

        حفره (به فرانسوی: Le Trou) فیلمی فرانسوی به کارگردانی ژاک بکر محصول سال ۱۹۶۰ است. داستان فیلم که از ماجرایی واقعی در زندان سانته برگرفته شده، در لوکیشن‌های بسیار بسته می‌گذرد و دربارهٔ نقشهٔ چند زندانی برای گریز از زندان است.

        داستان فیلم

        [ویرایش]

        چند زندانی با مجازات‌های سنگین و حبس طولانی که در یک زندان با تدابیر امنیتی شدید زندانی هستند، تصمیم به فرار می‌گیرند. پس از مدت‌زمان طولانی برای شناسایی مسیر و برنامه‌ریزی برای حفر تونل، ورود یک هم‌سلولی جدید به‌نام گی رولین که ظاهراً جرم سنگینی هم ندارد، برنامهٔ آنها را به هم می‌ریزد. پس از آنکه آنها مجبور می‌شوند نقشه فرار را به زندانی جدید بگویند، کندن بخشی از کف سلول را برای ایجاد حفره‌ای به سوی کانال فاضلاب شهری شروع می‌کنند.[۱]

        بازیگران

        [ویرایش]

        • میشل کنستانتن
        • ژان کرودی
        • فیلیپ لروآ
        • مارک میشل
        • ریموند مونیه
        • پل پربوآ
        • جرارد ارناندس
        • دومینیک زاردی
        • کاترین اسپاک

        منابع

        [ویرایش]

        1. ↑ مهر، داود ارژنگ (۲۰۲۵-۰۲-۰۲). ««حفره» (Le Trou): شاهکاری مهیج از سینمای فرانسه که مرزهای واقعیت و هیجان را جابه‌جا کرد». مزدا تریپ مرجع اخذ انواع ویزای فرانسه. دریافت‌شده در ۲۰۲۵-۰۴-۲۰.
        • مشارکت‌کنندگان ویکی‌پدیا. «The Hole (1960 film)». در دانشنامهٔ ویکی‌پدیای انگلیسی، بازبینی‌شده در ۱۲ فوریه ۲۰۱۲.

        پیوند به بیرون

        شب‌نشینی در جهنم

        شب‌نشینی در جهنم

        ۲ زبان

        • مقاله
        • بحث
        • خواندن
        • ویرایش
        • نمایش تاریخچه

        ابزارها

        ظاهر

        نهفتن

        متن

        • کوچک

          استاندارد

          بزرگ

        عرض

        • استاندارد

          پهن

        رنگ

        • خودکار

          روشن

          تیره

        شب‌نشینی در جهنم

        پوستر رسمی فیلم

        کارگردانموشق سروریساموئل خاچیکیان

        نویسندهحسین مدنی

        بازیگرانعزت‌الله وثوق
        ارحام صدر
        روفیا
        پرخیده
        هوشنگ مردای
        علی زندی
        کنعان کیانی
        اکبر خواجوی
        رحیم روشنیان
        مهدی رئیس فیروز
        ابراهیم باقری

        فیلم‌بردارعنایت‌الله فمین

        تاریخ‌های انتشار

        ۱ آذر ۱۳۳۶

        مدت زمان

        ۹۰ دقیقه

        کشورایران

        زبانفارسی

        شب‌نشینی در جهنم فیلم سیاه و سفید سینمایی ایرانی ساخته شده در ۱۳۳۵ به کارگردانی ساموئل خاچیکیان و موشق سروری.

        عوامل تولید

        [ویرایش]

        برپایه تیتراژ فیلم، سناریوی آن نوشته مهدی میثاقیه و دیالوگ‌های آن کار حسین مدنی است.

        فیلمبردار آن عنایت الله فمین و تهیه‌کننده آن مهدی میثاقیه بوده‌است و تولید فیلم ده ماه در استودیو بدیع طول کشیده‌است.

        موشق سروری علاوه بر کارگردانی، سازنده دکورهای فیلم ذکر شده و گریم بازیگران را نیز کنعان کیانی برعهده داشته‌است.

        این فیلم با اختلافی که میان مهدی میثاقیه و موشق سروری پدید می‌آید، نیمه تمام می‌ماند و کارگردانی قسمت باقی مانده به ساموئل خاچیکیان سپرده می‌شود. (هرچند در تیتراژ نامی از وی برده نشده و تنها نام موشق سروری در مقام کارگردان آمده‌است)

        می می و خانم فیروزه نیز رقص‌هایی اجرا کردند.

        خلاصه داستان فیلم

        [ویرایش]

        «جبار» مرد پولداری است که به دلیل خست فراوان مورد سرزنش خانواده است. جبار برای به دست آوردن پول بیشتر قصد دارد دخترش را به ازدواج پیرمردی درآورد و هیچ توجهی به علاقه بین پروین و پسرعمویش ندارد. او همچنین نسبت به پسرش که در سراشیبی سقوط است توجهی ندارد. در همین احوال جبار سلامتش به خطر می‌افتد و شبی در خواب کابوس جهنم می‌بیند و وقتی سراسیمه از خواب بیدار می‌شود تصمیم می‌گیرد ثروت خود را بین خانواده تقسیم کند.

        بازیگران

        [ویرایش]

        • عزت‌الله وثوق در نقش جبّار
        • ارحام صدر در نقش ابرام، شاگرد جبّار
        • روفیا در نقش پروین، دختر حاجی
        • پرخیده در نقش ربابه، همسر حاجی
        • هوشنگ مردای در نقش؟
        • علی زندی در نقش باقر؟
        • کنعان کیانی در نقش؟
        • اکبر خواجوی در نقش؟
        • رحیم روشنیان در نقش؟
        • مهدی رئیس فیروز در نقش؟
        • ابراهیم باقری در نقش؟
        • سبحانی در نقش؟
        • باقری در نقش؟
        • زرندی در نقش؟

        گروه موسیقی

        [ویرایش]

        در تیتراژ آغازین، سازنده آهنگ‌های ایرانی و آواز بانو دلکش معرفی شده‌است که آوازهای دو نفره زیر را با ویگن اجرا کرده‌اند. اما ناصر رستگار نژاد در نوشته‌ای در صدای آلمان، خود را سازنده و ترانه‌سرای چهار ترانه این فیلم معرفی می‌کند:

        «در آن موقع فیلمی بود به نام «شب‌نشینی در جهنم». آقایی این فیلم را تهیه کرده بود به نام مهدی میثاقیه. میثاقیه از تبلیغات‌چی‌ها پرسیده بود که آیا ترانه‌سازی هست که آهنگ و شعر هم بسازد. همه گفته بودند فلانی و من را معرفی کرده بودند. او آمد و با من تماس گرفت. گفت آقا من چهار ترانه می‌خواهم برای فیلمی که دارم. آن موقع برای هر ترانه پانصد تومان به من می‌دادند؛ یعنی من برای چهارتاش دوهزارتومان گرفتم. درست این همزمان است با موقعی که من با ویگن آشنا شدم در کافه باغ شمیران و هنوز ویگن را کسی نمی‌شناخت و من هم می‌خواستم «مهتاب» را بسازم. نتیجه‌اش این بود که من چهار ترانه برای این فیلم ساختم. مثل من گرفتارم و تو گرفتاری که مربوط به صحنه‌ای است که هنرپیشه فیلم روفیا، با پرنده حرف می‌زد. این کار که بیرون آمد، پوران خانم سخت ناراحت شد و به من گفت نامرد تو قول داده بودی به من که باهم کار می‌کنیم. گفتم هنوزهم من سر قولم هستم. این یک فیلم است. من به تو گفتم توی رادیو برای کسی نمی‌سازم. بعد هم به پول احتیاج داشتم. تو تا حالا یک تومان بابت این ترانه‌ها به من دادی؟ من دو هزارتومان برای این فیلم گرفتم. خیلی به دردم خورده. ماشین باهاش خریدم. واقعاً خریده بودم.».[۱]

        به هر روی، چهار آهنگ گفته شده بدین شرح است:

        • آهنگ دگران (فارغ از دگران) (به همراهی ویگن)
        • آهنگ گرفتار (اسیر قفس) (تکخوانی دلکش)
        • آهنگ ساقی (پر کن ساقی) (تکخوانی دلکش)
        • احتمالاً تنظیم آهنگ گل گندم (آهنگ محلی فارس) در پایان فیلم؟

        شبکه اجتماعی (فیلم)

        شبکه اجتماعی (فیلم)

        ۶۰ زبان

        ابزارها

        ظاهر

        نهفتن

        متن

        عرض

        رنگ

        شبکه اجتماعی

        پوستر فیلم شبکه اجتماعی
        که روی آن نوشته شده‌است: «شما نمی‌توانید ۵۰۰ میلیون دوست داشته باشید بدون اینکه چند دشمن داشته باشید.»

        کارگرداندیوید فینچر

        تهیه‌کنندهدیوید فینچر
        اسکات رودین
        دانا برونتی
        مایکل دلوکا
        کوین اسپیسی

        نویسندهآرون سورکین

        بازیگرانجسی آیزنبرگ
        اندرو گارفیلد
        جاستین تیمبرلیک
        برندا سونگ
        آرمی همر
        مکس مینگلا
        رشیدا جونز
        رونی مارا

        موسیقیترنت رزنر
        آتیکوس راس

        فیلم‌بردارجف کرونن‌وث

        تدوین‌گرکرک بکستر
        آنگوس وال

        توزیع‌کنندهکلمبیا پیکچرز

        تاریخ‌های انتشار

        ۱ اکتبر ۲۰۱۰

        مدت زمان

        ۱۲۰ دقیقه

        کشورایالات متحده

        زبانانگلیسی

        هزینهٔ فیلم۴۰ میلیون دلار

        فروش گیشه۲۲۴٫۹ میلیون دلار

        نشانی از فیلم شبکه اجتماعی

        شبکه اجتماعی (به انگلیسی: The Social Network) فیلمی درام به کارگردانی دیوید فینچر محصول سال ۲۰۱۰ ایالات متحده آمریکا ست. این فیلم دربارهٔ ایجاد شبکه اجتماعی فیس بوک و زندگی مارک زاکربرگ سازنده این سایت، در اینترنت و بر اساس کتابی با نام میلیاردرهای تصادفی نوشته بن مزریک (Ben Mezrich)، ساخته شده است.[۱] این فیلم در سال ۲۰۱۱ در هشتاد و سومین دورهٔ مراسم اسکار برندهٔ جایزهٔ اسکار بهترین فیلم‌نامهٔ اقتباسی، جایزهٔ اسکار برای بهترین تدوین فیلم و بهترین موسیقی شد.

        داستان

        [ویرایش]

        در سال ۲۰۰۳، مارک زاکربرگ، دانشجوی دانشگاه هاروارد، بعد از شکست در برقراری رابطه با یکی از دخترهای خوابگاه به نام اریکا، به اتاقش پناه می‌برد و وب‌سایتی به نام فیس‌مش درست می‌کند که در آن اعضای سایت می‌توانند به دختران دانشگاه از نظر جذابیت‌شان نمره دهند. سایت خیلی زود مورد توجه قرار می‌گیرد تا این‌که سرورهای سیستم پایگاه اینترنتی دانشگاه مختل می‌شود. زاکربرگ شش ماه از تحصیل محروم می‌شود و وقتی بازمی‌گردد، همه او را می‌شناسند. دوقلوهای وینکِلواس او را استخدام می‌کنند تا وب‌سایتی مخصوص دوست‌یابی برای آن‌ها درست کند و بعد از بروز اتفاقاتی، وب‌سایت فیس‌بوک خلق می‌شود که رفته‌رفته مورد توجه پانصد میلیون نفر در سراسر دنیا قرار می‌گیرد.

        بازیگران

        [ویرایش]

        یادداشت‌ها

        [ویرایش]

        بازخوردها

        [ویرایش]

        شبکهٔ اجتماعی خیلی زود توجه دوستداران سینما را به خود جلب کرد. فیلم فروش بالایی داشت و منتقدان فیلم را پسندیدند. حتی کسانی مثل راجر ایبرت، که معمولاً فیلم‌های فینچر را مهم نمی‌دانند، آن را بهترین فیلم او معرفی کرده‌اند. پیتر تراورس، منتقد مجلهٔ رولینگ استون، آن را بهترین فیلم سال و تاد مک کارتی آن را همشهری کین عصر ما معرفی کرد. فیلم در وب‌سایت راتن تومیتوز ۹۷ درصد کسب کرده و از موفق‌ترین فیلم‌ها در سال‌های اخیر به‌شمار می‌آید. فیلم در محافل جوایز سینمایی هم مورد توجه بسیاری قرار گرفته است. دیوید فینچر، آرون سورکین و جسی آیزنبرگ هر یک جوایز محتلفِ کارگردانی، فیلمنامه‌نویسی و بازیگری نقش اول سال در محافل مختلف منتقدان لس آنجلس، نیویورک، واشینگتن و بوستون را کسب کردند.[۵]

        جوایز

        [ویرایش]

        گلدن گلوب

        [ویرایش]

        اسکار

        [ویرایش]

        دقت تاریخی

        [ویرایش]

        لارنس لسیگ، استاد مدرسه حقوق هاروارد، در نیو ریپابلیک نوشت که فیلمنامهٔ سورکین اعتنایی به «شخصیت منفی واقعی» داستان نمی کند:

        «پوچی کامل و مطلق دنیایی که در آن موتورهای دعوی فدرال با هندل روشن می‌شوند تا در مورد احساسات جریحه‌دار شدهٔ (چون «ایدهٔ ما دزدیده شد!») به اسمِ دانشجویان لیسانس هارواد حکم صادر کنند، کاملاً توسط سورکین ندیده گرفته شده است. ما نمی‌توانیم به اندازهٔ کافی از فیلم بدانیم که آیا واقعاً ادعای حقوقی قابل‌توجهی در اینجا وجود دارد یا خیر. سورکین در مورد این واقعیت که جعلیات فراوانی به داستان اضافه شده، صادق بوده است. اما از داستان به گونه‌ای که روایت شده است مطمئناً به اندازهٔ کافی می‌دانیم که بدانیم هر سیستم حقوقی که به این بچه‌ها اجازه می‌دهد ۶۵ میلیون دلار از موفق‌ترین کسب و کار این قرن اخاذی کنند، باید از خود خجالت بکشد. آیا زاکربرگ قراردادش را زیر پا گذاشت؟ شاید، که خسارت آن چیزی حدود ۶۵۰ دلار است، نه ۶۵ میلیون دلار. آیا او اسرار تجاری را دزدید؟ مطلقا خیر. آیا «مال» دیگری دزدید؟ مطلقا خیر — کد فیس‌بوک متعلق به او بود و «ایده» شبکهٔ اجتماعی اختراع ثبت‌شده نیست. این عدالت نبود که به دوقلوها ۶۵ میلیون دلار داد؛ ترس از یک سیستم قانون تصادفی و ناکارآمد بود. این سیستم، مالیات بر نوآوری و خلاقیت است. در اینجا این مالیات شخصیت منفی است، نه مبتکری که باری بر دوش او بوده است.[۶]»

        پانویس

        کارآموز (فیلم ۲۰۱۵)

        کارآموز (فیلم ۲۰۱۵)

        ۳۷ زبان

        • مقاله
        • بحث
        • خواندن
        • ویرایش
        • نمایش تاریخچه

        ابزارها

        ظاهر

        نهفتن

        متن

        • کوچک

          استاندارد

          بزرگ

        عرض

        • استاندارد

          پهن

        رنگ

        • خودکار

          روشن

          تیره

        کارآموز

        کارگرداننانسی مایرز

        تهیه‌کنندهنانسی مایرز
        سوزان فارول

        نویسندهنانسی مایرز

        بازیگرانرابرت دنیرو
        ان هتوی
        رنه روسو

        موسیقیتئودور شاپیرو

        فیلم‌برداراستیون گولدبلات

        تدوین‌گررابرت لیتان

        توزیع‌کنندهوارنر برادرز

        تاریخ‌های انتشار

        • ۲۵ سپتامبر ۲۰۱۵

        مدت زمان

        ۱۲۱ دقیقه[۱]

        کشورآمریکا

        زبانانگلیسی

        هزینهٔ فیلم۳۵ میلیون دلار[۲]

        فروش گیشه۱۹۴٫۵ میلیون دلار[۲]

        کارآموز (انگلیسی: The Intern) فیلمی کمدی به کارگردانی نانسی مایرز است که در سال ۲۰۱۵ منتشر شد. در این فیلم بازیگرانی همچون رابرت دنیرو، ان هتوی، رنه روسو، آندرس هولم، اندرو رنلز، زک پرلمن، آدام دیواین، نات وولف، لیندا لوین، سلیا وستون، مری کی پلیس، استیو وینوویچ و مالی برنارد ایفای نقش کرده‌اند.

        داستان

        [ویرایش]

        بنجامین ویتاکر (رابرت دنیرو) بازنشسته‌ای است که از حدود سه سال پیش در غم از دست دادن همسرش به سر می‌برد. او که چندان از بی‌کار بودنش خرسند نیست، تصادفاً تبلیغ یک شرکت فروش اینترنتی لباس مبنی بر استخدام کارآموز باتجربه (سالخورده) را می‌بیند. بعد از آن وی به عنوان کارآموز، دستیار شخصی جولز آستین (هتوی) مدیر عامل شرکت می‌شود که بسیار در کار خود غرق شده و زندگی خصوصی و اجتماعی آشفته‌ای دارد. بن با تثبیت خود در کنار جولز به کمک او می‌شتابد.

        ارجاع به بیرون

        [ویرایش]

        • The Intern در بانک اطلاعات اینترنتی فیلم‌ها (IMDb)

        منابع

        استیو جابز (فیلم)

        استیو جابز (فیلم)

        ۳۹ زبان

        • مقاله
        • بحث
        • خواندن
        • ویرایش
        • نمایش تاریخچه

        ابزارها

        ظاهر

        نهفتن

        متن

        • کوچک

          استاندارد

          بزرگ

        عرض

        • استاندارد

          پهن

        رنگ

        • خودکار

          روشن

          تیره

        استیو جابز

        The monochrome image shows Steve Jobs thinking behind a white background.

        پوستر انتشار سینمایی

        کارگرداندنی بویل

        تهیه‌کننده

        • دنی بویل
        • گایمون کاسادی
        • کریستین کولسن
        • مارک گوردون
        • اسکات رودین

        فیلمنامه‌نویسآرون سورکین

        بر پایهاستیو جابز
        اثر والتر ایزاکسون

        بازیگران

        • مایکل فاسبندر
        • کیت وینسلت
        • ست روگن
        • جف دانیلز
        • مایکل استولبارگ
        • کاترین واترستون
        • جان اورتیز

        موسیقیدانیل پمبرتن

        فیلم‌بردارآلوین کوشلر

        تدوین‌گرالیوت گراهام

        شرکت‌های
        تولید

        • لجندری پیکچرز
        • اسکات رودین
        • مارک گوردون کمپانی
        • انترتینمنت ۳۶۰
        • دسیبل فیلمز
        • کلود ایت فیلمز

        توزیع‌کنندهیونیورسال پیکچرز[۱]

        تاریخ‌های انتشار

        • ۵ سپتامبر ۲۰۱۵ (تلیوراید)
        • ۹ اکتبر ۲۰۱۵ (ایالات متحده)
        • ۱۳ نوامبر ۲۰۱۵ (پادشاهی متحد)

        مدت زمان

        ۱۲۲ دقیقه[۲]کشور

        • پادشاهی متحد
        • ایالات متحده

        زبانانگلیسی

        هزینهٔ فیلم۳۰ میلیون دلار[۳]

        فروش گیشه۳۴٫۴ میلیون دلار[۳]

        استیو جابز (انگلیسی: Steve Jobs) فیلم درام زندگی‌نامه‌ای سال ۲۰۱۵ به کارگردانی دنی بویل و نویسندگی آرون سورکین است. این فیلم محصولی مشترک از بریتانیا و آمریکاست که از زندگی‌نامهٔ چاپ ۲۰۱۱ نوشتهٔ والتر ایزاکسون و مصاحبه‌های انجام‌گرفته توسط سورکین اقتباس شده‌است. این فیلم ۱۴ سال (۱۹۸۴–۱۹۹۸) از زندگی یکی از بنیان‌گذاران اپل، استیو جابز، را به تصویر می‌کشد. نقش جابز به‌وسیلهٔ مایکل فاسبندر ایفا شده‌است و کیت وینسلت در نقش جوانا هافمن حضور دارد. ست روگن، کاترین واترستون، مایکل استولبارگ و جف دانیلز در نقش‌های مکمل حضور دارند.

        توسعهٔ فیلم در سال ۲۰۱۱ پس از به دست آوردن حق انتشار کتاب ایزاکسون آغاز شد. مراحل فیلم‌برداری در ژانویه ۲۰۱۵ آغاز شد. پیش از اینکه فاسبندر در نهایت این نقش را بگیرد، بازیگران مختلفی برای آن در نظر گرفته شده بود. مراحل تدوین پروژه گسترده بود و تدوین‌گر الیوت گراهام در حالی که فیلم هنوز در حال فیلمبرداری بود، شروع به کار کرد. دانیل پمبرتن با تمرکز بر تقسیم موسیقی به سه بخش متمایز، به عنوان آهنگساز فیلم انتخاب شد.

        استیو جابز در ۵ سپتامبر ۲۰۱۵ در جشنواره فیلم تلیوراید به نمایش درآمد و اکران محدودی را در شهر نیویورک و لس آنجلس در ۹ اکتبر ۲۰۱۵ آغاز کرد. این فیلم در ۲۳ اکتبر ۲۰۱۵ در ایالات متحده اکران شد و به‌دلیل کارگردانی بویل، سبک بصری، فیلمنامه سورکین و نقش‌آفرینی فاسبندر و وینسلت مورد تحسین منتقدان قرار گرفت. اما شکستی تجاری بود و ۳۴ میلیون دلار در مقابل بودجه ۳۰ میلیون دلاری فروش داشت. افراد نزدیک به جابز مانند استیو وازنیک و جان اسکالی نقش‌آفرینی‌ها را ستایش کردند، اما فیلم به دلیل عدم دقت تاریخی نیز مورد انتقاد قرار گرفت. وینسلت جوایز گلدن گلوب و بفتای بهترین بازیگر نقش مکمل زن را کسب کرد. سورکین نیز جایزه گلدن گلوب بهترین فیلم‌نامه را برنده شد. فاسبندر و وینسلت هر دو به‌ترتیب نامزد دریافت جوایز اسکار بهترین بازیگر مرد و بهترین بازیگر نقش مکمل زن شدند.

        منابع

        [ویرایش]

        1. ↑ Luckerson, Victor (November 25, 2014). "Steve Jobs Movie Scooped Up by Universal". Time. Archived from the original on March 3, 2016. Retrieved December 29, 2014.
        2. ↑ "STEVE JOBS". هیئت رده‌بندی سنی فیلم‌های بریتانیا. October 8, 2015. Archived from the original on March 5, 2016. Retrieved August 18, 2016.
        3. ↑ پرش به بالا به:۳٫۰ ۳٫۱ "Steve Jobs". Box Office Mojo. IMDb. Archived from the original on February 19, 2021. Retrieved February 19, 2021.
        • مشارکت‌کنندگان ویکی‌پدیا. «Steve Jobs (film)». در دانشنامهٔ ویکی‌پدیای انگلیسی، بازبینی‌شده در ۹ فروردین ۱۳۹۴.

        پیوند به بیرون

        [ویرایش]

        مجموعه‌ای از گفتاوردهای مربوط به استیو جابز (فیلم) در ویکی‌گفتاورد موجود است.

        • استیو جابز در بانک اطلاعات اینترنتی فیلم‌ها (IMDb)

        گسترش

        • ن
        • ب
        • و

        دنی بویل

        بنیان‌گذار (فیلم)

        بنیان‌گذار (فیلم)

        ۳۴ زبان

        • مقاله
        • بحث
        • خواندن
        • ویرایش
        • نمایش تاریخچه

        ابزارها

        نهفتن

        متن

        • کوچک

          استاندارد

          بزرگ

        عرض

        • استاندارد

          پهن

        رنگ

        • خودکار

          روشن

          تیره

        بنیان‌گذار

        پوستر فیلم

        کارگردانجان لی هنکاک

        تهیه‌کنندهکرین لاندر
        جرمی رنر
        آرون رایدر

        نویسندهرابرت سیگل

        بازیگرانمایکل کیتون
        لورا درن
        نیک آفرمن
        جان کارول لینچ
        پاتریک ویلسون
        بی جی نواک

        موسیقیکارتر برول

        فیلم‌بردارجان شوارتزمن

        تدوین‌گررابرت فرازن

        توزیع‌کنندهواینستین کمپانی

        تاریخ‌های انتشار

        • ۷ دسامبر ۲۰۱۶ (آرک‌لایت هالیوود)
        • ۲۰ ژانویه ۲۰۱۷ (ایالات متحده)

        مدت زمان

        ۱۱۵ دقیقه[۱]

        کشورایالات متحده

        زبانانگلیسی

        هزینهٔ فیلم۲۵ میلیون دلار[۲][۳]

        فروش گیشه۲۲٬۲ میلیون دلار[۴]

        بنیان‌گذار (به انگلیسی: The Founder) فیلمی آمریکایی محصول ۲۰۱۶ در ژانر زندگی‌نامه‌ای درام است که جان لی هنکاک آن را کارگردانی کرده و رابرت سیگل فیلمنامه‌اش را نوشته‌است. این فیلم داستان ری کراک و ماجرای به دست آوردن فست فود زنجیره‌ای مک‌دونالد را به تصویر می‌کشد. در این فیلم مایکل کیتون نقش کراک و لورا درن نقش همسرش اثل فلمینگ را بازی می‌کنند. دیگر بازیگران این فیلم عبارتند از: نیک آفرمن، جان کارول لینچ، پاتریک ویلسون، ریک رایتز و ویلبر فیتزجرالد. بنیان‌گذار توسط واینستین کمپانی در ۷ دسامبر ۲۰۱۶ اکران شد.[۵]

        بنیان‌گذار برای اولین‌بار در ۷ دسامبر ۲۰۱۶ در آرک‌لایت هالیوود و در تاریخ ۲۰ ژانویه ۲۰۱۷ در سینماهای ایالات متحده آمریکا اکران شد و در سراسر جهان بیش از ۲۲ میلیون دلار فروش رفت. فیلم با استقبال منتقدان همراه بود و بازی کیتون ستوده‌شد.

        داستان

        [ویرایش]

        ری کراک یک فروشنده معمولی اهل ایالت ایلینوی است. او که به کار فروش مخلوط‌کن شیربستنی، پنج سال مشغول است و درآمد متوسطی دارد، از وضعیت مالی متوسط و زندگی معمولی‌اش راضی نیست. وی روزی در دهه ۱۹۵۰ میلادی، میان رستوران‌هایی که به آن‌ها مخلوط‌کن می‌فروشد با همبرگر فروشی برادران مک‌دونالد آشنا می‌شود که نوعی سیستم سریع و متمایز دارد. ری از سیستم بسیار سریع درست کردن برگرها خوشش آمد و متوجه شد که آن‌ها قابلیت تبدیل شدن به یک نام بزرگ را دارند، او با دانایی اقتصادی و پشتکار برادران مک‌دونالد را ترغیب به بنیان‌گذاری مک‌دونالد کرد.

        بازیگران

        [ویرایش]

        • مایکل کیتون در نقش ری کراک
        • نیک آفرمن در نقش ریچارد مک‌دونالد
        • جان کارول لینچ در نقش موریس مک‌دونالد
        • لورا درن در نقش اثل فلمینگ
        • لیندا کاردلیانی در نقش جوآن اسمیت
        • پاتریک ویلسون در نقش رولی اسمیت
        • بی جی نواک در نقش هری جی. سونبورن

        جوایز

        [ویرایش]

        • برنده جایزه کاپری بهترین بازیگر نقش اول مرد برای مایکل کیتون
        • نامزد جایزه انجمن بازنشستگان آمریکا بهترین بازیگر نقش اول مرد
        • نامزد جایزه انجمن بازنشستگان آمریکا بهترین فیلم

        منابع

        ۱۲ مرد خشمگین (فیلم ۱۹۵۷)

        ۱۲ مرد خشمگین (فیلم ۱۹۵۷)

        ۶۴ زبان

        • مقاله
        • بحث
        • خواندن
        • ویرایش
        • نمایش تاریخچه

        ابزارها

        ظاهر

        نهفتن

        متن

        • کوچک

          استاندارد

          بزرگ

        عرض

        • استاندارد

          پهن

        رنگ

        • خودکار

          روشن

          تیره

        ۱۲ مرد خشمگین

        پوستر اکران فیلم

        کارگردانسیدنی لومت

        تهیه‌کنندههنری فوندا
        رجینالد رز

        نویسندهرجینالد رز

        بر پایهدوازده مرد خشمگین
        اثر رجینالد رز

        بازیگرانهنری فوندا
        لی جی. کاب
        ای. جی. مارشال
        مارتین بالسام
        جک واردن
        جان فیدلر
        جک کلاگمن
        ادوارد بینز
        جوزف سوینی
        اد بگلی
        جرج وسکووچ
        رابرت وبر

        موسیقیکنیون هاپکینز

        فیلم‌برداربوریس کافمن

        تدوین‌گرکارل لرنر

        شرکت
        تولید

        اوریون-نووا پروداکشنز

        توزیع‌کنندهمترو گلدوین مایر
        یونایتد آرتیستز

        تاریخ‌های انتشار

        • ۱۰ آوریل ۱۹۵۷ (تئاتر فاکس ویلشر)[۱][۲]

        مدت زمان

        ۹۶ دقیقه

        کشورایالات متحده

        زبانانگلیسی

        هزینهٔ فیلم۳۳۷٫۰۰۰ دلار[۳][۴]

        فروش گیشه۲ میلیون دلار[۵]

        مدت: 2 دقیقه و 15 ثانیه2:15زیرنویس‌ دردسترس.CC

        تریلر فیلم

        ۱۲ مرد خشمگین (به انگلیسی: 12 Angry Men) فیلمی درام حقوقی محصول سال ۱۹۵۷ آمریکاست که بر اساس داستانی تلویزیونی به همین نام نوشته رجینالد رز و به کارگردانی سیدنی لومت ساخته شده‌است.[۶] داستان دربارهٔ هیئت منصفه دادگاهی متشکل از دوازده نفر است که بایستی دربارهٔ گناهکار بودن یا بی‌گناهی جوانی به اتهام قتل تصمیم‌گیری کنند. فیلم به دلیل اینکه تنها از یک لوکیشن در بیشتر طول فیلم و دوازده بازیگر اصلی استفاده کرده‌است مورد توجه می‌باشد. همچنین شخصیت مثبت این فیلم (تصمیم‌گیرنده شماره ۸) در لیست پنجاه قهرمان برتر تاریخ سینما در بنیاد فیلم آمریکا (AFI)، در رتبه ۲۸ قرار دارد.[۷]

        ایده نمایشنامه رجینالد رز، بارها در فیلم‌های مختلف مورد استفاده قرار گرفت. معروف‌ترین بازسازی این فیلم، نسخه سال ۱۹۹۷ با همین نام است که آن هم توسط مترو گلدوین مایر منتشر شد. این فیلم هم در کسب جوایز موفق بود و هم در نظر عموم؛ و در کل بازسازی خوبی محسوب می‌شود. فیلم هندی در انتظار تصمیم‌گیری (به هندی: Ek Ruka Hua Faisla) و فیلم روسی ۱۲ از بازسازی‌های دیگر این فیلم هستند.[۸]

        این فیلم همچنین در بیشتر «مجموعه لیست‌های ۱۰۰ سال…» بفا از جمله ۱۰۰ سال… ۱۰۰ فیلم و ۱۰۰ سال… ۱۰۰ هیجان؛ در اولی به عنوان هشتاد و هفتمین فیلم برتر تاریخ سینمای جهان و در دومی به عنوان هشتاد و هشتمین فیلم هیجان‌انگیز برتر شناخته شده‌است.

        بازیگران در ۱۲ مرد خشمگین نامی ندارند و از ابتدا تا به انتها آن‌ها را براساس شماره ایی که دارند صدا می‌کنند. در این بین تنها هنری فوندا و جوزف سویینی هستند که در انتهای فیلم تماشاگران را آگاه می‌کنند که نامشان به ترتیب دیویس و مک کاردل است.[۹]

        خلاصه داستان

        [ویرایش]

        نوجوانی هجده ساله از اهالی آمریکا لاتین متهم به قتل پدرش گردیده‌است. شواهد نشان می‌دهد او با ضربات متعدد چاقو پدر خود را به قتل رسانده‌است، گرچه نوجوان که به نظر ضعیف و افسرده حال می‌رسد این اتهام را قبول ندارد با این حال وجود چاقویی در محل وقوع حادثه که به ظاهر متعلق به نوجوان مذکور است و او ادعا می‌کند آن را مدتی قبل گم کرده و خبری هم از محل آن نداشته‌است، به عنوان مدرک جرم، دلیلی برای مجرم شناختن او از سوی دادگاه شده‌است.[۱۰] حال دوازده مرد از طبقات مختلف اجتماعی به عنوان اعضای هیئت منصفه دادگاه، مأمور تصمیم‌گیری نهایی دربارهٔ این پرونده شده‌اند. اگر آن‌ها فرد متهم به قتل را محکوم نمایند، وی باید روی صندلی الکتریکی اعدام شود.[۱۱] در فرایند رأی‌گیری یازده نفر از اعضای هیئت منصفه رأی به محکومیت و در نهایت اعدام نوجوان می‌دهند اما در این بین یک نفر از آنان یعنی تصمیم‌گیرندهٔ شماره ۸ رأِی بر بی گناهی متهم می‌دهد و پیشنهاد صحبت در این باره را می‌دهد. با پیشروی ماجرا در اتاقی که اعضای هیئت منصفه آن در فضای عصبی مشغول بحث و بررسی پرونده هستند قصه فیلم شکوفا می‌شود و به صورت مطالعه‌ای استادانه دربارهٔ شخصیت‌های پیچیده‌ای در می‌آید که به عنوان عضو هیئت منصفه می‌خواهند رأی نهایی را صادر کنند. پس زمینه اجتماعی، فرهنگی و اقتصادی هریک از این اعضا، باعث واکنش‌های مختلف آنان در زمان حال می‌شود. در چنین موقعیت و اوضاع و احوالی است که شماره ۸ تلاش می‌کند بقیه همکارانش را متقاعد کند که رأی آن‌ها اهمیتی حیاتی دارد و نباید به راحتی دربارهٔ آینده و زندگی دیگران تصمیم بگیرند و سرانجام پس از یک ساعت و نیم بحث پرونده کاملاً روشن می‌شود.[۱۲][۱۳]

        معرفی شخصیت‌ها

        [ویرایش]

        شماره تصمیم‌گیرندهبازیگرشخصیتترتیب رأی دادن به "بی‌گناه"دوبلور در نسخه فارسی

        ۱ (سخنگو)مارتین بالسامسخنگوی هیئت منصفه. وی که شغل اصلی‌اش مربیگری فوتبال است، فردی مصمم است که به خوبی جمع را کنترل می‌کند.[۱۴]نهمین فرد

        ۲

        جان فیدلر

        فردی باهوش و منطقی با صدایی زیر که همیشه مضطرب است.[۱۵]پنجمین فردشهراد بانکی۳

        لی جی. کاب

        شخصیت شرور فیلم: پدری ناراحت، مستبد، کله‌شق و خودرای. دارای تن صدای بسیار بلند، که مدام کنترل خود را از دست می‌دهد؛ نزدیک‌به بیشتر شخصیت‌های به تصویرکشیده شده توسط لی جی. کاب.[۱۶]دوازدهمین فردناصر نظامی۴

        ای. جی. مارشال

        شخصیتی منطقی، خونسرد، و مطمئن از خود؛ کارگزار سهام تحلیلی، که فقط با حقایق سروکار دارد؛ کم تحت تأثیر قرار می‌گیرد؛ و تاجای ممکن کوتاه صحبت می‌کند.[۱۷]یازدهمین فردمحمد عبادی۵

        جک کلاگمن

        فردی که در یکی از محله‌های پایین شهری و خشن به دنیا آمده. فردی مؤدب و خونسرد.سومین فردوحید منوچهری۶

        ادوارد بینز

        یک نقاش خانه. سرسخت ولی محترم و پای‌بند اصول.ششمین فرد۷

        جک واردن

        فردی کاسب، طرفدار ورزش، بی‌تفاوت، سطحی، و بی‌علاقه به بررسی‌ها.هفتمین نفراصغر افضلی۸

        هنری فوندا

        یک مهندس معمار. نخستین کسی که به بی‌گناه بودن رأی می‌دهد و بقیه را نیز متقاعد می‌کند. قهرمان اصلی داستان. او در پایان داستان خودش را با نام دیویس معرفی می‌کند.نخستین فردناصر طهماسب۹

        جوزف سویینی

        پیرمردی خردمند و هوشیار؛ وی در پایان داستان خود را با نام مک کاردل معرفی می‌کند.[۱۸]دومین فردجواد پزشکیان۱۰

        اد بگلی

        صاحب گاراژ. فردی بددهن، تحمیل‌کننده و متعصب با باورهایی خاص و سنتی.دهمین فردمحمدعلی دیباج۱۱

        جورج واسکوچ

        ساعت‌سازی اروپایی که به تابعیت آمریکا درآمده. فردی بسیار باسیاست و مؤدب، که سخن زیبایی دارد.چهارمین فردخسرو شمشیرگران۱۲

        روبرت وبر

        فردی دودل و دمدمی‌مزاج؛ که حرف‌هایی هوشمندانه و کنایه‌آمیز می‌زند.هشتمین فرد[۱۹]

        حواشی

        [ویرایش]

        • تا سال ۲۰۰۳ گمان می‌کردند که تنها یک نسخه از فیلم در موزه رادیو و تلویزیون آمریکا موجود است، اما در سال ۲۰۰۳ نسخهٔ ۱۶ میلی‌متری دیگر از فیلم در کلکسیون ساموئل لیبووتیز (Samuel Leibowitz) یافت شد که آن هم به موزه منتقل شد.
        • در حین فیلمبرداری سیدنی لومت به تدریج فاصله کانونی لنز دوربین را تغییر می‌داد و این تمهید باعث می‌شد که دورنما به شخصیت‌ها نزدیک‌تر شده، حس قرار گرفتن آن‌ها در تنگنا بیشتر به مخاطب منتقل شود.
        • فیلمبرداری «دوازده مرد خشمگین» در مدت زمان کوتاه ۲۱ روز به پایان رسیده و تمامی لوکیشن‌های این فیلم در نیویورک بوده‌است.
        • هنری فوندا از سوی اتحادیهٔ هنرمندان آمریکا موظف به تهیهٔ فیلم شد؛ بنابراین او علاوه بر بازیگری، تهیه‌کنندگی فیلم را نیز بر عهده گرفت.
        • هنری فوندا به تماشای نقش خود در فیلم علاقه‌ای نداشت و به همین دلیل تمام فیلم را به‌طور کامل ندید. با این‌حال او وقتی پس از تماشای بخش‌هایی از فیلم از اتاق نمایش خارج شد خطاب به سیدنی لومت (کارگردان) گفت: «سیدنی، فیلم باشکوهی شده‌است.»
        • «دوازده مرد خشمگین» ۱۳ آوریل ۱۹۵۷ در نیویورک به نمایش درآمد و پس از آن در کشورهای آلمان، سوئد، فنلاند، ایتالیا، استرالیا، اسپانیا، ژاپن، دانمارک، فرانسه و هلند اکران عمومی شد.
        • سیدنی لومت ابتدا کارش را از تلویزیون آغاز کرد و «دوازده مرد خشمگین»، نخستین فیلم او است که در سال ۱۹۵۷ به عنوان یازدهمین تجربه‌اش به نمایش درآمد.[۲۰]
        • «۱۲ مرد خشمگین» در سال ۲۰۰۸ از طرف بنیاد فیلم آمریکا به عنوان دومین فیلم دادگاهی تاریخ سینما برگزیده شد.
        • سیدنی لومت بعد از اتمام ساخت فیلم بازیگرانش را در یک اتاق جمع کرد و آن‌ها را وادار کرد تا دیالوگ‌هایشان را بدون مکث بازگو کنند! ظاهراً دلیل این امر این بود که وی می‌خواسته بازیگرانش موقعیت شخصیت‌هایشان را با جان و دل حس کنند!
        • هیچ‌یک از بازیگران عضو هیئت منصفهٔ دادگاه در حال حاضر در قید حیات نیستند.
        • اگرچه «۱۲ مرد خشمگین» در گیشه موفق نبود و حتی نتوانست سرمایه هنری فوندا را بازگرداند، اما فوندا همواره با احترام از این فیلم یاد کرد و همیشه گفت که «۱۲ مرد خشمگین» بهترین فیلمی بوده که تهیه کرده‌است.

        روند ساخت

        [ویرایش]

        داستان تلویزیونی رجینالد رز ابتدا در یک فیلم تلویزیونی به نام "دوازده مرد خشمگین" به تصویر کشیده شد. این نمایش، به عنوان قسمتی از مجموعه "استودیو ۱" شبکه تلویزیونی CBS در سپتامبر ۱۹۵۴ پخش شد. نوار کامل این فیلم، که گم‌شده و فراموش شده بود، در سال ۲۰۰۳ پیدا شد.

        موفقیت نمایش تلویزیونی در این فیلم سینمایی نیز ادامه داشت. سیدنی لومت، که در تلویزیون هم فیلم‌ها و نمایش‌های عمدتاً درام می‌ساخت، توسط هنری فوندا و رجینالد رز به ساختن این فیلم تشویق شد. این فیلم، علاوه بر نخستین فیلم سینمایی لومت، نخستین تجربه فوندا و رز به عنوان تهیه‌کننده بود. فوندا پس از شکست فیلم در گیشه، گفت که این نخستین و آخرین تهیه‌کنندگی ای بوده که کرده، و همین‌طور هم شد.

        فیلم‌برداری، پس از مدت کوتاهی، کمتر از یک هفته، با بودجه‌ای کم نزدیک به ۳۴۰٬۰۰۰ دلار (معادل امروزی حداکثر ۲ میلیون و ششصد دلار) تهیه شد.

        در ابتدای فیلم‌برداری، لنز به حالت چشمی تنظیم شده بود تا بتواند عمیق‌تر موضوع‌ها را به تصویر بکشد؛ ولی در طول فیلم فاصله کانونی لنز افزایش میافت. اواخر فیلم، تقریباً از همه از نزدیک و با فاصله کانونی زیاد فیلم‌برداری می‌شود. لومت این کار را می‌کرد تا حسّ در فشار قرار گرفتن، استرس داشتن، عصبانی بودن و دلخور شدن تک‌تک کاراکترهای فیلم را به بیننده القا کند.

        این فیلم در ۳۶۵ شات برداشت شد.[۲۱][۲۲][۲۳]

        جوایز

        [ویرایش]

        • برنده جایزه بهترین فیلم خارجی از جشنواره بفتا[۲۴]
        • برنده جایزه خرس طلایی جشنواره بین‌المللی فیلم برلین[۲۵]
        • نامزد جایزه اسکار بهترین کارگردانی برای سیدنی لومت[۲۶]
        • نامزد جایزه اسکار بهترین فیلم‌نامه اقتباسی برای رجینالد رز[۲۷]
        • نامزد جایزه اسکار بهترین فیلم[۲۸]
        • نامزد جایزه گلدن گلوب بهترین فیلم درام[۲۹]
        • نامزد جایزه گلدن گلوب بهترین بازیگر نقش اول مرد برای هنری فوندا[۳۰]
        • نامزد جایزه گلدن گلوب بهترین کارگردانی برای سیدنی لومت[۳۱]
        • نامزد جایزه گلدن گلوب بهترین بازیگر نقش مکمل مرد برای لی جی. کاب[۳۲]

        فیلم ۱۲ مرد خشمگین نامزد ۳ جایزه اسکار شد (بهترین کارگردانی، بهترین فیلم، بهترین فیلم نامه) اما در نهایت آن‌ها را به فیلم پل رودخانه کوای باخت.

        سایر افتخارات

        [ویرایش]

        1. در ۱۰۰ سال… ۱۰۰ فیلم به انتخاب بفا که فهرستی از ۱۰۰ فیلم برتر تاریخ به انتخاب بنیاد فیلم آمریکا است نامزد شد.[۳۳]
        2. در ۱۰۰ سال... ۱۰۰ هیجان به انتخاب بفا که فهرستی از ۱۰۰ فیلم هیجان‌انگیز برتر تاریخ سینما است رتبه ۸۸ را به‌دست‌آورد.[۳۴]
        3. در ۱۰۰ سال... ۱۰۰ قهرمان و شرور به انتخاب بفا که فهرستی از ۱۰۰ قهرمان و شرور برتر سینمایی است، برای «تصمیم‌گیرنده شماره ۸» مقام بیست‌وهشتم را در قهرمان‌ها کسب کرد.[۳۵]
        4. در ۱۰۰ سال... ۱۰۰ تحسین به انتخاب بفا که فهرستی از ۱۰۰ فیلم برتری که به انسان الهام و انگیزه می‌دهند و به اصطلاح وی را «سر غیرت می‌آورند» است رتبه ۴۲ به آن تعلق گرفت.[۳۶]
        5. در ۱۰۰ سال... ۱۰۰ فیلم به انتخاب بفا (بازبینی ۲۰۰۷) که فهرست ۱۰۰ فیلم برتر تاریخ با بازبینی دوباره است در رتبه ۸۷ قرار گرفت.[۳۷]
        6. در ده فیلم برتر در ده ژانر به انتخاب بفا به عنوان دومین فیلم برتر تاریخ در ژانر دادگاهی شناخته شد.[۳۸]
        7. در ۲۵۰ فیلم برتر به انتخاب بانک اینترنتی اطلاعات فیلم‌ها که فهرست ۲۵۰ فیلم برتر تاریخ سینما به انتخاب کاربران و همچنین داوران است در رتبهٔ پنجم قرار دارد.[۳۹]

        نقدها

        [ویرایش]

        ۱۲ مرد خشمگین، در واقع جدا از یک درام هیجان‌انگیز بودن، نشانگر ۱۲ قشر مختلف جامعه و دید هر یک به یک ماجرای واحد است؛ که می‌توان گفت تا حد زیادی این امر را مدیون سیدنی لومت، کارگردان فیلم است. همچنین، این که هیچ‌کدام از ۱۲ عضو هیئت منصفه (در این مقاله آمده "تصمیم‌گیرنده") در طول داستان نامی ندارند؛ گویی کارگردان خواسته بیننده تصمیم‌گیرنده‌ها را از شخصیت آن‌ها بشناسد نه نام آن‌ها.[۴۰] این فیلم که در کمتر از ۲۱ روز در یک اتاق کوچک در نیویورک ساخته شد، توانست با سادگی تمام موفقیت خود را کسب کند.

        راجر ایبرت ۱۲ مرد خشمگین را عضوی از مجموعهٔ «فیلم‌های فوق‌العاده» سایت خود کرد. ای.اچ. ویلر از روزنامهٔ نیویورک تایمز نوشت: «درامی با خط داستانی محکم و جذاب؛ که به نمایی عمیق از پشت درهای بستهٔ اتاق هیئت منصفه دست یافته‌است.» او همچنین در مورد دوازده شخصیت اصلی داستان نوشت: «درام این ۱۲ شخصیت، به اندازهٔ کافی برانگیزنده است که می‌تواند هر تماشاگری را افسون کند.» هرچند، فیلم یک فاجعه از نظر تجاری بود. در سال ۱۹۵۷، فیلم‌های رنگی تازه ابداع شده بودند و این که این فیلم نتوانست موفقیتی در آن زمان به دست بیاورد این بود که احتمالاً به دلیل کمبود بودجه سیاه‌وسفید ساخته‌شد.[۴۱]

        اشکالات

        [ویرایش]

        اشکلات شمرده شده در این فیلم که در سایت بانک اینترنتی اطلاعات فیلم‌ها انتشار یافت، ۱۱ تا شمرده شده‌اند. این رقم در مقایسه با فیلم مطرحی مثل پدرخوانده که در همین سایت اشکالاتش ۱۰۸ تا ذکر شده‌اند،[۴۲] رقم خیلی خوبی محسوب می‌شود. اشکالات این فیلم عبارتند از:

        1. در ساعت هشت و هفت دقیقه غروب حین فیلم‌برداری (در فیلم تازه ظهر است)، هنگامی که دوربین از روی تصمیم‌گیرنده شماره ۶ روی ۷ می‌رود، سایه بوم روی دیوار پشت سر آن‌ها پدیدار است.
        2. وقتی تصمیم‌گیرنده شماره ۷ می‌گوید: «این بچه پنج به صفر باخته»، او دارد این جمله را از روی یک اصطلاح ورزش بیسبال می‌گوید؛ که نشان می‌دهد او یک طرفدار بیسبال است. با این حال، جمله درست «صفر به پنج باخته» است. البته، این اشکال می‌توانسته عمداً از سوی کارگردان و تهیه‌کننده ایجاد شده باشه تا نشان دهد تصمیم‌گیرنده شماره ۷ نمی‌داند چه می‌گوید و آدم سطحی‌گراییست.
        3. وقتی که تصمیم‌گیرنده شماره ۸ می‌خواهد نشان دهد که برای یک مرد پیر چقدر طول می‌کشد که خود را به در آپارتمان برساند، او به شماره ۲ می‌گوید زمان را بگیرد. پس از اتمام کار، شماره ۲ به ساعت خود نگاه می‌کند و می‌گوید: «دقیقاً…۴۱ ثانیه.» با این حال، اگر تصور کنیم که فیلم همه روند را نشان داده و برش نداشته، زمان اصلی ۳۰ ثانیه است.
        4. در نیم‌ساعت پایانی فیلم، ساعت روی دیوار زمان ۶:۱۵ را نشان می‌دهد. چند دقیقه بعد، ای. جی. مارشال اشاره می‌کند که ۶:۱۵ دقیقه است. چند دقیقه بعد، دوباره ساعت در دوربین واضح است، و هنوز زمان ۶:۱۵ را نشان می‌دهد! چند دقیقه بعد، که لی جی. کاب کیف خود را از روی میز برمی‌دارد، می‌توان ساعت مچی او را دید که زمان ۵:۱۰ را نشان می‌دهد.
        5. در سکانسی که تصمیم‌گیرنده شماره ۱۲ به صندلی خود تکیه داده و سیگار برگ می‌کشد، سرآستین‌های پیراهن وی تاخورده هستند. در سکانس نمای نزدیک بعدی، آستین وی با دکمه محکم بسته‌شده‌است، و سپس در سکانس طولانی بعدی، آستین‌ها دوباره باز و تاشده هستند.
        6. در خیلی از سکانس‌ها ساعت‌های اعضای هیئت منصفه با ساعتی که فیلم در آن اتفاق می‌افتد هماهنگ نیست.
        7. در ابتدای فیلم که بسیاری از اعضا کت‌های خود را درمی‌آورند، عضو شماره ۷ هم همین کار را می‌کند. با این حال، در صحنه‌ای که چاقوی دوم توسط تصمیم‌گیرنده شماره ۸ در میز فرو می‌شود، وقتی که عضو چهارم با حیرت از جا بلند می‌شود؛ درست در سکانس بعدی هنگامی که واکنش شماره ۸ را می‌بینیم، شماره هفت به راحتی قابل دید است؛ با کتی که تنش است.
        8. هنگامی که اعضا دارند استراحت می‌کنند و دست و صورت خود را می‌شویند، تصمیم‌گیرنده شماره ۶ را می‌بینیم که با سیم پنکه اتاق ورمی‌رود؛ و در نهایت سیم را کمی آنطرف‌تر از پنکه، آویزان رها می‌کند. وقتی که عضو شماره ۸ از دستشویی بیرون می‌آید، سیم دیگر آویزان نیست، و تا آخر فیلم دیگر دیده نمی‌شود. حتی وقتی که شماره ۷ آن را کمی بعد به برق وصل می‌کند، هیچ سیم دیگری معلوم نیست.
        9. هنگامی که عضو هشتم دارد صحنه دویدن پیرمرد لنگان را بازسازی می‌کند، سایه دوربین که در حال تعقیب اوست به وضوح روی زمین دیده می‌شود.
        10. هنگامی که نمای دادگاه نشان داده می‌شود، جایگاه متهم درست کنار جایگاه اعضای هیئت منصفه است. در دادگاه واقعی، این جایگاه دورترین مکان نسبت به اتاق هیئت منصفه است.
        11. وقتی که تصمیم‌گیرنده شماره ۴ چاقو را برای نخستین بار در میز فرومی‌کند، شما می‌توانید به وضوح جاهای بریدگی دیگری در اطراف آن ببینید که از برداشت‌های پیشین به جا مانده‌است.[۴۳][۴۴][۴۵]

        جستارهای وابسته

        [ویرایش]

        • دو روز، یک شب (۲۰۱۴)

        منابع

        [ویرایش]

        1. ↑ "12 Angry Men – Details". AFI Catalog of Feature Films. Retrieved July 8, 2018.
        2. ↑ "New Acting Trio Gains Prominence". Los Angeles Times. April 9, 1957. p. 23.
        3. ↑ Hy Hollinger (December 24, 1958). "Telecast and Theatre Film, Looks As If '12 Angry Men' May Reap Most Dough As Legit Play". Variety. p. 5. Retrieved May 21, 2019 – via Archive.org.
        4. ↑ Anita Ekberg Chosen for 'Mimi' Role Louella Parsons:. The Washington Post and Times Herald (1954–1959) Washington, D.C. , April 8, 1957: A18.
        5. ↑ Anita Ekberg Chosen for 'Mimi' Role Louella Parsons:. The Washington Post and Times Herald (1954–1959) Washington, D.C. , April 8, 1957: A18.
        6. ↑ گزارش‌ها و نقدهای سینمایی هاریسون؛ ۲ مارس ۱۹۵۷؛ صفحهٔ ۳۵
        7. ↑ «100 سال… ۱۰۰ شرور و قهرمان». بنیاد فیلم آمریکا. بایگانی‌شده از اصلی در ۷ آوریل ۲۰۱۴. دریافت‌شده در ۴ آوریل ۲۰۱۴.
        8. ↑ «بازسازی نمایش دوازده مرد خشمگین». تئاتر گاریک. دریافت‌شده در ۲۱ آوریل ۲۰۱۴.
        9. ↑ «لیست‌های 100 سال… بفا». بنیاد فیلم آمریکا. دریافت‌شده در ۲۶ آوریل ۲۰۱۴.
        10. ↑ «نقل قول‌های ماندگار 12 مرد خشمگین در بانک اینترنتی اطلاعات فیلم‌ها». بانک اینترنتی اطلاعات فیلم‌ها. بایگانی‌شده از اصلی در ۷ آوریل ۲۰۱۴. دریافت‌شده در ۴ آوریل ۲۰۱۴.
        11. ↑ «نقد فیلم ۱۲ مرد خشمگین». فیلم هفته (نقد). بایگانی‌شده از اصلی در ۷ آوریل ۲۰۱۴. دریافت‌شده در ۴ آوریل ۲۰۱۴.
        12. ↑ «فیلم «دوازده مرد خشمگین» از دید حقوقی». بایگانی‌شده از اصلی در ۷ آوریل ۲۰۱۴. دریافت‌شده در ۱۳ فوریه ۲۰۱۳.
        13. ↑ «لیست فیلم‌ها به همراه تاریخ ساخت». نشنال فیلم رجیستری. ۱۲ سپتامبر ۲۰۱۱. بایگانی‌شده از اصلی در ۷ آوریل ۲۰۱۴. دریافت‌شده در ۴ آوریل ۲۰۱۴.
        14. ↑ «مارتین بالسام». بانک اینترنتی اطلاعات فیلم‌ها. بایگانی‌شده از اصلی در ۷ آوریل ۲۰۱۴. دریافت‌شده در ۷ آوریل ۲۰۱۴.
        15. ↑ «جان فیدلر». بانک اینترنتی اطلاعات فیلم‌ها. بایگانی‌شده از اصلی در ۷ آوریل ۲۰۱۴. دریافت‌شده در ۷ آوریل ۲۰۱۴.
        16. ↑ «لی جی. کاب». ویکی‌پدیای انگلیسی. دریافت‌شده در ۷ آوریل ۲۰۱۴.
        17. ↑ «ای. جی. مارشال». ویکی‌پدیای انگلیسی. دریافت‌شده در ۷ آوریل ۲۰۱۴.
        18. ↑ «شخصیت‌ها (12 مرد خشمگین)». ویکی‌پدیای انگلیسی. دریافت‌شده در ۷ آوریل ۲۰۱۴.
        19. ↑ وید برادفورد. «۱۲ مرد خشمگین: شخصیت‌های درام رجینالد رز». وبگاه "About.com". بایگانی‌شده از اصلی در ۷ آوریل ۲۰۱۴. دریافت‌شده در ۶ آوریل ۲۰۱۴.
        20. ↑ «کوتاه از دوازده مرد خشمگین». بایگانی‌شده از اصلی در ۷ آوریل ۲۰۱۴. دریافت‌شده در ۱۳ فوریه ۲۰۱۳.
        21. ↑ «حقایق و اطلاعاتی دربارهٔ دوازده مرد خشمگین». وبگاه "Funtrivia". دریافت‌شده در ۱ مه ۲۰۱۴.
        22. ↑ «12 مرد خشمگین (1957) - نکات جزئی». بانک اینترنتی اطلاعات فیلم‌ها. دریافت‌شده در ۱ مه ۲۰۱۴.
        23. ↑ «12 مرد خشمگین (1957) - نکات جزئی». بانک اطلاعات فیلم‌های TCM. دریافت‌شده در ۱ مه ۲۰۱۴.
        24. ↑ «جوایز بفتای سال 1958». بانک اینترنتی اطلاعات فیلم‌ها. بایگانی‌شده از اصلی در ۷ آوریل ۲۰۱۴. دریافت‌شده در ۷ آوریل ۲۰۱۴.
        25. ↑ «هفتمین جشنواره بین‌المللی فیلم برلین». ویکی‌پدیای انگلیسی. دریافت‌شده در ۷ آوریل ۲۰۱۴.
        26. ↑ «جوایز اسکار بهترین کارگردانی». ویکی‌پدیای انگلیسی. دریافت‌شده در ۷ آوریل ۲۰۱۴.
        27. ↑ «جوایز اسکار بهترین فیلم‌نامه اقتباسی». ویکی‌پدیای انگلیسی. دریافت‌شده در ۷ آوریل ۲۰۱۴.
        28. ↑ «جوایز اسکار بهترین فیلم». ویکی‌پدیای انگلیسی. دریافت‌شده در ۷ آوریل ۲۰۱۴.
        29. ↑ «جوایز گلدن گلوب بهترین فیلم درام». ویکی‌پدیای انگلیسی. دریافت‌شده در ۷ آوریل ۲۰۱۴.
        30. ↑ «جوایز گلدن گلوب بهترین نقش اول مرد (فیلم درام)». ویکی‌پدیای انگلیسی. دریافت‌شده در ۷ آوریل ۲۰۱۴.
        31. ↑ «جوایز گلدن گلوب بهترین کارگردان». ویکی‌پدیای انگلیسی. دریافت‌شده در ۷ آوریل ۲۰۱۴.
        32. ↑ «جوایز گلدن گلوب بهترین بازیگر نقش مکمل مرد». ویکی‌پدیای انگلیسی. دریافت‌شده در ۷ آوریل ۲۰۱۴.
        33. ↑ «100 سال… ۱۰۰ فیلم». بنیاد فیلم آمریکا. بایگانی‌شده از اصلی در ۷ آوریل ۲۰۱۴. دریافت‌شده در ۶ آوریل ۲۰۱۴.
        34. ↑ «100 سال… ۱۰۰ هیجان». بنیاد فیلم آمریکا. بایگانی‌شده از اصلی در ۷ آوریل ۲۰۱۴. دریافت‌شده در ۶ آوریل ۲۰۱۴.
        35. ↑ «100 سال… ۱۰۰ قهرمان و شرور». بنیاد فیلم آمریکا. بایگانی‌شده از اصلی در ۷ آوریل ۲۰۱۴. دریافت‌شده در ۶ آوریل ۲۰۱۴.
        36. ↑ «۱۰۰ سال… ۱۰۰ تحسین». بنیاد فیلم آمریکا. بایگانی‌شده از اصلی در ۷ آوریل ۲۰۱۴. دریافت‌شده در ۶ آوریل ۲۰۱۴.
        37. ↑ «100 سال… ۱۰۰ فیلم (۲۰۰۷)». بنیاد فیلم آمریکا. بایگانی‌شده از اصلی در ۷ آوریل ۲۰۱۴. دریافت‌شده در ۶ آوریل ۲۰۱۴.
        38. ↑ «۱۰ فیلم برتر در ۱۰ ژانر». بنیاد فیلم آمریکا. بایگانی‌شده از اصلی در ۷ آوریل ۲۰۱۴. دریافت‌شده در ۶ آوریل ۲۰۱۴.
        39. ↑ ۲۵۰ فیلم برتر IMDB.
        40. ↑ امین شیرپور. «نقد فیلم ۱۲ مرد خشمگین». وبگاه «کافه‌نقد». بایگانی‌شده از اصلی در ۱۶ سپتامبر ۲۰۱۶. دریافت‌شده در ۱ سپتامبر ۲۰۱۶.
        41. ↑ «نقد و بررسی فیلم ۱۲ مرد خشمگین». وبگاه «نقد فارسی». بایگانی‌شده از اصلی در ۷ آوریل ۲۰۱۴. دریافت‌شده در ۷ آوریل ۲۰۱۴.
        42. ↑ «پدرخوانده (1972) - اشکالات». بانک اینترنتی اطلاعات فیلم‌ها. دریافت‌شده در ۱۴ آوریل ۲۰۱۴.
        43. ↑ «12 مرد خشمگین (1957) - اشکالات». بانک اینترنتی اطلاعات فیلم‌ها. دریافت‌شده در ۱۴ آوریل ۲۰۱۴.
        44. ↑ امین شیرپور. «نقد و بررسی فیلم 12 مرد خشمگین». وبگاه "Chouk.IR". دریافت‌شده در ۱۷ آوریل ۲۰۱۴.
        45. ↑ «12 مرد خشمگین». وبگاه آمازون. دریافت‌شده در ۲۱ آوریل ۲۰۱۴.

        پیوند به بیرون

        قاتل (فیلم اکشن ۲۰۲۴)

        قاتل (فیلم اکشن ۲۰۲۴)

        ۶ زبان

        • مقاله
        • بحث
        • خواندن
        • ویرایش
        • نمایش تاریخچه

        ابزارها

        ظاهر

        نهفتن

        متن

        • کوچک

          استاندارد

          بزرگ

        عرض

        • استاندارد

          پهن

        رنگ

        • خودکار

          روشن

          تیره

        قاتل

        کارگردانجان وو

        تهیه‌کننده

        • جان وو

        نویسنده

        • برایان هالگلند
        • جاش کمپبل
        • مت استاکن

        بازیگرانناتالی امانوئل
        عمر سی
        سم ورثینگتون
        اریک کانتونا
        دایانا سیلورز
        سعید تغماوی
        هوگو دیگو گارسیا

        موسیقیمارکو بلترامی

        تدوین‌گرزک استیبرگ

        شرکت
        تولید

        انترتینمنت وان
        اطلس انترتینمنت

        توزیع‌کنندهیونیورسال پیکچرز
        پیکاک

        تاریخ‌های انتشار

        ۲۳ اوت ۲۰۲۴

        مدت زمان

        ۱۲۶ دقیقه

        کشورآمریکا

        زبانانگلیسی
        فرانسوی

        هزینهٔ فیلم۳۰ میلیون دلار

        قاتل (به انگلیسی: The Killer) یک فیلم اکشن و دلهره‌آور آمریکایی محصول سال ۲۰۲۴ به کارگردانی جان وو است. این بازسازی فیلمی به همین نام محصول سال ۱۹۸۹ می‌باشد. ناتالی امانوئل، عمر سی، سم ورثینگتون، دایانا سیلورز، سعید تغماوی و هوگو دیگو گارسیا در این فیلم ایفای نقش می‌کنند.

        توسعه بازسازی فیلم جان وو در اوایل دهه ۱۹۹۰ آغاز شد، زمانی که فیلمسازان آمریکایی والتر هیل و دیوید گیلر فیلمنامه‌ای نوشتند که برای کارگردانی هیل در نظر گرفته شده بود. پس از بازنویسی‌های متعدد، این پروژه تا سال ۲۰۰۷ به چرخش رسید، زمانی که وو اعلام کرد که یک بازسازی به کارگردانی جان اچ لی را تولید خواهد کرد. در سال ۲۰۱۵، اعلام شد که وو خودش کارگردانی فیلم را بر اساس فیلمنامه‌ای که برایان هلگلند نوشته بود، بر عهده خواهد داشت. فیلمبرداری در تابستان ۲۰۲۳ در پاریس انجام شد.

        این فیلم در ایالات متحده توسط سرویس پخش پیکاک در ۲۳ اوت ۲۰۲۴ (جمعه ۲ شهریور ۱۴۰۳) منتشر شد، و نقدهای متفاوتی از منتقدان دریافت کرد.

        داستان

        [ویرایش]

        زی (امانوئل) یک قاتل قراردادی مخوف است که به عنوان «ملکه مرگ» شناخته می‌شود، اما وقتی از قتل یک زن نابینا امتناع می‌کند، هم توسط همکاران جنایتکار و هم یک کارآگاه پلیس مصمم تحت تعقیب قرار می‌گیرد و …

        ساخت

        [ویرایش]

        در ماه مه ۲۰۲۲، اعلام شد که این فیلم به کارگردانی وو، تولید شده توسط یونیورسال و به‌طور انحصاری در پیکاک منتشر خواهد شد.[۱] در آگوست ۲۰۲۲، یونیورسال اعلام کرد که عمر سی فیلم را به عنوان شخصیت پلیس رهبری خواهد کرد.[۲] در مارس ۲۰۲۳، ناتالی امانوئل به عنوان نقش اصلی انتخاب شد.[۳] وو به دلیل اعتصابات ۲۰۲۳ سگ-افترا در سال ۲۰۲۳، پس از یک وقفه چند ماهه در فیلمبرداری فیلم در پاریس، به کار روی فیلم بازگشت.[۴]

        انتشار

        [ویرایش]

        این فیلم در تاریخ ۲۳ اوت ۲۰۲۴ توسط کپانی پیکاک منتشر شد.[۵]

        بازخوردها

        [ویرایش]

        • در وب‌سایت جمع‌آوری نقد راتن تومیتوز از ۳۷ رای نقد منتقد، با میانگین امتیاز ۵٫۸ از ۱۰ مثبت هستند.[۶]
        • در متاکریتیک، که از میانگین وزنی استفاده می‌کند، بر اساس رای ۱۸ منتقد، امتیاز ۶۰ از ۱۰۰ را به فیلم اختصاص داد که نشان دهنده نقدهای «مختلط یا متوسط» است.[۷]

        منابع

        مرا به ماه پرواز ده (فیلم ۲۰۲۴)

        مرا به ماه پرواز ده (فیلم ۲۰۲۴)

        ۲۴ زبان

        • مقاله
        • بحث
        • خواندن
        • ویرایش
        • نمایش تاریخچه

        ابزارها

        ظاهر

        نهفتن

        متن

        • کوچک

          استاندارد

          بزرگ

        عرض

        • استاندارد

          پهن

        رنگ

        • خودکار

          روشن

          تیره

        مرا به ماه پرواز ده

        پوستر پخش سینمایی

        کارگردانگرگ برلانتی

        تهیه‌کننده

        • اسکارلت جوهانسون
        • جاناتان لیا
        • کینان فلین
        • سارا شچتر

        فیلمنامه‌نویسرز گیلروی

        داستان

        • بیل کرستین
        • کینان فلین

        بازیگران

        • اسکارلت جوهانسون
        • چنینگ تیتوم
        • جیم رش
        • ری رومانو
        • وودی هرلسون

        موسیقیدانیل پمبرتن

        فیلم‌بردارداریوش وولسکی

        تدوین‌گرهری جیرجیان

        شرکت
        تولید

        • اپل استودیوز
        • دیز پیکچرز

        توزیع‌کنندهکلمبیا پیکچرز (از طریق گروه سینمایی سونی پیکچرز)

        تاریخ‌های انتشار

        • ۸ ژوئیه ۲۰۲۴ (ای‌ام‌سی لینکلن اسکوئر)
        • ۱۲ ژوئیه ۲۰۲۴ (ایالات متحده)

        مدت زمان

        ۱۳۲ دقیقه

        کشورایالات متحده

        زبانانگلیسی

        هزینهٔ فیلم۱۰۰ میلیون دلار

        فروش گیشه۳۹٫۶ میلیون دلار

        مرا به ماه پرواز ده (به انگلیسی: Fly Me to the Moon) یا «مرا بِبر ماه» یک فیلم کمدی-درام عاشقانه و داستان تاریخی آمریکایی محصول سال ۲۰۲۴ است که به کارگردانی گرگ برلانتی و نویسندگی رز گیلروی بر اساس داستانی از کینان فلین و بیل کرستین ساخته شده است. این فیلم با بازی اسکارلت جوهانسون در نقش کلی جونز، یک بازاریابی، و چنینگ تیتوم در نقش کول دیویس، مدیر پرتاب ناسا، روایت می‌شود. داستان فیلم در پس‌زمینه مأموریت آپولو ۱۱ جریان دارد و جونز مأموریت می‌یابد در صورت شکست مأموریت واقعی، یک فرود ساختگی روی ماه ترتیب دهد.

        مرا به ماه پرواز ده که با عنوان کاری پروژه آرتمیس معرفی شده بود، توسط کلمبیا پیکچرز از طریق سونی پیکچرز در تاریخ ۱۲ ژوئیه ۲۰۲۴ اکران شد.[۱]

        این فیلم در ۸ ژوئیه ۲۰۲۴ در AMC Lincoln Square در نیویورک به نمایش درآمد و در ۱۲ ژوئیه ۲۰۲۴ در سینماها اکران شد. در ابتدا قرار بود از طریق اپل تی‌وی پلاس منتشر شود، اما پس از نمایش فیلم مثبت اولیه به اکران سینمایی منتقل شد. پروازم به ماه با بودجه ۱۰۰ میلیون دلاری تولید، ۴۲ میلیون دلار در سراسر جهان فروش داشت. این فیلم نقدهای متفاوتی دریافت کرد؛ بازی‌های بازیگران اصلی ستایش شد اما طرح غیرقابل باور و لحن ناپایدار آن مورد انتقاد قرار گرفت. ترکیب عشق و درام تاریخی فیلم نیز از دید برخی منتقدان ناهماهنگ تلقی شد.

        خلاصه داستان

        [ویرایش]

        اواخر سال ۱۹۶۸، کلی جونز، مدیر اجرایی تبلیغات در منهتن، پیشنهاد شغلی پرمخاطره‌ای از مو برکوس، یک مأمور مخفی دولت که برای ریچارد نیکسون، رئیس‌جمهور منتخب، کار می‌کند، دریافت می‌کند. وظیفه او این است که تصویر عمومی ناسا را در میان کاهش علاقه به رقابت فضایی احیا کند. مو با تهدید افشای گذشته فریبکارانه کلی، او را مجبور به پذیرش این پیشنهاد می‌کند. کلی با اکراه می‌پذیرد و به همراه دستیار وفادارش، روبی، به کوکو بیچ فلوریدا نقل مکان می‌کند.

        با ورود به محل، کلی با کول دیویس، مدیر جدی و اصول‌گرای پرتاب در مرکز فضایی کندی، روبه‌رو می‌شود. آن‌ها فوراً بر سر روش‌های غیرمتعارف کلی برای افزایش جذابیت عمومی ناسا، از جمله حمایت‌های مالی شرکتی و استخدام بازیگران برای ایفای نقش دانشمندان، دچار اختلاف می‌شوند. با این حال، به‌مرور زمان احترام متقابل و جذابیتی میانشان شکل می‌گیرد.

        در حین آماده‌سازی ناسا برای مأموریت تاریخی آپولو ۱۱، کلی پیشنهاد می‌دهد که فرود ماه با استفاده از دوربین تلویزیونی روی ماه‌نشین آپولو پخش شود. این ایده توسط کول به دلیل غیرعملی بودن رد می‌شود. اما مو به‌صورت محرمانه از این ایده حمایت کرده و مأموریت پنهانی دیگری به کلی محول می‌کند: او باید یک فرود ساختگی روی ماه آماده کند که در صورت شکست مأموریت واقعی پخش شود. این پروژه با نام رمز «آرتمیس» شناخته می‌شود.

        مو با تهدید به افشای گذشته کلی، او را تحت فشار می‌گذارد تا این صحنه‌سازی را ترتیب دهد. کلی، که در کار خود مهارت دارد، یک کارگردان بسیار بااستعداد اما تقریباً ناشناخته را وارد پروژه می‌کند. یک آشیانه هواپیما در محل انتخاب می‌شود که به‌شدت محافظت می‌شود و تمامی افراد درگیر به حفظ اسرار سوگند می‌خورند.

        با نزدیک‌تر شدن کلی و کول، کلی نسبت به این فریب‌کاری احساس ناراحتی بیشتری می‌کند. زمانی که یکی از حامیان کلیدی کنگره حمایت خود را پس می‌گیرد و بودجه ناسا در معرض خطر قرار می‌گیرد، کول و کلی با همکاری یکدیگر موفق می‌شوند حمایت او را دوباره جلب کنند. این همکاری باعث شکوفایی رابطه عاشقانه آن‌ها می‌شود.

        با نزدیک شدن پرتاب آپولو ۱۱، کلی متوجه می‌شود که قرار است پخش ساختگی حتی در صورت موفقیت مأموریت واقعی پخش شود، زیرا دوربین خودروی ماه‌نشین خراب شده است. پر از احساس گناه، او همه‌چیز را به کول اعتراف می‌کند و آن‌ها با همکاری یکدیگر دوربین را درست به‌موقع تعمیر می‌کنند.

        در طول پخش زنده، مشخص نیست که تماشاگران شاهد فرود واقعی ماه هستند یا ساختگی. ورود یک گربه سرگردان به محل فیلم‌برداری تأیید می‌کند که تصاویر واقعی در حال پخش هستند و مأموریت به‌عنوان موفقیت جشن گرفته می‌شود.

        در پایان، مو با اکراه می‌پذیرد که حقیقت پیروز شده است و به کلی اجازه می‌دهد گذشته‌اش را پشت سر بگذارد. کلی نام واقعی خود، وینی، را به کول فاش می‌کند و رابطه عاشقانه‌شان را دوباره آغاز می‌کنند، درحالی‌که فضانوردان آپولو ۱۱ با موفقیت به زمین بازمی‌گردند.

        بازیگران

        [ویرایش]

        • اسکارلت جوهانسون در نقش کلی جونز[۲]
        • چنینگ تیتوم در نقش کول دیویس[۲]
        • وودی هرلسون در نقش مو برکوس
        • ری رومانو در نقش هنری اسمالز
        • جیم رش در نقش لنس وسپرتاین
        • آنا گارسیا در نقش روبی مارتین
        • دونالد الایز واتکینز در نقش استو برایس
        • نوآه رابینز در نقش دان هارپر
        • کریستین کلمنسون در نقش والتر
        • کولین وودل در نقش باز آلدرین
        • نیک دیلنبرگ در نقش نیل آرمسترانگ
        • کریستین زوبر در نقش مایکل کالینز
        • جین جونز در نقش سناتور هاپ
        • جو کرست در نقش سناتور ونینگ
        • استفانی کورتزوبا در نقش جولین ونینگ
        • کالین جست در نقش سناتور کوک
        • داریوش وولسکی در نقش ادواردو
        • پیتر جکوبسن در نقش چاک میدوز
        • ویکتور گاربر در نقش سناتور هدجز (ذکرنشده)[۳]

        تولید

        زمین خدا

        دانلود آهنگ طاهر زیر زمین خدا (بهترین کیفیت) + متن اهنگ

        دانلود وان موزیک

        زیر زمین خدا آهنگی فوق العاده از طاهر است که با پخش شدن این موزیک زیبا دوباره هواداران موسیقی را مشتاق به دانلود کرده است. طاهر با تاکید بر این موضوع با تلاش و ...

        فیلم هندی تاندل 2025

        دانلود فیلم هندی تاندل 2025 - دوبله فارسی - فیلم هندی اکشن جدید

         فیلم هندی تاندل Thandel 2025 با دوبله فارسی

        فیلم تاندل

        Thandel 2025

        اکشن ، رمانتیکدر فیلم تاندل راجو، یک ماهیگیر جوان از سری‌کاکولام، در سفر صیادی خود به‌طور ناخواسته وارد آب‌های پاکستان می‌شود و همراه با گروهش دستگیر می‌شود. در حالی که او برای زنده ماندن در زندان تلاش می‌کند، نامزدش ساتیا برای آزادی او به مبارزه‌ای پرخطر با سیاست و زمان دست می‌زند. داستان فیلم، روایتی پرتنش از عشق، امید و تلاش برای بقا است.... فیلم Thandel محصول کشور هند و در ژانر اکشن ، رمانتیک می‌باشد و به کارگردانی Chandoo Mondeti در سال 2025 ساخته شده است. در فیلم تاندل بازیگرانی چون Naga Chaitanya Akkineni، Sai Pallavi، Shiva Alapati، و... به ایفای نقش پرداخته اند.

        روژه انن

        روژه انن

        ۲۹ زبان

        • مقاله
        • بحث
        • خواندن
        • ویرایش
        • نمایش تاریخچه

        ابزارها

        ظاهر

        نهفتن

        متن

        • کوچک

          استاندارد

          بزرگ

        عرض

        • استاندارد

          پهن

        رنگ (آزمایشی)

        • خودکار

          روشن

          تیره

        روژه اَنِن

        در جشنواره فیلم کن ۱۹۹۲

        نام هنگام تولدروژه لِوی

        زادهٔ۲۰ اکتبر ۱۹۲۵

        الجزیره، الجزایر فرانسه

        درگذشت۱۱ فوریهٔ ۲۰۱۵ (۸۹ سال)[۱]

        پاریس، فرانسه

        ملیتفرانسه

        پیشه(ها)هنرپیشه و کارگردان فیلم

        همسر(ها)Lisette Barucq
        Christine Gouze-Rénal (ا. ۱۹۵۹–۲۰۰۲)

        شریک زندگیAgnès Berdugo (۲۰۰۴ تا ۲۰۱۱)

        فرزندان۱ دختر به نام "ایزابل" از Lisette

        روژه اَنِن (به فرانسوی: Roger Hanin) با نام تولد روژه لِوی (به فرانسوی: Roger Levy) (زادهٔ ۲۰ اکتبر ۱۹۲۵ در الجزیره – در گذشتهٔ ۱۱ فوریهٔ ۲۰۱۵[۱] در پاریس)[۲] هنرپیشه، کارگردان فیلم، و نویسنده فرانسوی بود. او در ایران به خاطر بازی در نقش ناوارو در مجموعه‌ای تلویزیونی به همین نام شهرت دارد.

        زندگی‌نامه

        [ویرایش]

        روژه انن در الجزیره از پدر و مادری یهودی با نام تولد روژه لِوی زاده شد. همچنین، او باجناغ و دوست صمیمی رئیس‌جمهور پیشین فرانسه، فرانسوا میتران بود.[۳]

        در اواخر سال ۲۰۱۳ روژه انن از دو پسر فرانسوا میتران شکایت کرد که دنیل میتران ۳۰۰،۰۰۰ یورو از او قرض گرفته تا به عنوان وثیقه، برای آزادی پسرش در رابطه با پرونده‌ای در آنگولا بسپارد و پول را پس نداده است.[۴] در سال ۲۰۱۴ دادگاه این درخواست او را رد کرد.[۵]

        بیماری

        [ویرایش]

        در ۱۵ نوامبر ۲۰۰۹ روژه انن در خیابانی در سن-تروپه، سکته مغزی کرد.[۶] با بدتر شدن حالش، در سال ۲۰۱۱ دخترش، ایزابل از او مراقبت می‌کرد.[۷]

        وی در آخرین ماه‌های رندگی خود در آپارتمانی در منطقه ۱۶ پاریس زندگی می‌کرد و مشکلات زیادی در راه رفتن، حافظه داشت و تقریباً ناشنوا شده بود.[۸]

        مرگ

        [ویرایش]

        روژه انن در ۱۱ فوریه ۲۰۱۵ در پاریس بر اثر نارسایی تنفسی در سن ۸۹ سالگی درگذشت.[۹]

        فیلم‌شناسی

        [ویرایش]

        فیلم

        [ویرایش]

        • زیبا باش اما خفه شو (۱۹۵۸)
        • حکم (فیلم ۱۹۵۹) (۱۹۵۹)
        • ازنفس‌افتاده (۱۹۶۰)
        • روکو و برادرانش (۱۹۶۰)
        • مرغابی فلزی (آهنی) (۱۹۶۷)
        • تونی آرزنتا (۱۹۷۳)
        • بینوایان (فیلم ۱۹۸۲) (۱۹۸۲)
        • ارکستر سرخ (۱۹۸۹)

        مجموعه تلویزیونی

        [ویرایش]

        • ناوارو (۱۹۸۹ تا ۲۰۰۷)

        تله‌فیلم

        [ویرایش]

        • خانواده پواسونار (۱۹۸۱)

        تئاتر

        [ویرایش]

        • سرنوشت بشر (۱۹۵۴)
        • اتلو (۱۹۵۴)
        • مکبث (۱۹۵۴)
        • بوته آزمایش (نمایشنامه) (۱۹۵۶)
        • اتلو (۱۹۶۳)
        • مکبث (۱۹۶۴)
        • در انتظار گودو (۱۹۹۶)
        • تارتوف (۱۹۹۷)

        روژه هانن

        روژه هانن بازيگر نقش کميسر ناوارو در سريال پليسي «ناوارو» درگذشت.

        :

        به گزارش سایت خبری بینانیوز ، خبر درگذشت روژه هانن ابتدا تکذيب و شايعه خوانده شد، ولي در نهايت تأييد شد که او چهارشنبه گذشته به دليل مشکلات تنفسي در 89 سالگي در پاريس دار فاني را وداع گفته است.

        :

        او در سريال ناوارو نقش کميسري به همين نام را داشت که به همراه دخترش زندگي ميکرد و در هر قسمت از اين سريال 108 اپيزودي، پرونده اي را به همراه ماموران خود در دستور کار قرار ميداد. جثه بزرگ هانن و بازي پر جذبه و نگاه پر نفوذ او در عين ته چهره آرام و متين، در باور پذيري اين کاراکتر تأثير بسزايي داشت. ضمن آنکه مخاطبان پارسي زبان سريال نيز امکان تماشاي بازي هانن را با دوبله پرطنين و به يادماندني بهرام زند داشتند که در دهه 70 از تلويزيون کشورمان پخش ميشد. روژه البته در عين بازيهاي پرقدرتي که از خود به يادگار گذاشت، هيچگاه در رده چهره هاي مطرح سينماي فرانسه همچون آلن دلون، ژان گابن، لينو ونتورا، ژان پل بلموندو و… ارزيابي نشد.

        :
        مهر به نقل از ليبراسيون درباره هانن نوشت: «اين بازيگر محبوب فرانسوي که در سال 2008 و زماني که 83 سال داشت، از بازيگري کناره گيري و اعلام کرده بود اين شغل را با وجود اين که دوست دارم کنار ميگذارم.

        :
        او چهره بزرگ سينماي فرانسه نبود، اما اغلب نقش هاي بسيار دشوار را ميپذيرفت که با چهره تاثيرگذار و گيرايش ميتوانستند تاثير خاصي به جاي بگذارند. او در ضمن ناوارو هم بود؛ سربازرس مجبوبي که در دهه 1990 در تلويزيون فرانسه ماندگار شد و ميليونها تماشاگر داشت. او در ضمن با خواهر همسر فرانسوا ميتران رييس جمهوري اسبق فرانسه نيز ازدواج کرده بود و باجناق ميتران بود.

        :

        هانن تحصيلاتش را در رشته روانشناسي انجام داده بود و پس از آن به بازي در فيلمهاي کوچک روي آورد و با بازيگراني چون رنه سيمون و ميشل ويتولد همبازي شده بود. او در بيش از 100 فيلم بازي کرد و با توجه به چهره ايتاليايي- آمريکايياش درهاي زيادي به رويش باز شد. او با بازي در فيلم «گوريل ها و ببرها» مشهور شد و پس از آن در سال 1959 در فيلم مشهور «روکو و بردارنش» ساخته لوچينو ويسکونتي بازي کرد. او با ژول دسن در فيلم «او کسي است که بايد بميرد» در سال 1957 همبازي شد و براي ژان لوک گدار در فيلم «بي نفس» بازي کرد. او در فيلمهاي کارگردانهاي بزرگ ديگري چون کلود شابرول، ژرژ لوتنر و ادوارد مولينارو نيز بازي کرده بود.

        :
        سال 1978 براي او سالي تعيين کننده بود چون به پيشنهاد الکاندر آرکادي در نقش يک الجزايري بازي کرد. از اينجا او به کاراکتر مشهور چنين نقشهايي بدل شد. با اين همه سريال «ناوارو» او را به چهره اي مردمي بدل کرد.

        :
        روژه هانن در 20 اکتبر 1925 در الجزاير در شمال آفريقا از والديني فرانسوي متولد شده بود.
        روژه هانن در زمينه نويسندگي هم فعاليت داشت و «نامه به دوستي مرموز» از جمله کتاب هاي اوست که سال 2001 به چاپ رسيد. او در اين کتاب به بيان خاطرات و نظريات خودش در مورد رييس جمهور اسبق فرانسه فرانسوا ميتران پرداخته است».

        :

        فیلم ارتش سایه‌ها،

        سکانسی به یادماندنی از یکی از فیلم‌هایی که دهه شصت از تلویزیون دیدیم:

        فیلم ارتش سایه‌ها، به گمان من یکی از بهترین فیلم‌های با موضع جنگ جهانی است، فیلم در سال ۱۹۶۹ ساخته شده بود، کارگردانش ژان پیر ملویل بود و لینو ونتورا هم در آن بازی می‌کرد.

        فیلم نگاهی واقع‌گرا و تلخ به سال‌های مبارزات مقاومت مخفی فرانسه علیه نازی‌ها دارد.

        فیلم نشان می‌دهد که مقاومت و مبارزه علیه دشمن، ممکن است چه جراحاتی به روح و جسم مبارزان وارد کند.

        12-16-2013 12-28-33 PM

        12-16-2013 2-30-53 AM

        دو سه روز پیش فیلم جدید استالینگراد را دانلود کردم تا ببینم، اما همان دقایق ابتدایی، پخش فیلم را متوقف کردم، چون فیلم به نظرم واقع‌گرا نیامد.

        اما فیلم ارتش سایه‌های کلاسی فراتر از فیلم‌هایی با موضوع مشابه دارد، فیلم در بعضی از قسمت‌ها مملو است از نگاه، مکث و سکوت، آن هم به صورت بامعنا. دقیقا همین چیزها در فیلم‌های امروز هالیوود غایب هستند.

        فیلم نشان می‌دهد که پایبندی و تعهد و اعتماد در یک رویارویی تمام‌عیار در مقابل یک دشمن بداندیش، اما باهوش، چه میزان می‌تواند دشوار باشد.

        بازی سیمونه سینیوره در نقس ماتیلدا هم در فیلم درخشان است، زنی که مقاومت، ناچار می‌شود قربانی‌اش کند.

        12-16-2013 2-29-14 AM

        سکانس کشته شدن ماتیلدا یکی از سکانس‌ها درخشان فیلم است.

        اما صحنه‌ای که باعث شده بود، فیلم در ذهنم باقی بماند، صحنه‌ دیگری بود، صحنه‌ای بود که فرمانده نازی، شماری از زندانیان را به خط می‌کند و آنها را وادار می‌کند که برای زنده ماندن، وارد یک مسابقه دو با هم بشوند.

        آنها باید تنها برای اینکه چند دقیقه بیشتر زنده بمانند، با تمام نیرو بدوند و با هم رقابت کنند، برنده این اجازه را دارد تا لختی دیگر در این دنیا نفس بکشد، یعنی تا زمانی که وارد مسابقه‌ای دیگر با هموطنان خود شود.

        لینو ونتورا که نقش لینو ونتورا، یکی از رؤسای مقاومت فرانسه را دارد، نخست سر باز می‌زند، اما به حکم غریزه و اجبار او هم وارد این مسابقه بیهوده بی‌نتیجه می‌شود.

        فرمانده نازی موفق شده بود که آنها را وارد این جدال بی‌مفهوم کند و به نوعی آنها را با هم دشمن کند، اما فیلیپ شانس می‌آورد!

        12-16-2013 2-19-08 AM

        این سکانس فیلم را در یوتیوب آپلود کرده‌ام.

        شما می‌توانید آن را از اینجا هم دانلود کنید.

        اما در مورد فیلم ارتش سایه‌ها، جالب است بدانید که منتقدان در آن سال‌هایی انتهایی دهه ۱۹۶۰ اصلا از فیلم استقبال نکردند. دلیلش هم بیشتر سیاسی بود:

        ۱- به خاطر اینکه محتوای فیلم به صورت ضمنی از مقاومت فرانسه تجلیل می‌کرد و متعاقب حوادث می سال ۱۹۶۸، شارل دو گل یک چهره محبوب اجتماعی نبود.

        ۲- تکریم مقاومت در برابر دشمن خارجی، آن سال‌ها تابو شده بود، چون در خارج از مرزهای فرانسه، این بار در الجزایر مردم این کشور مقاومتی علیه فرانسوی‌ها راه انداخته بودند.

        جالب است بدانید که سینمادوستان آمریکایی ۴۰ سال طول کشید تا با این فیلم آشنا شوند، فیلم در سال ۲۰۰۶ دوباره در آمریکا به نمایش گذاشته شد و بسیاری از منتقدان آن را در زمره برترین فیلم‌ها در فهرست‌هایشان کردند!

        راهب ضدگلوله

        راهب ضدگلوله

        ۲۵ زبان

        نهفتن

        متن

        • کوچک

          استاندارد

          بزرگ

        عرض

        • استاندارد

          پهن

        رنگ (آزمایشی)

        • خودکار

          روشن

          تیره

        راهب ضدگلوله

        کارگردانپل هانتر

        تهیه‌کنندهچارلز روون
        ترنس چانگ
        جان وو

        بازیگرانچو یون فات
        شان ویلیام اسکات
        جایمی کینگ

        موسیقیاریک سرا

        فیلم‌برداراستفان چاپسکی

        توزیع‌کنندهمترو گلدوین مایر

        تاریخ‌های انتشار

        • ۱۶ آوریل ۲۰۰۳

        مدت زمان

        ۱۰۴ دقیقه

        کشورآمریکا
        کانادا

        زبانانگلیسی

        هزینهٔ فیلم۵۲ میلیون دلار

        فروش گیشه۳۷٬۷۱۳٬۸۷۹ دلار

        راهب ضدگلوله (به انگلیسی: Bulletproof Monk) فیلمی اکشن به کارگردانی پل هانتر محصول سال ۲۰۰۳ آمریکا است که از بازیگران اصلی آن می‌توان به چو یون فات، شان ویلیام اسکات، جایمی کینگ، ویکتوریا اسمورفیت، کارل رودن، ماکو ایواماتسو اشاره کرد.[۱][۲][۳]

        خلاصه داستان

        [ویرایش]

        راهبی بودایی (چو یون فات) سال‌ها پیش و در زمان جنگ جهانی توانست با خواندن لوح مخصوص و جادویی به قدرت خارق‌العاده دست پیدا کند این قدرت به او کمک می‌کرد تا همیشه جوان بماند و در مقابل گلوله و سایر خطرات مقاوم باشد او یک افسر نازی را که می‌خواست به هر ترتیبی به این قدرت دست یابد ناکام گذاشت.

        حالا بعد از سال‌ها راهب احساس می‌کند وقت این انتقال قدرت رسیده‌است و به دنبال یک جانشین می‌گردد تا اینکه با یک جوان که جیب بر هم است به نام کار (شون ویلیام اسکات) آشنا می‌شود او در حال تحقیق است که آیا کار جانشین مناسبی برای او محسوب می‌شود یا خیر از طرفی آن افسر نازی که حالا پیر شده و نوه‌اش هم به دنبال این قدرت هستند و…

        منابع

        [ویرایش]

        1. ↑ Koehler, Robert (14 April 2003). "Bulletproof Monk". Variety. Archived from the original on May 21, 2018. Retrieved April 23, 2020.
        2. ↑ Schneider, Michael (May 10, 2000). "Chow, Woo putting Zen in Lion's den". Variety. Archived from the original on July 23, 2021. Retrieved July 23, 2021.
        3. ↑ Brodesser, Claude (November 19, 2001). "Scott will don 'Monk' robe For MGM". Variety. Archived from the original on July 23, 2021. Retrieved July 23, 2021.
        • مشارکت‌کنندگان ویکی‌پدیا. «Bulletproof Monk». در دانشنامهٔ ویکی‌پدیای انگلیسی، بازبینی‌شده در ۲۵ آوریل ۲۰۱۱.

        پیوند به بیرون

        لینو ونتورا

        لینو ونتورا

        ۴۲ زبان

        نهفتن

        متن

        • کوچک

          استاندارد

          بزرگ

        عرض

        • استاندارد

          پهن

        رنگ (آزمایشی)

        • خودکار

          روشن

          تیره

        لینو ونتورا

        نام هنگام تولدآنجلینو جوزفه پاسکواله ونتورا

        زادهٔ۱۴ ژوئیهٔ ۱۹۱۹

        پارما، ایتالیا

        درگذشت۲۲ اکتبر ۱۹۸۷ (۶۸ سال)

        سن کلو، او-دو-سن، فرانسه

        ملیتایتالیایی

        پیشهبازیگر

        سال‌های فعالیت۱۹۸۷–۱۹۵۲

        جوایزجایزه سن سباستین (۱۹۷۳)
        نامزد جایزه سزار (۱۹۸۳)

        لینو ونتورا (به ایتالیایی: Lino Ventura) (زاده ۱۴ ژوئیه ۱۹۱۹ – درگذشته۲۲ اکتبر ۱۹۸۷) بازیگر ایتالیایی و یکی از مشهورترین ستاره‌های دهه‌های ۵۰ تا ۸۰ میلادی که بیشتر در فیلم‌های فرانسوی ظاهر شده و به ایفای نقش پرداخته‌است. لینو ونتورا از چهره‌های مشخص مکتب نوی فرانسه دهه ۵۰ و ۶۰ میلادی بود. او بدون پشتوانه هنری یکی از بازیگران برجستهٔ سینمای فرانسه و جهان برای سه دهه لقب گرفت.

        زندگی

        [ویرایش]

        آنجلینو جوزفه پاسکواله ونتورا (به ایتالیایی: Angiolino Giuseppe Pasquale Ventura) با نام هنری لینو ونتورا (به ایتالیایی: Lino Ventura) در پارما ایتالیا متولد گردید. در سن ۸ سالگی ترک تحصیل کرد و بعد از آن به کارهای مختلفی پرداخت منجمله مکانیکی و کارگری و مدتی نیز به ورزش پرداخت و در مسابقات کشتی فرنگی قهرمانی اروپا در سال ۱۹۵۰ نیز شرکت داشت اما یک مصدومیت بد باعث شد که دیگر نتواند به ورزش ادامه دهد.

        در تمام دوران حرفه ای خود یکی از محبوب ترین بازیگران سینمای فرانسه بود. او بدون هیچ لهجه ای فرانسوی صحبت می کرد و ایتالیایی را با لهجه مختصری فرانسوی صحبت می کرد.

        در سال ۱۹۵۳ به‌طور کاملاً اتفاقی، از طریق یکی از دوستانش به ژاک بکر، کارگردان مشهور فرانسوی معرفی شد. ژاک بکر که به‌دنبال یک بازیگر ایتالیایی برای بازی در فیلمش Touchez pas au Grisbi می‌گشت، او را برای بازی در مقابل ژان گابن انتخاب کرد و این سرآغازی بود برای بازی لینو در سینما و همچنین آغازی برای دوستی اش با ژان گابن ستاره مشهور فرانسوی.

        ونتورا و گابن پس از آن در فیلم‌های متعددی باهم ظاهر شدند مانند (Razzia (۱۹۵۵، جنایت و مکافات (۱۹۵۶) و Le Rouge est Mis. لینو ونتورا و آلن دلون نیز دوستان صمیمی باهم بودند. در دهه ۶۰ در فیلم‌های زیادی ظاهر شد؛ از فیلم‌های درام گانگستری گرفته تا کمدی‌های معمولی.

        گرچه او ایتالیایی بود اما فقط در معدودی فیلم ایتالیایی بازی کرد مثل «آخرین داوری» (۱۹۶۱)، «اجساد مشهود» (۱۹۷۶) و «صد روز در پالرمو» (۱۹۸۴). تعداد بسیار زیادی از بازی‌های او از تلویزیون ایران به نمایش درآمده است.

        شاید شناخته شده‌ترین نقش او، نقش ژان والژان در فیلم بینوایان (۱۹۸۲) باشد که به خاطر آن نامزد جایزه سزار (اسکار فرانسوی) شد. لینو ونتورا تا آخرین سال‌های عمرش به بازی در فیلم پرداخت. او در ۲۲ اکتبر ۱۹۸۷ سن کلو، فرانسه بر اثر بیماری قلبی دیده از جهان فروبست. وی یک دختر معلول داشت و سازمانی را برای حمایت از معلولان تشکیل داد.

        در سال ۱۹۹۹ شهردار ناحیه ۹ پاریس، میدانی را به نام او نامگذاری کرد.

        کارنامهٔ هنری

        [ویرایش]

        سینمایی

        [ویرایش]

        سالنام فیلمکارگردانهم بازی

        ۱۹۵۴Razziaهنری دکوئنژان گابن

        ۱۹۵۶قانون خیابان‌هارالف حبیبلوئی دوفونس

        جنایت و مکافاتژرژ لامپنژان گابن

        ۱۹۵۷Le Rouge est Misژیل گرانژیهژان گابن و آنی ژیراردو

        L'Étrange Monsieur Steveژن مورو

        سه روز برای زنده ماندنژیل گرانژیهژن مورو

        بازرس مگرهژان دلانوآژان گابن و آنی ژیراردو

        آسانسوری به سمت اعداملویی مالژن مورو

        عشاق مون پارناسژاک بکرژرار فیلیپ و لیلی پالمر

        ۱۹۵۹شاهدی در شهرادوارد مولیناروساندرا میلو و فرانکو فابریزی

        ۱۹۶۰ریسک بزرگکلود سوتهژان پل بلموندو و ساندرا میلو

        ۱۹۶۱شیرها رها شده‌اندآنری ورنویکلودیا کاردیناله

        آخرین داوریویتوریو دسیکافرناندل

        ۱۹۶۲اپرای سه پنی

        ۱۹۶۴Greed in the Sunآنری ورنوی

        ۱۹۶۵جان‌سپردن (اسلحهٔ دیکتاتور)کلود سوتهسیلوا کوشچینا

        ۱۹۶۶نفس دوباره (دومین باد)ژان-پیر ملویل

        ۱۹۶۷ماجراجویانروبر انریکوآلن دلون و جوانا شیمکوس

        ۱۹۶۹ارتش سایه‌هاژان-پیر ملویلسیمون سینیوره

        دسته سیسیلی‌هاآنری ورنویژان گابن، آلن دلون و ایرنه دمیک

        ۱۹۷۱ولگردهای رمروبر انریکوبریژیت باردو

        ۱۹۷۲ماجرا ماجراستکلود للوشژاک برل

        کاغذهای والاچیترنس یانگچارلز برانسون و جیل ایرلند

        ۱۹۷۳سال نو مبارککلود للوش

        غرب دوردستژاک برل

        ۱۹۷۴La Gifleایزابل آجانی و آنی ژیراردو

        ۱۹۷۵بازرس فرانسویپیر گرانیه دفر

        ۱۹۷۶جسدهای سرشناسفرانچسکو روزیفرناندو ری

        ۱۹۷۸تماس مدوزاجک گولدریچارد برتون و لی رمیک

        پروانه روی شانهژاک دوره

        ۱۹۸۰عشاق یکشنبه

        ۱۹۸۱تحت بازداشتکلود میلر

        ۱۹۸۲بینوایان(دهه ۶۰ از ایران پخش شد نقش ژان والژان)[۱]روبر حسین

        ۱۹۸۲گردن کلفتبرنارد ژیرودو و کلودیا کاردیناله

        ۱۹۸۴صد روز در پالرموجوزپه فررا

        ۱۹۸۶شمشیر جیدونمایکل آندرسونراد استایگر

        پانویس

        پروانه روی شانه

        پروانه روی شانه

        ۸ زبان

        • مقاله
        • بحث
        • خواندن
        • ویرایش
        • نمایش تاریخچه

        ابزارها

        ظاهر

        نهفتن

        متن

        • کوچک

          استاندارد

          بزرگ

        عرض

        • استاندارد

          پهن

        رنگ (آزمایشی)

        • خودکار

          روشن

          تیره

        پروانه روی شانه

        کارگردانژاک دوره

        تهیه‌کنندهایو په‌رو

        نویسندهجان گیران
        (رمان)
        ژان-کلود کریر
        تونینو گوئرا
        ژاک دوره
        (فیلمنامه)

        فیلمنامه‌نویسژان-کلود کریر
        تونینو گوئرا
        ژاک دوره

        بر پایهمخمل جوشان

        بازیگرانلینو ونتورا

        موسیقیکلود بولینگ

        فیلم‌بردارژان بوفتی
        ژان شاروِن

        تدوین‌گرآنری لانوئه

        تاریخ‌های انتشار

        ۱۹۷۸

        مدت زمان

        ۹۵ دقیقه

        کشورفرانسه

        زبانفرانسوی

        پروانه روی شانه (فرانسوی: Un papillon sur l'épaule‎) یک فیلم درام فرانسوی به کارگردانی ژاک دوره است که در سال ۱۹۷۸ منتشر شد. از بازیگران آن می‌توان به لینو ونتورا، لائورا بتی، نیکول گارسیا و کلاودین اوجر اشاره کرد.

        بازیگران

        [ویرایش]

        • لینو ونتورا
        • لائورا بتی
        • نیکول گارسیا
        • کلاودین اوجر
        • پل کروشا
        • ژان بوئیز
        • رولان برتان
        • اگزاویر دوپرا
        • دومینیک لَوَنو
        • خوزه لیفانته
        • ژاک موری

        منابع

        [ویرایش]

        • مشارکت‌کنندگان ویکی‌پدیا. «Un papillon sur l'épaule». در دانشنامهٔ ویکی‌پدیای فرانسوی، بازبینی‌شده در ۱۷ دسامبر ۲۰۱۴.

        پیوند به بیرون

        [ویرایش]

        پروانه روی شانه در بانک اطلاعات اینترنتی فیلم‌ها (IMDb)

        تک‌آهنگ در آلبوم ۲۰۰۱ قرار داشت

        «استیل دی.آر.ئی.» (به انگلیسی: Still D.R.E.) تک‌آهنگی از هنرمند اهل ایالات متحده آمریکا دکتر دره همراه با اسنوپ داگ است که در سال ۱۹۹۹ میلادی منتشر شد. این تک‌آهنگ در آلبوم ۲۰۰۱ قرار داشت. این آهنگ در چارت رسمی تک‌آهنگ‌ها در ایتالیا، در رتبه نخست قرار گرفت

        بشر در آینه

        مرد درون آینه (به انگلیسی: Man in The Mirror) نام تک‌آهنگی جنجالی از هنرمند مشهور و فقید معاصر، مایکل جکسون است که در ۹ ژانویه ۱۹۸۸ (‎۱۹ دی ۱۳۶۶) منتشر شد. این ترانه پس از انتشارش، توانست به رتبهٔ ۱ جدول ۱۰۰ اثر برتر و همچنین چند جدول جهانی دیگر دست یابد. این ترانه در آلبوم «بد» منتشر شد و از آهنگ‌های تند، انتقادی و تأثیرگذار جکسون بود. مرد درون آینه نامزد دریافت جایزه گرمی در رشتهٔ «بهترین آهنگ ضبط شده سال» شد. این آهنگ به مدت دو هفته در صدر جدول ۱۰۰ اثر برتر بود. این ترانه توسط خوانندگان بسیاری دوباره خوانی (Cover) شده‌است.

        دانلود آهنگ Man in the Mirror از مایکل جکسون

        دانلود آهنگ جدید مایکل جکسون به نام «Man in the Mirror»Musicdel | موزیکدل

        برای دانلود آهنگ زیبا و شنیدنی Man in the Mirror با صدای مایکل جکسون به همراه متن ترانه و با کیفیت های ۳۲۰ و ۱۲۸ با فرمت MP3 با موزیکدل❤️ همراه باشید.

        Download New Music, (Ahang) BY : Michael Jackson – Man in the Mirror/ And lyrics

        دانلود اهنگ Man in the Mirror مایکل جکسون

        متن ترانه‌ها

        من یک تغییر ایجاد می کنم
        I'm gonna make a change

        برای یک بار در زندگی من
        For once in my life

        واقعا حس خوبی خواهد داشت
        It's gonna feel real good

        تفاوت ایجاد خواهد کرد
        Gonna make a difference

        درست میشه
        Gonna make it right

        همانطور که من، یقه را بالا می کشم
        As I, turn up the collar on

        مانتو زمستانی مورد علاقه من
        My favorite winter coat

        این باد ذهنم را می وزد
        This wind is blowin' my mind

        من بچه ها را در خیابان می بینم
        I see the kids in the street

        با کم خوردن
        With not enough to eat

        من کی هستم که کور باشم و وانمود کنم که نیازهای آنها را نمی بینم؟
        Who am I, to be blind pretending not to see their needs?

        یک بی توجهی تابستانی
        A summer's disregard

        سر بطری شکسته
        A broken bottle top

        و روح یک مرد
        And a one man's soul

        آنها به دنبال یکدیگر در باد می دانید
        They follow each other on the wind ya know

        چون جایی برای رفتن ندارند
        'Cause they got nowhere to go

        به همین دلیل می خواهم بدانی
        That's why I want you to know

        من با مرد در آینه شروع می کنم
        I'm starting with the man in the mirror

        من از او می خواهم که راهش را تغییر دهد
        I'm asking him to change his ways

        و هیچ پیامی نمی توانست واضح تر از این باشد
        And no message could've been any clearer

        اگر می خواهند دنیا را جای بهتری بسازند
        If they wanna make the world a better place

        به خودتان نگاه کنید و سپس تغییر دهید
        Take a look at yourself and then make a change

        من قربانی یک نوع عشق خودخواهانه شده ام
        I've been a victim of a selfish kind of love

        وقت آن است که متوجه شوم
        It's time that I realize

        که بعضی ها هستند که خانه ندارند
        That there are some with no home

        نیکل برای قرض نیست
        Not a nickel to loan

        آیا واقعاً ممکن است من وانمود کنم که آنها تنها نیستند؟
        Could it be really me pretending that they're not alone?

        بید عمیقاً زخمی شده است
        A willow deeply scarred

        دل کسی شکسته
        Somebody's broken heart

        و یک رویای شسته شده (رویای شسته شده)
        And a washed out dream (washed out dream)

        آنها از الگوی باد پیروی می کنند، می بینید
        They follow the pattern of the wind, ya see

        چون جایی برای بودن ندارند
        'Cause they got no place to be

        به همین دلیل است که من با من شروع می کنم
        That's why I'm starting with me

        من با مردی در آینه شروع می کنم (اوه)
        I'm starting with the man in the mirror (oh)

        من از او می خواهم که راهش را تغییر دهد (اوه)
        I'm asking him to change his ways (oh)

        و هیچ پیامی نمی توانست واضح تر از این باشد
        And no message could've been any clearer

        اگر می خواهید دنیا را به مکانی بهتر تبدیل کنید
        If you wanna make the world a better place

        به خودتان نگاه کنید و سپس تغییر دهید
        Take a look at yourself and then make a change

        من با مردی در آینه شروع می کنم (اوه)
        I'm starting with the man in the mirror (oh)

        من از او می خواهم که راهش را تغییر دهد (اوه)
        I'm asking him to change his ways (oh)

        و هیچ پیامی نمی توانست واضح تر از این باشد
        And no message could've been any clearer

        اگر می خواهید دنیا را به مکانی بهتر تبدیل کنید
        If you wanna make the world a better place

        به خودت نگاه کن و بعد درست کن
        Take a look at yourself and then make that

        تغییر دهید
        Change

        من با مردی در آینه شروع می کنم (اوه بله)
        I'm starting with the man in the mirror (oh yeah)

        من از او می خواهم که راهش را تغییر دهد (بهتر است تغییر کند)
        I'm asking him to change his ways (better change)

        هیچ پیامی نمی توانست واضح تر از این باشد
        No message could've been any clearer

        (اگر می خواهید دنیا را به مکانی بهتر تبدیل کنید)
        (If you wanna make the world a better place)

        (به خودتان نگاه کنید و سپس تغییر را ایجاد کنید)
        (Take a look at yourself and then make the change)

        شما نمی توانید
        you can't

        (سپس شما را ببندید) ذهن خود را ببندید
        (Then you close your) close your, your mind

        با مرد در آینه، اوه بله
        With the man in the mirror, oh yeah

        من از او می خواهم که راهش را تغییر دهد (بهتر است تغییر کند)
        I'm asking him to change his ways (better change)

        هیچ پیامی نمی توانست واضح تر از این باشد
        No message could've been any clearer

        اگر می خواهید دنیا را به مکانی بهتر تبدیل کنید
        If you wanna make the world a better place

        به خودتان نگاه کنید و سپس تغییر دهید
        Take a look at yourself and then make a change

        الان واقعا احساس خوبی دارم
        gonna feel real good now

        من یک تغییر ایجاد می کنم
        I'm gonna make a change

        واقعا حس خوبی خواهد داشت
        It's gonna feel real good

        بیا (تغییر)
        Come on (change)

        فقط خودت را بلند کن
        Just lift yourself

        شما می دانید
        You know

        باید جلویش رو بگیری
        You've got to stop it

        خودت (آره)
        Yourself (yeah)

        امروز باید این تغییر را ایجاد کنم
        I've got to make that change today

        (مرد در آینه) باید به
        (Man in the mirror) you got to

        باید به خودت اجازه نده برادر
        You got to not let yourself brother

        (آره) میدونی
        (Yeah) you know

        (این تغییر را انجام دهید) من باید آن مرد، آن مرد را بدست بیاورم
        (Make that change) I've got to get that man, that man

        شما باید به
        You've got to

        باید حرکت کنی
        You've got to move

        بیا
        Come on

        بیا
        Come on

        شما باید
        You got to

        بایست، بایست (آره، این تغییر را ایجاد کن)
        Stand up, stand up (yeah, make that change)

        بایستید
        Stand up

        بایستید و بلند کنید
        Stand up and lift

        خودت، حالا
        Yourself, now

        (مرد در آینه)
        (Man in the mirror)

        این تغییر را ایجاد خواهد کرد
        Gonna make that change come on

        (مرد در آینه)
        (Man in the mirror)

        شما آن را می دانید
        You know it

        شما آن را می دانید
        You know it

        شما آن را می دانید
        You know it

        شما می دانید
        You know

        تغییر دهید
        Change

        آن تغییر را ایجاد کنید
        Make that change

        منبع: Musixmatch

        لولیتا ۱۹۹۷!

        شاهکار سینما ؛ لولیتا ۱۹۹۷!

        اما بالاخره شاهکار سینما چیه؟

        • این نوشته یک مقداری خیلی کوچولو اسپویل دارد.
        • بیست خط برید پایین تا به اصل داستان برسید.

        این دو ماه قرنطینه برای من مثل سم بود .یه سم کشنده.و من هم با خودم گفتم چطور میتونم این سم رو انقدر مهلک کنم که بکشتم؟ اها ! درس نخونم و بجاش فیلمای فوق‌العاده‌ی کارگردانای واقعا منحرف رو ببینم.

        و همه‌ی اینا در اخر من رو رسوند به سه تا کارگردان دیوانه،ازارگر جنسی محتمل و از همه مهمتر نابغه

        حالا این که این سه تا کارگردان کیا بودند به کنار (ولی رومن پولانسکی ، یه نفر دیگه و ادرین لین بودن !) بهترین فیلمی که توی این مدت دیدم بدون شک lolita 1997 از ادرین لین بود. این فیلم و کتابش از اقای نابوکف و فیلم قبلی که مال کوبریک بود انقدر معروف شد ... انقدر معروف شد که حالا همونطور که احتمالا میدونید به دخترای ۱۱،۱۲ ساله‌ی خوشگل میگن لولیتا.

        (یه داستانایی هم هست که معمولا به خاطر همون داستانا اسم لولیتا سانسور میشه!) من تمام تلاشمو کردم که متنم سانسور نشه:)) با تشکر!

        داستان راجع به یه مرد ۳۷ ساله به اسم هامبرت هامبرته که در ۱۴ سالگی عاشق یه دختر همسن خودش میشه و یه ماه بعدش دختره میافته از تیفویید میمیره.
        حالا این مرد به همون دلیلی که بالا اعلام کردم در ۱۴ سالگی خودش گیر افتاده و وقتی از فرانسه به امریکا میره تا تبدیل به معلم انگلیسی بشه، همخونه‌ی یه خانم بیوه که یه دختر ۱۲ ساله داره میشه.
        بیننده در همون صحنه‌ی اول اشنایی این دختر و هامبرت به وضوح میبینه که هامبرت از این هیز تر نمیتونه باشه.
        در حالی که لولیتا غرق در مجله‌ی مزخرف مدل های امریکایی دهه ۴۰ خودشه.یا شایدم خودشو سرگرم نشون میده ما یکی از معروفترین صحنه‌های هیزبازی توی کل تاریخ سینما رو میبینیم:

        دوستم میگفت : اینم دوازده ساله است ما هم دوازده ساله‌ایم!

        دوستم میگفت : اینم دوازده ساله است ما هم دوازده ساله‌ایم!

        این اولین صحنه‌ایه که تماشاگر ممکنه خودشو ببازه و فیلم رو ببوسه بذاره کنار( همین دیشب این ازمایش رو روی چند نفر انجام دادم و یکیشون همینجا انصراف داد.)

        در کنارش اولین صحنه‌ای هم هست که کسی که مغزش مریضه یا کنجکاوه یا هردو گزینه به خصوص شخص شخیص خودم:)) پایبند فیلم میشه و دل نمیکنه ( اگه من بی ادب بودم یه phrase فوق‌العاده به کار میبرم که واقعا به جمله میومد:))

        به هر حال یکمی تنش و داستانهای عجیب و غریب میبینیم قبل ازینکه همه چی تموم شه. همه چی به طرز عجیبی اروم هم تموم شه!

        داستان لولیتای لین سه تا عنصر فوق‌العاده داره:

        ۱- همراهی بازیگر ماهر با کارگردان کاربلد!

        ۲- یه تابوی عشقی/جنسی واقعا بزرگ! یه تابوی جدی که توی زندگی واقعی باعث بشه پوست دستتونو با ناخن خراش بدید و تو مختون صداهای جیغ زن نیمه بالغ ، واق واق سگ و جیرجیرک اکو بشه.

        ۳-یه قتل نسبتا خوب ...هرچند بهتر هم میتونست باشه چون توی فیلم به قدر کافی با مقتول اشنا نشدیم! ولی توی کتاب چرا. حتی ممکنه بعضیا بگن خب فیلم واقعا نیازی به این قتل نداشت ... داشت؟

        نمیدونم چطوری بگم که این فیلم چقدر منو درگیر کرد. معمولا اصلا حوصله‌ی فیلمای تجاوزی رو ندارم که بعدشم احقاق حق و چمیدونم جنبش فمینیستی پیش میاد و این حرفا! ولی این فیلم کاملا فرق داره با همه‌ی چیزایی که توصیف کردم. جنبش فمینیستیش fake نیست. دنبال این نیست که پز بده ما هم بلدیم. بعضیا ممکنه وارد بحث بشن که نه این فیلم برای من زیادی جنسیه! که خب کاملا قابل قبوله ... نه چون ما قراره همه چیو ببینیم، بلکه چون موضوع ،موضوع تقریبا بدیه.

        البته اشتباه نشه جنبش فمینیستی خیلی هم خوبه فقط اگر قرار باشه یکی توی جنبش فمینیستی شرکت کنه و بعد توی زندگی واقعی پایبند حرفاش نباشه پس چرا اصلا میخواد فمینیست شناخته بشه؟

        طبق تحقیقات بنده خارجیا بیشتر از ایرانیا اعتقاد دارن که فیلم چرتیه.

        کلماتی که میگفتن با همین ترتیب : Too dark بوده براشون.

        خوشگله جمعش کن!

        این فیلم ... معنی دقیق سینماست برای من .

        البته که بهترین فیلمی نیست که تاحالا دیدم ... اما بهتر از این نمیتونست نظرمو جلب کنه.

        هامبرت رمان ، هامبرت نسبتاً بیشعور و کثیفیه ولی هامبرت جرمی آیرونز تا یک چهارم اخر فیلم واقعا هامبرت ملوس و شیرین و دوست‌داشتنی‌ایه. این احتمالا یکی از مشکلات فیلمه چون ما خیلی سریع و راحت عاشق هامبرت میشیم. کاری که اگه بخوام راستشو بگم بهترین کار دنیا نیست.

        یه چیزی هست معمولا زیاد با ادما به اشتراک نمیذارم، ولی من توی سن خیلی پایین دو تا فیلم مریض دیدم(melancholia, black swan)... با همراهی کسایی که نباید ! و هنوز که هنوزه اسم اون دو تا فیلم که میاد ستون فقراتم هشت ریشتر میلرزه.

        در کل همه‌ی اینارو نوشتم برای اینکه بگم اگر فکر میکنید امادگیش رو ندارید، حالا در هر سنی

        به هیچ وجه این فیلم رو نبینید . با تشکر :d

        راستی گفته بودم جرمی ایرونز در نقش هامبرت چقدر چقدر چقدددددر جذابهههه؟؟؟؟؟

        چند تا نقش دیگه‌اش رو که دیده بودم : stealing beautyو the house of the spirits ایزابل النده اصلا در حد این فیلم نبودن.

        ضمنا به هیچ وجه ددی ایشوز ندارم لازم نیست نگران شید :))

        یه دیالوگ از هامبرت تا اونجایی که یادم میاد : وقتی عکس یه گروه از دخترای ۱۳ ، ۱۴ ساله رو میبینی باید خیلی روانی باشی که بتونی تشخیص بدی کدومشون از همه خوشگلتره!

        با همه‌ی این حرفها... چیزی که من حس کردم این بود که : عشق هامبرت یه عشق واقعی بود.

        با همه‌ی این حرفها... چیزی که من حس کردم این بود که : عشق هامبرت یه عشق واقعی بود.

        به عنوان حسن ختام یه اثر فوق‌العاده از محسن نامجو به اسم پروانه(متن رو کپی کردم) :
        من, لولیتایی می شناختم, نقاش طبیعت بی جان, خسبیده در پر قو...تهران
        و احمد دیپلمه‌ی ریاضی و ناراضی,

        راننده‌ی تاکسی زردمبو...مشهد
        هردو مربوط به زمانه ای که ناگاه همه چیز از دست رفت از هر سو...ایران
        احمد گفت: آی لولیتا منم سوار خسته‌ی سرنوشت که آرمان نسلم تباه شد و لولیتا عاشق آن تباه شد, عاشق شده بر احمد تباه شده بر اسبش!
        25 سال گذشت

        من لولیتایی میشناسم اکنون که نمیدانم از او هیچ جز سر مویی...تهران
        و خویش دیپلمه ریاضی و ناراضی, نه گواهینامه ای نه اصلی نه اسبی نه یابویی!!هیچ کجای ایران
        هالوژن عظیم امید که اکنون در من میزند سو سو, نه آنقدرم ابله نه آنقدر دروغگو که بگویم: سوار خسته سرنوشت اینچنین پررو!...نه نسلم آرمانی دارد اصلا که از دست رود...
        نه پولی که بگریزم نه کو*ی که هم کشم یا خود را کُشم...

        پس هیچ لولیتایی مرا در خویش نخواهد پذیرفت, حتی در ریسایکل بینش...!
        بگذارم و بگذرم, غمگنانه و شاد,

        ماتحت گشاد و دل آزرده!

        یکی هم از حافظ بریم:

        دلبرم شاهد و طفل است و به بازی روزی

        بکشد زارم و در شرع نباشد گنهش

        من همان به که از او نیک نگه دارم دل

        که بد و نیک ندیده‌ست و ندارد نگهش

        بوی شیر از لب همچون شکرش می‌آید

        گر چه خون می‌چکد از شیوه چشم سیهش

        چارده ساله بتی چابک شیرین دارم

        که به جان حلقه به گوش است مه چاردهش

        از پی آن گل نورسته دل ما یا رب

        خود کجا شد که ندیدیم در این چند گهش

        بععععله :)))

        ******************

        دوستان این نوشته به هیچ وجه نمیتونه این فیلم و کتاب رو حتی ۱ درصد شبیه اون چیزی که هست توصیف کنه.شما فکر کن حتی کوبریک شکست خورده در ساخت فیلمش! میگن کتابش از کتاباییه که غیرقابل تبدیل به فیلمه. که موافق نیستم شخصا.

        اگر فیلم رو دیدید و بعدش bamboozled شدین و دوست دارین بیشتر راجع به چیزای روانشناختیش بدونین و کلا حالتون بد شده و نمیدونین چی بگین و زبان قاصر است در کل! تنها پیشنهادم اینه که همه‌ی سوالاتتونو به انگلیسی سرچ کنید تا شاید نزدیک بشین به طبیعت این کتاب و فیلم شاهکار ... اونم با کمک یه سری خارجی که خب وقت زیادی گذاشتن روی تحقیق در موردش.

        راستی : این یکی از نوشته‌هامه که کاملا توش انتقاد رو میپذیرم!

        اینو هم ببینید:

        مه (فیلم ۲۰۰۷)

        مه (فیلم ۲۰۰۷)

        ۳۷ زبان

        کوچک

        • استاندارد

          بزرگ

        عرض

        • استاندارد

          پهن

        رنگ (آزمایشی)

        • خودکار

          روشن

          تیره

        این مقاله به هیچ منبع و مرجعی استناد نمی‌کند. لطفاً با افزودن یادکرد به منابع قابل اعتماد برطبق اصول تأییدپذیری و شیوه‌نامهٔ ارجاع به منابع، به بهبود این مقاله کمک کنید. مطالب بدون منبع را می‌توان به چالش کشید و حذف کرد.
        یافتن منابع: "مه" فیلم ۲۰۰۷ – اخبار · روزنامه‌ها · کتاب‌ها · آکادمیک · جی‌استور (ژانویه ۲۰۲۵) (چگونگی و زمان حذف پیام این الگو را بدانید)

        مه

        پوستر فیلم

        کارگردانفرانک دارابونت

        تهیه‌کنندهفرانک دارابونت
        مارتین شیفر
        لیز گلوزر

        فیلمنامه‌نویسفرانک دارابونت

        بر پایهمه اثر استیون کینگ

        بازیگرانتوماس جین
        مارسیا گی هاردن
        لوری هولدن
        آندره بروگر
        توبی جونز
        نیتن گمبل
        شرمی لی
        ویلیام سدلر
        جفری دی‌مان
        فرنسیس استرنهیگن
        الکسا داوالس
        کریس اوون
        ساموئل ویتور
        رابرت ترِوِیلر
        دیوید جِنسن
        اندرو استال
        باک تیلور
        برایان لیبی

        موسیقیمارک آیشام

        فیلم‌برداررون اشمیت

        تدوین‌گرهانتر ام. ویا

        توزیع‌کنندهمترو گلدوین میر

        تاریخ‌های انتشار

        ۲۱ نوامبر ۲۰۰۷

        مدت زمان

        ۱۲۷ دقیقه

        کشورایالات متحده

        زبانانگلیسی

        هزینهٔ فیلم۱۸ میلیون دلار

        فروش گیشه۵۷٫۳ میلیون دلار

        مه (به انگلیسی: The Mist) فیلمی در ژانر علمی–تخیلی و وحشت به کارگردانی فرانک دارابونت است که براساس داستان کوتاهی به همین نام اثر استیون کینگ در سال ۲۰۰۷ ساخته شده‌است. پس از فيلم‌های رستگاری در شاوشنک و مسیر سبز این سومین فیلمی است که فرانک دارابونت فیلمنامه‌اش را بر اساس یکی از رمان‌های استیون کینگ نوشته و آن را کارگردانی کرده‌است. پایان فیلم نسبت به پایان کتاب به‌طور کلی فرق کرده‌است و چند شخصیت هم توسط خود دارابونت به فیلم‌نامه اضافه شدند؛ در حالی که در داستان وجود نداشته‌اند. کینگ در مصاحبه‌ای اعلام کرد که فیلم به مراتب قوی‌تر و تأثیرگذارتر از خود کتاب درآمده‌است.

        داستان فیلم

        [ویرایش]

        طوفانی سهمگین باعث می‌شود تا زندگی مردم شهر کوچکی به‌نام «مین» که در نزدیکی کوهستان قرار دارد به هم بریزد. تلفن‌ها قطع می‌شود و تقریباً اکثر وسایل الکتریکی از کار می‌افتد. دیوید که یک نقاش است و برای فیلم‌های هالیوودی پوستر درست می‌کند بعد از وقوع طوفان به همراه پسرش و همسایه‌ای که دل خوشی از او ندارد به سوی شهر می‌روند تا از فروشگاه کمی خرید کنند. طوفان افراد زیادی را برای خرید به فروشگاه کشانده و این مکان را شلوغ‌تر از همیشه کرده‌است. ابتدا همه چیز طبیعی به نظر می‌رسد اما بعد از مدتی صدای مهیب آژیر خطر به صدا درآمده و مه غلیظی همه جا را می‌پوشاند. همان‌طور که این مه مرموز کل آن ناحیه را دربرمی‌گیرد، گروهی از مردم، که دیوید و پسرش هم در بین آن‌ها هستند، در فروشگاه زندانی می‌شوند و این در حالی است که دنیای پیرامون این انسان‌ها به تدریج به جهنمی واقعی تبدیل می‌شود...

        پیوند به بیرون

        [ویرایش]

        • وب‌گاه رسمی فیلم

        مجموعه‌ای از گفتاوردهای مربوط به مه (فیلم ۲۰۰۷) در ویکی‌گفتاورد موجود است.

        گسترش

        • ن
        • ب
        • و

        فیلم‌های کارگردانی‌شده توسط فرانک دارابونت

        مه (فیلم ۲۰۰۷)

        مه (فیلم ۲۰۰۷)

        ۳۷ زبان

        کوچک

        • استاندارد

          بزرگ

        عرض

        • استاندارد

          پهن

        رنگ (آزمایشی)

        • خودکار

          روشن

          تیره

        این مقاله به هیچ منبع و مرجعی استناد نمی‌کند. لطفاً با افزودن یادکرد به منابع قابل اعتماد برطبق اصول تأییدپذیری و شیوه‌نامهٔ ارجاع به منابع، به بهبود این مقاله کمک کنید. مطالب بدون منبع را می‌توان به چالش کشید و حذف کرد.
        یافتن منابع: "مه" فیلم ۲۰۰۷ – اخبار · روزنامه‌ها · کتاب‌ها · آکادمیک · جی‌استور (ژانویه ۲۰۲۵) (چگونگی و زمان حذف پیام این الگو را بدانید)

        مه

        پوستر فیلم

        کارگردانفرانک دارابونت

        تهیه‌کنندهفرانک دارابونت
        مارتین شیفر
        لیز گلوزر

        فیلمنامه‌نویسفرانک دارابونت

        بر پایهمه اثر استیون کینگ

        بازیگرانتوماس جین
        مارسیا گی هاردن
        لوری هولدن
        آندره بروگر
        توبی جونز
        نیتن گمبل
        شرمی لی
        ویلیام سدلر
        جفری دی‌مان
        فرنسیس استرنهیگن
        الکسا داوالس
        کریس اوون
        ساموئل ویتور
        رابرت ترِوِیلر
        دیوید جِنسن
        اندرو استال
        باک تیلور
        برایان لیبی

        موسیقیمارک آیشام

        فیلم‌برداررون اشمیت

        تدوین‌گرهانتر ام. ویا

        توزیع‌کنندهمترو گلدوین میر

        تاریخ‌های انتشار

        ۲۱ نوامبر ۲۰۰۷

        مدت زمان

        ۱۲۷ دقیقه

        کشورایالات متحده

        زبانانگلیسی

        هزینهٔ فیلم۱۸ میلیون دلار

        فروش گیشه۵۷٫۳ میلیون دلار

        مه (به انگلیسی: The Mist) فیلمی در ژانر علمی–تخیلی و وحشت به کارگردانی فرانک دارابونت است که براساس داستان کوتاهی به همین نام اثر استیون کینگ در سال ۲۰۰۷ ساخته شده‌است. پس از فيلم‌های رستگاری در شاوشنک و مسیر سبز این سومین فیلمی است که فرانک دارابونت فیلمنامه‌اش را بر اساس یکی از رمان‌های استیون کینگ نوشته و آن را کارگردانی کرده‌است. پایان فیلم نسبت به پایان کتاب به‌طور کلی فرق کرده‌است و چند شخصیت هم توسط خود دارابونت به فیلم‌نامه اضافه شدند؛ در حالی که در داستان وجود نداشته‌اند. کینگ در مصاحبه‌ای اعلام کرد که فیلم به مراتب قوی‌تر و تأثیرگذارتر از خود کتاب درآمده‌است.

        داستان فیلم

        [ویرایش]

        طوفانی سهمگین باعث می‌شود تا زندگی مردم شهر کوچکی به‌نام «مین» که در نزدیکی کوهستان قرار دارد به هم بریزد. تلفن‌ها قطع می‌شود و تقریباً اکثر وسایل الکتریکی از کار می‌افتد. دیوید که یک نقاش است و برای فیلم‌های هالیوودی پوستر درست می‌کند بعد از وقوع طوفان به همراه پسرش و همسایه‌ای که دل خوشی از او ندارد به سوی شهر می‌روند تا از فروشگاه کمی خرید کنند. طوفان افراد زیادی را برای خرید به فروشگاه کشانده و این مکان را شلوغ‌تر از همیشه کرده‌است. ابتدا همه چیز طبیعی به نظر می‌رسد اما بعد از مدتی صدای مهیب آژیر خطر به صدا درآمده و مه غلیظی همه جا را می‌پوشاند. همان‌طور که این مه مرموز کل آن ناحیه را دربرمی‌گیرد، گروهی از مردم، که دیوید و پسرش هم در بین آن‌ها هستند، در فروشگاه زندانی می‌شوند و این در حالی است که دنیای پیرامون این انسان‌ها به تدریج به جهنمی واقعی تبدیل می‌شود...

        پیوند به بیرون

        [ویرایش]

        • وب‌گاه رسمی فیلم

        مجموعه‌ای از گفتاوردهای مربوط به مه (فیلم ۲۰۰۷) در ویکی‌گفتاورد موجود است.

        گسترش

        • ن
        • ب
        • و

        فیلم‌های کارگردانی‌شده توسط فرانک دارابونت

        پیانیست The Pianist

        وویچک کیلار (Wojciech Kilar) با تیز هوشی و زیرکی خاصی مجموعه ای از آهنگ های فردریک شوپن (Frederic Chopin) را برای موسیقی متن فیلم پیانیست (The Pianist) انتخاب کرد.

        آهنگ های سرد و غمگینی که با مضمون فیلم هماهنگی خاصی دارد. در واقع این موسیقی بی نظیر فیلم است که بدنه و ستون فیلم به حساب میآید.رومن پولانسکی (Roman Polanski) کارگردان فیلم در جایی گفت: این فیلم نشان از قدرت موسیقی برای ایستادگی در برابر ظلم و ستم است.فیلم دارای دیالوگ کم است از این رو مجالی برای خود نمایی موسیقی است. پیشنهاد میکنم آلبوم موزیک متن فیلم پیانیست (The Pianist) را از دست ندهید.

        برای مشاهده جزئیات بیشتر، دانلود و پخش آنلاین در ادامه همراه رسانه موسیقی بی کلام جاست موزیک باشید.

        فردریک فرانسوا شوپن

        او در قرن نوزدهم در ورشو لهستان زاده شد و ابداع گر بسیاری از سبک های پیانو نظیر: اتود, بالاد, ناکتورن و … بود. شوپن در نواختن پیانو تبحر خاصی داشت از این رو در ورشو به او لقب موتسارت (Mozart) دوم را دادند.

        در آن دوران نیز از این نابغه موسیقی انتقاداتی درباره ی آرام نواختن پیانو میشد ولی بدون شک او سبک منحصر به فرد خود را داشت.

        شوپن که به کشور های مختلف برای اجرای کنسرت میرفت از این رو از بیماری سل ریوی رنج میبرد در راه بازگشت به سوی فرانسه در منزل خواهرش در سن 39 سالگی از دنیا رفت. آرامگاه او هم اکنون در فرانسه است ولی به وصیت خودش قلب او را به ورشو لهستان بردند و در کلیسایی نگه داری میکنند.

        موسیقی متن فیلم پیانیست The Pianist

        فیلم پیانیست The Pianist

        در هنگام حمله ی آلمان به لهستان اشپیلمن, نوازنده ی پیانو مشغول نواختن قطعات فردریک شوپن برای رادیو ورشو است.خانواده ی او توسط نازی ها به اسارت گرفته میشوند و در آخر نیز به قتل میرسند ولی اشپلمن به کمک دوستش که برای نازی ها کار میکند فرار میکند و…

        جالب است بدانید استیون اسپیلبرگ (Steven Spielberg) در ابتدا ساخت فیلم فهرست شیندلر را به رومن پولانسکی پیشنهاد داد اما او به دلایل مختلف از جمله استفاده از زبان اجباری انگلیسی از ساخت آن صرف نظر کرد. بر خلاف فیلم فهرست شیندلر که دارای سکان های دارای خشونت و نشان دادن ظلم و فاجعه ی هولوکاست بود, این فیلم از سکانس هایی که موجب هیجان تماشاگر میشود کاست.

        موسیقی متن فیلم پیانیست The Pianist

        جوایز فیلم

        فیلم در 7 رشته نامزد دریافت جایزه اسکار شد که در این میان آدرین برودی (Adrien Brody) با بازی فوق العاده ای که ارائه داد جایزه ی اسکار بهترین بازیگر نقش اول مرد را از آن خود کرد. همچنین جایزه ی اسکار بهترین کارگردانی و بهترین فیلنامه اقتباسی را بدست آورد. فیلم نخل طلایی جشنواره ی کن را نیز بست آورد.

        این فیلم در مراسم جایزه گلدن گلوب و جایزه بفتا و سزار و… نیز دارای جوایزی شد، همچنین در حال حاضر این فیلم در لیست 250 فیلم برتر وبسایت IMDB نیز قرار دارد.

        ناگفته نماند قطعه انتقال به گتو نیز وویچک کیلار برای فیلم پیانیست ساخته است.

        سرقت بزرگ قرن

        1 ویدیو

        داستان فیلم سرقت بزرگ قرن

        «سرقت بزرگ قرن»، فیلمی در ژانر کمدی-جنایی و محصول 2020 کشور آرژانتین است. این فیلم که با حضور در جشنواره های بین المللی توانست جایزه «بهترین فیلم از نگاه تماشاگران» را در جشنواره «میل ولی» به دست آورد، داستان یکی از بزرگ ترین، معروف ترین و زیرکانه ترین سرقت های بانک در تاریخ کشور آرژانتین را روایت می کند.

        درباره فیلم سرقت بزرگ قرن

        فیلم سرقت بزرگ قرن محصول آرژانتین در سال 2020 است که توسط آریل وینوگراد کارگردانی شده. از بازیگرانی که در این فیلم اکشن و بیوگرافی به ایفای نقش پرداخته‌اند می‌توان گوییلرمو فرانسلا، دیگو پرتی، لوییس لوک، پابلو راگو و رافائل فرو را نام برد.

        من خیلی مراقبم

        من خیلی مراقبم

        ۲۲ زبان

        • مقاله
        • بحث
        • خواندن
        • ویرایش
        • نمایش تاریخچه

        ابزارها

        ظاهر

        نهفتن

        متن

        • کوچک

          استاندارد

          بزرگ

        عرض

        • استاندارد

          پهن

        رنگ (آزمایشی)

        • خودکار

          روشن

          تیره

        من خیلی مراقبم

        پوستر فیلم

        کارگردانجی بلیکسن

        تهیه‌کننده

        • تدی شوارتزمن
        • بن استیلمن
        • مایکل هایملر
        • جی بلاکسون

        نویسندهجی بلیکسن

        بازیگران

        • رزمند پایک
        • پیتر دینکلیج
        • ایزا گونزالس
        • کریس مسینا
        • دایان ویست

        موسیقیمارک کانهام

        فیلم‌بردارداگ امت

        تدوین‌گرمارک اکرسلی

        شرکت‌های
        تولید

        • اس‌تی‌اکس انترتینمنت

        توزیع‌کننده

        • نتفلیکس (ایالات متحده، آمریکای لاتین، فرانسه، آلمان، آفریقای جنوبی، هند، اندونزی)
        • آمازون استودیوز (استرالیا، کانادا، ایرلند، ایتالیا، نیوزیلند، انگلیس)

        تاریخ‌های انتشار

        • ۱۲ سپتامبر ۲۰۲۰ (جشنواره فیلم تورنتو)
        • ۱۹ فوریه ۲۰۲۱ (ایالات متحده)

        مدت زمان

        ۱۱۸ دقیقه[۱]

        کشورایالات متحده آمریکا

        زبانانگلیسی

        فروش گیشه۱٫۳ میلیون[۲][۳]

        من خیلی مراقبم (انگلیسی: I Care a Lot) یک فیلم آمریکایی دلهره‌آور و کمدی سیاه محصول سال ۲۰۲۰ به نویسندگی و کارگردانی جی بلیکسن با بازی رزمند پایک، پیتر دینکلیج، ایزا گونزالس، کریس مسینا و دایان ویست است. داستان این فیلم دربارهٔ زن زیرک کلاهبردار است که به عنوان یک سرپرست قانونی برای مراقبت سالمندان ظاهر می‌شود تا از فروش دارایی‌های آنان سود به‌دست‌آورد اما در پرونده سالمند اخیرش با مشکلاتی مواجه شده چراکه زن سالمند مرتبط با یک مافیا روسی از آب در می‌آید.

        داستان

        [ویرایش]

        مارلا گریسون مدیر یک آسایشگاه است که قاضی‌ها و سیستم قانونی را قانع می‌کند تا حکم حجر و سرپرستی افراد سالمند و مسّن را به موسسه بدهند. سپس آن‌ها را به آسایشگاه می‌برد و با دادن آرام بخش، ارتباطشان را با دنیای بیرون قطع می‌کند. سپس خانه و اموالشان را می‌فروشد و پولش را به جیب می‌زند.

        دکتر کرن آموس آدرس یک پیرزن بازنشسته به نام جنیف مالا او را به آسایشگاه می‌برد و سریع مشغول فروش مبلمان، ماشین و خانه جنیفر می‌شود. در این بین کلید صندوقی را پیدا می‌کند که در آن، ساعت مچی، شمش طلا، اسکناس‌های بانکی و الماس است.

        یک روز مردی برای بردن جنیفر به خانه اش می‌آید ولی دوست دختر و شریک کاری مارلا، فرن، می‌گوید جنیفر از آنجا رفته‌است. مرد پیش رئیسش رومن لونیوف برمی گردد که جنایتکار و پسر جنیفر است. وکیل مافیا دین اریکسون ۱۵۰هزار دلار به مارلا پیشنهاد می‌کند تا دست از سر جنیفر بردارد ولی او نمی‌پذیرد. فرن می‌فهمد هویت «جنیفر پیترسون» متعلق به دختری است که در اثر فلج اطفال مرده‌است. رومن سه نفر را برای نجات مادرش می‌فرستد ولی موفق نمی‌شود. پس دکتر آموس را می‌کشد.

        رومن لونیوف مارلا را می‌رباید و بیهوش می‌کند و داخل ماشینی در دریاچه برای صحنه‌سازی مرگش رها می‌کند. مارلا نجات پیدا می‌کند و دو راه پیش پای فرن می‌گذارد: یا با الماس‌ها فرار کنند یا انتقام بگیرند. آن‌ها رومن را می‌دزدند، بیهوشش می‌کنند و عریان در جنگل رهایش می‌کنند. دونده ای پیدایش می‌کند ولی چون هویتش مشخص نیست، قاضی برایش قیم تعیین می‌کند. مارلا به دیدنش می‌رود و می‌گوید در ازای ۱۰ میلیون دلار او و مادرش را رها می‌کند. اما رومن به او پیشنهاد شراکت می‌دهد و مارلا می‌پذیرد، با پول و ارتباطاتش سریع به مدیری قدرتمند و بسیار ثروتمند تبدیل می‌شود. رومن پیش جنیفر برمی گردد.

        بعد از یک مصاحبه تلویزیونی، آقای فلدستورم به او شلیک می‌کند و با گریه می‌گوید کسی اجازه ملاقات با مادرش را به او نداد و پیرزن تنها در آسایشگاه مرد. آقای فلدستورم دستگیر می‌شودو مارلا جان می‌دهد.

        بازیگران

        [ویرایش]

        • رزمند پایک در نقش مارلا گریسون
        • پیتر دینکلیج در نقش رومن لونیوف
        • ایزا گونزالس در نقش فرن
        • دایان ویست در نقش جنیفر پیترسون
        • کریس مسینا در نقش دین اریکسون

        راه بازگشت (فیلم ۲۰۲۰)

        راه بازگشت (فیلم ۲۰۲۰)

        ۱۸ زبان

        • مقاله
        • بحث
        • خواندن
        • ویرایش
        • نمایش تاریخچه

        ابزارها

        ظاهر

        نهفتن

        متن

        • کوچک

          استاندارد

          بزرگ

        عرض

        • استاندارد

          پهن

        رنگ (آزمایشی)

        • خودکار

          روشن

          تیره

        کارگردانگاوین اوکانر

        تهیه‌کنندهبن افلک
        Mark Ciardi
        گوردون گری
        گاوین اوکانر
        جنیفر تاد
        Ravi D. Mehta

        نویسندهBrad Ingelsby

        فیلمنامه‌نویسگاوین اوکانر
        Brad Ingelsby

        بازیگرانبن افلک
        جنینا گاوانکار
        ال مادریگال

        موسیقیراب سیمونسن

        فیلم‌بردارادوارد گرائو

        تدوین‌گرDavid Rosenbloom

        توزیع‌کنندهبرادران وارنر پیکچرز

        تاریخ‌های انتشار

        • ۶ مارس ۲۰۲۰ (آمریکا)

        مدت زمان

        ۱۰۸ دقیقه

        کشورآمریکا

        زبانانگلیسی

        هزینهٔ فیلم$۲۱–۲۵ میلیون[۱][۲]

        فروش گیشه$۱۴٫۷ میلیون[۳]

        راه بازگشت (انگلیسی: The Way Back) یک فیلم در ژانر درام و ورزشی به کارگردانی گاوین اوکانر است که در سال ۲۰۲۰ منتشر شد. از بازیگران آن می‌توان به بن افلک و جنینا گاوانکار اشاره کرد.

        داستان

        [ویرایش]

        جک کانینگهام یک پدیده بسکتبال HS بود که از بازی دور شد و آینده خود را از دست داد. اما خیلی زود فرصتی به دست می‌آورد که مربی گری یک تیم را به عهده بگیرد، طولی نمی‌کشد که او با چالش‌های گذشته اش روبرو می‌شود که…

        بازیگران

        [ویرایش]

        • بن افلک در نقش جک کانینگهام
        • ال مادریگال در نقش دن
        • میکلا واتکینس در نقش بث
        • جنینا گاوانکار در نقش آنجلا
        • گلین ترمن در نقش دکتر
        • تاد استاشویک در نقش کورد
        • برندون ویلسون در نقش برندون دورت
        • چارلز لات در نقش چابز هندریک
        • ویل راپ در نقش کنی داوس
        • هیز مک‌آرتور در نقش اریک
        • ریچل کارپانی در نقش دیان
        • مارلین فورته در نقش گیل
        • ملوین گرگ در نقش مارکوس پریش
        • کریس برونو در نقش سل دسانتو
        • دن لاریا در نقش جری نوریس

        منابع

        [ویرایش]

        1. ↑ D'Alessandro, Anthony (March 8, 2020). "'Onward' Seeing Blasé $40M Domestic Opening, $68M WW: Are Coronavirus Fears Impacting B.O. ? – Sunday Update". Deadline Hollywood. Retrieved March 8, 2020.
        2. ↑ Barnes, Brooks (February 18, 2020). "Ben Affleck Tried to Drink Away the Pain. Now He's Trying Honesty". New York Times. Retrieved February 21, 2020.
        3. ↑ "The Way Back (۲۰۲۰)". باکس آفیس موجو. Retrieved March 27, 2020.

        پیوند به بیرون